金阿山：中外貝雕藝術有何不同特色？

中新社大連7月25日電 題：中外貝雕藝術有何不同特色？

——專訪中國貝雕大師金阿山

中新社記者 楊毅

中國的貝雕藝術，是海洋文化與中華傳統文化的智慧結晶。千百年來，貝雕藝術的出現不僅為中國民眾生活增添了一分色彩，而且對世界各國貝雕藝術也産生了不同程度影響。貝雕藝術與海洋文化有什麼關聯？中國與國外貝雕藝術有何不同？如何用貝雕藝術講好中國海洋故事？中國首位貝雕專業工藝美術大師、“大連貝雕”代表性傳承人金阿山近日就此接受中新社“東西問”專訪。

現將採訪實錄摘要如下：

中新社記者：何為貝雕藝術？貝雕經歷了哪些發展過程？

金阿山：顧名思義，貝雕是人們選用一些有色貝殼，巧用其天然色澤和紋理、形狀，經切割、打磨、拋光、堆砌、粘貼等工序精心雕琢成平貼、半浮雕、鑲嵌、立體等多種形式和規格的藝術作品。在中國許多沿海(江)地區都有貝雕技藝，如遼寧大連、湖北仙桃、山東青島等。

貝雕藝術在中國發展經歷了多個發展階段。遠在五萬年前山頂洞人時期，貝殼就被穿成串鏈作為裝飾，這是最早期的貝雕；到商代，貝殼在被打磨穿孔後，長期被當作貨幣使用，即貝幣；秦漢時期，人們利用貝殼的色澤，將較平整的貝殼磨成薄片，再雕出簡單的鳥獸紋圖樣，鑲嵌在銅器、鏡子、屏風和桌椅上作裝飾，俗稱“螺鈿”；在明、清時期，貝雕技藝盛行于達官顯貴、富商大賈，明代大連手工藝人已開始用貝殼磨成螺鈿片做出一些圖案鑲嵌在傢具、首飾盒上。清代，貝雕技藝融合革新，螺鈿工藝被廣泛用於更多器具，如文具、煙具、檯燈等，琳瑯滿目的貝雕作品被越來越多人所接受、使用和喜愛。再到二十世紀五十年代，隨著電力普及，藝人們可通過電機進行切割拋光打磨和造型，從而揭開了貝雕工藝史嶄新的一頁，貝雕由此進入現代發展階段。

　　金阿山介紹貝雕作品。中新社記者 楊毅 攝

中新社記者：貝雕藝術作為海洋文化的産物，與流行于內陸地區的石雕、根雕等其他雕塑藝術有何異同？

金阿山：貝雕綜合多門藝術，貝雕工藝無固定技法可言，其集牙雕、玉雕、木雕、微雕、石雕等各種雕刻手法于一體，取繪畫、書法、雕塑、篆刻等眾家門派之長，是包容性、綜合性很強的一門技藝。

相對其他雕刻藝術選材的單一性特點，貝雕的選材更為複雜，技藝難度大。由於貝殼的顏色、質地、紋理形狀和大小各不相同，變化萬千，工藝師們需要提前進行設計和搭配。比如鮑魚殼，每個國家的水域不一樣，鮑魚殼顏色不一，光澤度不一，如何選材和搭配，十分考究雕刻者的技藝，需要充分發揮創作者的才能和特長；其次，貝雕的工藝更為複雜。貝雕製作工序繁多，集合設計、選料、雕刻、打磨、組裝、裝配、鑲嵌、塑形等技術于一體，更是融合了繪畫、書法、雕塑、篆刻等各項藝術的精華，非精湛技法者難事其藝。

所有的雕刻藝術都需要構思，貝雕也不例外。獨特的構思是貝雕藝術的關鍵，同時雕刻藝術都需要考慮紋路，貝雕作品就是巧用貝殼的天然色澤和紋理形狀，精心雕琢成構圖新穎、工藝精湛、色彩絢麗寓意深刻的工藝品。

　　金阿山在創作中。中新社記者 楊毅 攝

中新社記者：貝雕與海洋文化有何關聯？與中華優秀傳統文化又有何關係？

金阿山：自古以來，貝雕在海洋文化中佔據重要位置。貝雕藝術作為民間藝術的一種表現形式，其創作規律和造型觀念基於地域民族、歷史文化、哲學思想、民俗生活等因素，貝雕藝術大多借用傳統中國優秀文化作品的組織結構和表現形式進行視覺呈現，是中華優秀傳統文化的結晶。

