藝術中國

用美好的色彩繪畫(第一節)

藝術中國 | 時間: 2009-09-14 16:09:41 | 出版社: 北方文藝出版社

  用美好的色彩繪畫

 

  在我們所處的這個時代,色彩已經不象過去那樣是一件奢侈品。我們淹沒在各種各樣工業加工出來的色彩之中 – 被色彩的海洋包圍,並陶醉和遨遊在色彩的海洋裏。正是由於這種龐大的數量,色彩正瀕臨于喪失它的魔力。我相信在繪圖和繪畫中對色彩的運用能夠幫助人們再一次體驗色彩之美,以及他們曾經有過的、對色彩的陶醉。

 

  人類在遠古時期就已經製造出有色的物體,但從來沒有象現在這樣多過。在過去的幾個世紀裏,只有有限的幾個有財有勢的人才能擁有有色的物體。普通老百姓根本就接觸不到色彩,除非是在自然界中找到的色彩,或是在禮拜堂或大教堂看見的色彩。村舍和傢具陳設基本上是由自然的材料做成的 – 如泥巴、木頭和石頭。手織布料一般會保持原始纖維的自然色彩,如果用蔬菜染料加以染色,那麼這種色澤很快就會變淡並褪色。對於大多數人來説,一丁點兒鮮艷的絲帶、一條用珠子裝飾的帽邊緞帶、或是一條帶著鮮艷的色彩刺繡的腰帶都應該當成寶貝來加以保護和珍愛。

 

  讓我們把以上這種情況與今天我們居住的七彩的世界進行對比。在任何地方,每次我們一回頭,就能看見人造的色彩:彩色的電影和電視、從裏到外都刷滿鮮明顏色的樓宇、霓虹燈和彩光、高速路上的廣告牌、印滿豐富色彩的雜誌和書籍,甚至連報紙都帶有全彩頁的展示。現在幾乎每個人,無論貧富,都能擁有在過去只能被顯貴們擁有,並被愛如珍寶的鮮艷彩色織品。因此,我們在很大程度上已經喪失了過去那種對色彩好奇的特殊感覺。不過作為人類,我們似乎總是希望擁有更多色彩。任何數量都不為多 – 至少現在還不足夠。是的,很少有人反對給過時的黑白片“上色”。對這件事情的爭論,由於其商業價值而被平息了;大多數人都喜歡上過色的版本。

 

  但是,所有這些色彩到底是幹什麼的呢?在自然界中,對於動物、鳥類和植物,色彩總是帶有目的性的 – 為了吸引、抵制、隱蔽、交流、警告、或確保安全性。對於今時今日的人類,色彩是不是已經開始喪失它的目的性和意義了呢?現在我們擁有這樣一大堆工業加工出來的色彩,它們的作用是不是變得可有可無?作為人類生理遺傳的殘留,色彩是否還具有潛在的目的性和意義?我用來寫字的鉛筆筆桿是不是出於某種目的被刷成黃色?今天我是不是出於某種原因穿一身藍衣服?

 

  色彩到底是什麼?它是不是僅僅象科學家們告訴我們的那樣,是一種主觀感受,只要以下三個條件都具備就能産生的一種精神感覺?這三個條件是:需要有一個觀測者、一個物體、和具有一窄段被稱之為“可見光譜”的波長的充足光線。無可質疑,黃昏的微光使整個世界都籠罩在灰色的陰影下。這時的世界是不是真的不帶有任何顏色,只有在我們打開燈光時這個世界才又一次充滿色彩呢?

 

  如果色彩是一種精神感覺,那麼它又是如何産生的呢?科學家告訴我們,當光線打在一個物體上 ,例如一個橙子時,橙子錶面的獨特性質能夠吸收光譜中所有的波長,除了被反射回我們的眼睛,並通過視覺系統的處理,最後導致我們的精神感覺,被我們命名為“橙色”的顏色。我的寫字鉛筆被涂上了一層化學物質(油漆),它能夠吸收所有的波長,除了被反射回我們眼睛的“黃色”。橙子真的是橙色的嗎?鉛筆真的是黃色的嗎?我們無法得知,因為我們無法擺脫我們自己的眼睛/大腦/精神系統來尋找答案。我們確實知道的是,當太陽落山時,顏色就消失了。

 

  把色彩放入大腦

 

