11月26日下午,“馬樹青繪畫展”在798橋藝術空間呈現,此次展覽展出了抽象藝術家馬樹青近些年的繪畫藝術作品。作品形式單純,強調畫面色彩感,不加入過多的造型元素,通過顏色的搭配、累積、塗抹等展現抽象藝術。
在德國的學習經歷確立了馬樹青抽象藝術的繪畫方向,“抽象”並不是繪畫藝術的專有名詞,而是一個概念,一種思維活動,但“抽象”可以與繪畫結合,在結合時必須找到一個實際的落腳點,在馬樹青的作品中,這個落腳點就是色彩,所以他説,“時間、空間和色彩,這是我繪畫的全部”。展覽作品的名稱皆是無題,藝術家想要脫離文本的意義,不從故事性、現實意義等方面去表達自己的藝術觀念,而是回歸到畫面本身,將色彩豐富化、極簡化,層層堆積的顏料,仿佛可以永無休止的畫下去,過去可以被現在覆蓋,但它卻永遠存在,存在過。畫面也可以很薄,慢慢隱向邊緣,體現藝術家對於色彩的極簡認知。
馬樹青在前言中寫到,“只是想把畫能畫得再簡單一些,這不意味著我想成為一個極簡風格的畫家,繪畫中意外到來的喜與憂,會帶給我一些不期而至的溫暖感。我想做的事情是如何在靜止的平面上找到自己的方法,搭建起時間與空間的深度和緯度,在這個過程中我努力去學會如何成為自己的旁觀者。繪畫是一種不斷打破語言文字排列順序的思維方式,它常常提出的質疑是:什麼不是什麼。”在馬樹青的創作過程中,很少會受到日常生活的影響,他總是從已有的畫面中生發出新的感受,在畫面中構建自我的認知與審美,創作出一種純粹的、理性的、經過思考的抽象繪畫作品。
據悉,本次展覽將持續至12月16日。
展覽作品(部分)