中國電影評論學會會長：電影創作者更具“精神自主性”

編者按：2023年電影暑期檔（6月1日-8月31日）票房漲勢喜人，也給中國電影業注入一劑“強心針”。暑期檔各類“爆款”頻現，我們看到豐富的題材類型、常態化的票房逆跌、傳統文化回潮，疊加中國觀眾積蓄已久的文化娛樂需求，中國電影站在了復蘇的新起點上。

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新華網北京8月10日電（記者 王志艷 閆雨昕）據燈塔專業版數據，2023年暑期檔（6月1日-8月31日）總票房已突破150億元。影市火熱，新熱點、新現象層出不窮，新華網專訪中國電影評論學會會長饒曙光，暢談對於今年暑期檔電影市場的觀察與理解。

電影創作者更具文化自信和“精神自主性”

新華網：今年暑期檔總票房已突破150億，您觀察到影市有哪些顯著亮點？

饒曙光：今年暑期檔電影的題材、類型、樣式都呈現出多樣化的態勢。不僅有頭部電影，還有更多腰部及中等成本電影，電影市場發展更加平衡。

《消失的她》點燃了暑期檔的第一把火，創造了中國懸疑電影的票房記錄。電影的張力，加上女性話題等元素疊加推高了影片走勢。《八角籠中》堅持底層敘事，真實呈現了底層人的生存狀態與奮鬥精神，跟很多現在處於各種困境中的年輕人，能夠達成最大限度的共情共鳴共振。這兩部電影都提供了一種情緒價值、情感價值，呈現出“破圈”效應。

《長安三萬里》是中國近幾年動畫電影創作的重大收穫，它呈現了唐朝由盛及衰的歷史過程，實現了動畫電影也可以做出“史詩品格”。電影找到了一個好的切入點，通過詩人高適跟李白關係，把盛唐的詩人都呈現在電影敘事當中。全片48首唐詩的氣勢和意境，讓傳統文化“活”了起來。

新華網：《長安三萬里》的成功帶來哪些啟示？

饒曙光：《長安三萬里》與傳統文化有機融合，構建了獨屬於中國動畫電影的東方意蘊，體現出中華優秀傳統文化的現代性價值。我們的動畫電影創作需要釋放更多想像力，在題材人物的選擇上，也要突破過去的一些慣性思維，取材不僅僅限于古代的神話、傳説，對歷史和人文故事的拓展，就是一種創作自覺。

新華網：不僅是《長安三萬里》，《封神第一部》也帶來一波傳統文化的回潮。

饒曙光：《封神第一部》劇作非常紮實，故事有張力，人物塑造非常有個性，敘事有強烈的代入感，畫面震撼。同時，作為一個國民神話史詩，影片不僅有“術”也有“道”，甚至是“大道”，那就是“心存善良，相信正義必勝”。

《封神第一部》代表了中國電影工業化的發展水準，也體現了中國魔幻、奇幻電影類型的拍攝達到了世界級水準，我們要創造自己的魔幻大片，而不僅僅是跟著《指環王》走。

電影在傳統文化的演繹和現代化轉換當中，有了更多中國人的價值呈現，電影創作者更具文化自信和“精神自主性”。他們加入了現代性的維度和現代性的思考，而不僅僅只是把傳統文化進行一個簡單的路演。

新華網：近年來“國漫崛起”是熱詞，動畫製作技術水準與劇本故事水準之間，在發展如何更匹配？

饒曙光：電影市場化的過程中，動畫電影創作者已經適應了市場帶來的變化。隨著中國電影工業化體系完善，動畫製作技術有了更多發展，在故事層面其實也有進步，但與人們的期待還有一定距離。

動畫電影發展要多元化，我特別提倡和鼓勵像《雄師少年》那樣的現實主義美學動畫電影，真正的去面向老百姓的現實生活，才能給觀眾帶來更多情感上的共鳴。

8月8日北京某影院外，暑期檔電影鏖戰正酣

暑期檔票房含金量更高，市場已走向復蘇

新華網：今年多部影片採用了“超長點映”的宣發策略，它對市場有怎樣的影響？

饒曙光：我一直強調電影是注意力經濟，它要在單位時間裏吸引最大層面的關注，以實現最大的效益。《八角籠中》開創了超長點映的宣發方式，我個人對此還是持肯定態度的，因為它能夠充分發揮和實現電影作為注意力經濟的效應。

敢於超長點映，電影的品質與口碑非常重要，一旦口碑崩塌，就完全不能達到效果。它不太可能成為很多影片採用的宣發模式，更適合中等成本的電影，對片子品質很有信心，相信片子的口碑和自來水能夠讓電影得到更好的傳播，才會採用。

新華網：暑期檔多部電影出現了“票房逆跌”，您怎麼看這一現象？

饒曙光：我覺得它體現了市場結構本身的變化，也説明電影市場的競爭越來越激烈。真正讓影片走得更遠的還是品質和口碑，行銷做得再好，如果沒有品質和口碑的支撐，很難實現逆跌，也很難實現比較長久堅挺的票房走勢。

新華網：觀眾的觀影偏好尤其是年輕觀眾，相較以往有哪些不同？

饒曙光：年輕觀眾很挑剔，你需要有更好的創意和想像力去征服他們。他們對於概念化、口號式的表達非常反感，電影還要能提供更多的“梗”，才能滿足他們的觀影需求。一旦他們認可作品，他們其實有更好的手段來打破圈層，進行有效傳播。

新華網：今年好萊塢大片的表現似乎都不理想，您認為是什麼原因造成的？

饒曙光：確實，比如《碟中諜7》的票房就不如預期，首先觀眾迭代了，第一部《碟中諜》引進至今已經27年了，現在的觀眾對阿湯哥沒有直接的感受。

其次，這裡涉及所謂電影美學的核心問題，就是“電影與觀眾的關係”，一定要去代入觀眾，和他們産生最大限度的共情共鳴共振。過去我們追捧好萊塢的特效、技術、場面等等，但這些都外在於人們的情感，所以我看《變形金剛》會睡著，那些特效對我來説沒有任何效益，還是更希望看到與我們的情感和生活發生關係的作品。

新華網：您對暑期檔總票房和全年的預期如何？

饒曙光：今年暑期檔票房突破180億，是大概率事件，個人很有信心，應該會是最強暑期檔。如果2023年中國電影總票房可以達到600億左右，市場的復蘇勢頭和增長走勢還是令人滿意的。

值得注意的是，現在票房的含金量更高了。今年國産電影的市場份額佔到80%以上，它填補了好萊塢電影留下的空白，這是非常難得的。但同時也要看到現在很多影片是過去幾年積壓的庫存，比如《封神第一部》《超能一家人》等，我們還需要創作更多高品質的新影片，實現新的生産力的釋放，實現電影資源的優化配置，持續滿足觀眾多樣化的需求，才能實現中國電影的可持續增長。