  科學家們還告訴我們,在足夠的光線下感知色彩時,大腦對顏色的反應似乎取決於大腦不同部分思維模式的差異。

 

   非常鮮艷飽和的色彩(光亮閃耀的色彩)能夠使被稱之為 “原始”大腦的感覺邊緣系統産生反應。這種反應非常情緒化,也許與人類生理遺傳中把色彩當成一種交流方式有關。例如,很多人都説:“當我生氣的時候,我能看見紅色!”這個感嘆句的意思如果倒過來,就變成形容飽和度較高的紅色引起情緒化、好鬥反應的情況。

 

   一般位於左腦的L模式的主要角色是標記出顏色的名字和特徵,如“天藍色”、“檸檬黃”、或“燒赭石”,以及通過詞語把我們對色彩的情緒反應表達出來。(舉例來説,旁注裏,愛爾蘭-希臘籍作家拉伕卡迪奧·荷恩把自己對蘭色的情緒反應用詞語表達出來。)

 

   另外,L模式還是設計混合顏色的程式步驟的專家 – 例如,“為了混合出橙色,加入黃色和紅色,”或者“為了讓蘭色變暗,加入黑色。”

 

   右腦(或R模式)專門用於感知色相的相互關係,特別是某種色相與另一種色相的微妙聯繫。R模式偏向於尋找圖案的統一性,特別是能夠相互平衡的色相組 – 例如,紅/綠,藍/橙,明/暗,灰暗/明亮。

 

   彼得·史密斯博士在他1976年出版的論文《色彩的語言》中寫道:“由於右腦對事物相互適應並形成一個完整系統的方式非常感興趣,所以我們可以把它看成是感覺反應的決定性因素。”這個完整的系統可以是藝術家所説的統一、和諧的色彩 – 即那些相互平衡的色彩。R模式能夠識別適當地組合色彩所帶來的統一和滿足感,並愉快地回應道:“對,就是這樣。這樣沒錯。”

 

   反之亦然:R模式能夠識別不平衡或不統一的色彩組合,並且渴求色彩的統一,以及在完整的系統中缺失的部分。有些人可能會把這種渴求理解成一種模糊的厭惡感 – 就象少了點什麼,或是有什麼地方不對勁。

 

   R模式還在色彩中扮演另外一個重要的角色:它能夠看出某種特定的顏色是由哪幾種顏色組合成的。例如,如果給出一組不同的灰色,R模式能夠看出哪種灰色偏向於溫暖的紅色,哪種灰色偏向於冰冷的藍色。

1   2   3   下一頁  


列印文章    收 藏    歡迎訪問藝術中國論壇 >>
發表評論
用戶名 密碼

 

《像藝術家一樣思考》
· 前言
· 繪畫和騎單車的藝術(第二節)
· 繪畫和騎單車的藝術(第二節)
· 繪畫和騎單車的藝術(第三節)
· 繪畫和騎單車的藝術(第四節)
· 你的大腦:左腦和右腦(第一節)
· 你的大腦:左腦和右腦(第二節)
· 你的大腦:左腦和右腦(第三節)
· 你的大腦:左腦和右腦(第四節)
· 用記憶來繪畫:你作為藝術家的歷史(第一節)
· 用記憶來繪畫:你作為藝術家的歷史(第二節)
· 用記憶來繪畫:你作為藝術家的歷史(第三節)
· 用記憶來繪畫:你作為藝術家的歷史(第四節)
· 感知空間的形狀:陰形與陽形(第一節)
· 感知空間的形狀:陰形與陽形(第二節)
· 感知空間的形狀:陰形與陽形(第三節)
· 感知空間的形狀:陰形與陽形(第四節)
· 向前看:輕鬆畫頭像(第一節)
· 向前看:輕鬆畫頭像(第二節)
· 邏輯性光線和陰影的色彩明暗度(第一節)
· 邏輯性光線和陰影的色彩明暗度(第二節)
· 邏輯性光線和陰影的色彩明暗度(第三節)
· 用美好的色彩繪畫(第一節)
· 用美好的色彩繪畫(第二節)
· 繪畫的禪:畫出心中的藝術家(第一節)
· 繪畫的禪:畫出心中的藝術家(第二節)
· 結尾:難道優雅的書法藝術失傳了嗎?
· 後記