以大連為例，作為中國貝雕發源地之一，大連三面環海，漫長的海岸線是天然優勢，製作貝殼工藝品有豐富的原料資源。大連貝雕技藝形成可追溯至漢代，漢代大連地區已開始把各種造型和光彩不同的貝殼堆制在墓中。1975年10月，大連新金縣(今普蘭店市)花兒山鄉驛城堡喬家屯7號墓出土的4件嵌貝鎏金銅貝鹿鎮，是東北地區首次發現的西漢席鎮，雌雄鹿身均鑲嵌天然虎斑貝殼，表現了漢代大連貴族追求奢華福祿長壽的時尚。而縱觀大連貝雕的發展歷程，無論是早前的山水、花鳥、人物題材等取材于神仙故事、古典文學作品和歷史人物的作品，還是現在的都市風光、時尚文創以及個性化定制題材，貝雕成為海洋賜予大連這座海濱城市一份獨具魅力的“城市禮物”，同樣，人們也透過一件件貝雕作品了解人與海洋的故事。

總而言之，貝雕，就是自然界鬼斧神工與人類奇思妙想的結合之作，對推動海洋文化有著重要的作用。

　　貝雕藝術品九龍天壇。中新社記者 楊毅 攝

中新社記者：中國貝雕藝術與國外貝雕有何不同？

金阿山：第一，選材和表現形式不一樣。中式貝雕多選用有色貝殼，利用其天然色澤和紋理、形狀，經過切割、雕磨、拋光等工序雕琢成平貼、半浮雕、鑲嵌、立體等多種形式和規格的工藝品，題材多為花鳥、山水、人物、靜物等。西式貝雕又名浮雕，多采用天然貝殼、瑪瑙等製作成彩色寶石浮雕。其中德國浮雕題材多為花鳥、少女；義大利浮雕題材多為神話故事；也有不少人以自己的母親、愛人、族徽等作為題材。

第二，國外貝雕多以實用性為主。比如印尼、菲律賓、馬來西亞等國家的貝雕，多以原生態的貝殼為主，或將貝殼製作成簡單的門簾、窗簾、相框等實用品，出口至歐美等國家。再比如西方的貝雕作品大多數以胸針、挂墜為主，形式稍顯單一。中國的貝雕則更多追求的是技藝，不僅對貝殼雕刻，還需要進行組合，工藝更複雜，更適合作為裝飾品、陳設品、收藏品。

第三，多數國外貝雕尤其亞洲國家受中國文化影響較大。如日本和南韓的螺鈿技藝就是來自中國。早在漢唐時期，隨著製作螺鈿技藝傳到日本，直至現在，日本貝雕仍然多以螺鈿為主。同樣，螺鈿技藝自17世紀傳入南韓後，經過南韓高級工匠的技術改良，産品也更加高雅華麗，這些都得益於中國古代貝雕的“螺鈿”技法。

　　立體貝雕鳳船。中新社記者 楊毅 攝

中新社記者：如何用貝雕藝術講好中國海洋故事？

金阿山：中國的貝雕藝術影響著世界。講好中國海洋故事首先應積極培養下一代傳人。2022年11月，我在大連藝術學院組織申報了2022年度國家藝術基金“貝雕藝術傳承與創新人才培養”項目，來自全國各地30名熱愛貝雕藝術的青年教育工作者，通過理論授課、貝雕技藝傳授、調研采風、集中創作、創作展覽等形式，深入地學習了貝雕藝術。同時，我也受聘于大連藝術學院，正在籌建貝雕藝術工作室，培養更多熱愛貝雕藝術的年輕人，同時打造了貝雕藝術館，讓國內外的參訪者能更全面地了解貝雕藝術。

除了傳承，還需創新。貝雕技藝應緊跟時代潮流，不斷進取。做貝雕傳承人才培養的項目，就是要通過現代教育，讓年輕人從他們的視角創新貝雕技藝，在當下科技創新驅動下，一步步推動貝雕這一傳統藝術走近年輕一代，使貝雕文化生生不息。(完)

受訪者簡介：

金阿山，1944年生，遼寧大連人，第三屆亞太手工藝大師，第四屆中國工藝美術大師，首屆遼寧工匠，首屆大連工匠，正高級工藝美術師，大連貝雕非物質文化遺産代表性傳承人。其作品先後獲得艾琳國際精品獎、中國工藝美術精品獎百花杯金獎等諸多榮譽。他創作的大型貝雕畫《百鳥爭艷》《蘇園春色》《富貴萬壽》和立體貝雕《九龍壁》《龍船》《鳳船》等作品，頗受海內外歡迎。