藝術家永遠要把德放在第一位

“七一勳章”獲得者，北京人藝表演、導演藝術家藍天野——藝術家永遠要把德放在第一位

作者：本報記者 柴雅欣 李雲舒

6月8日，中國共産黨優秀黨員，“七一勳章”獲得者，北京人民藝術劇院表演、導演藝術家藍天野在北京家中逝世，享年95歲。

話劇舞臺上，他是《茶館》中的秦仲義、《北京人》中的曾文清；電視熒屏上，他是《封神榜》中的姜子牙；舞臺之下，他是北京人藝的演員、導演，也是初心不改的共産黨員。他將自己奉獻給了人民藝術事業，也見證了中國話劇事業的壯大與騰飛。我們從他的足跡當中，讀懂了一個共産黨員的熱愛與擔當。

“組織上讓幹什麼就幹什麼，黨怎麼決定我就怎麼做”

許多人不知道，藍天野的原名叫王潤森；之所以成為“藍天野”，與他曾是一名中共地下黨員的過往密切相關。

1927年5月，藍天野出生在河北省饒陽縣，之後隨家人遷居到了北平。在自傳《煙雨平生藍天野》中，他寫道，三姐石梅從解放區文工團晉察冀挺進劇社歸來後，家裏便成為地下黨的聯絡點，“幾位交通(員)到這兒來聯繫，在解放區和北平敵佔區之間往來，專門傳送情報，辦各種事……”

在三姐的耳濡目染下，藍天野投身革命工作。“我最早做的是幫助石梅搞宣傳工作。”據回憶，他負責收聽解放區的電臺播音，將內容記錄下來刻蠟版進行油印。他還成為北平地下黨的交通員，在淪陷區與解放區之間傳遞文件和物資。

1945年9月23日，18歲的藍天野正式入黨。由於身處敵佔區，他的入黨沒有儀式和宣誓，但他清楚記得這個日子，“就像人會記得自己的生日，我永遠不會忘記這個日子。”

抗戰勝利後，為了進一步加強黨在戲劇戰線的工作，藍天野按照黨的工作安排，走上了職業演員的道路，開始了自己的戲劇人生：“組織上讓幹什麼就幹什麼，黨怎麼決定我就怎麼做。”

連藍天野這個名字也是聽黨話改的。1948年秋天，從北平轉移到解放區的路上，為了安全，組織上臨時要求改名字，“沒時間想，我隨口説出了‘藍天野’三個字。”這個名字一直沿用至今。

1952年，人藝正式成立，25歲的藍天野成為人藝建院後的第一批主要演員。時任秘書長趙起揚提出，“要把人藝辦成像莫斯科藝術劇院那樣具有世界第一流水準，而又有民族特色和自己風格的話劇院。”

為了創作出人民群眾喜聞樂見的作品，藍天野堅持紮根群眾、深入生活，虛心向人民學習，不斷進行生活和藝術的積累。

建院後，藍天野曾到北京琉璃河水泥廠體驗生活。當燒制水泥的轉爐出現故障時，他與工人師傅一起身穿石棉服，裹著濕透的棉被，冒著極高的溫度進入爐內，用鋼釬擊打水泥“結圈”。劇院演出不忙時，他主動申請到房山區崗上大隊，幹農活、喂牲口、給桃樹剪枝，與村民們相處半年多。

在《茶館》這部現實主義話劇中，藍天野飾演秦仲義。為了這一角色，藍天野走遍了北京城的大小茶館，深入觀察茶館裏的“老北京”、説書人、店夥計的一舉一動。他在報紙、雜誌、書籍上蒐集了一千多張有借鑒意義的人物形象，還自己設計了化粧和造型。在他的詮釋下，“秦二爺”這一角色成了人們心中永恒的經典。

曾有一位觀眾的評價讓藍天野印象深刻，他説：“看了你們的戲，我才知道革命為什麼發生。”藍天野説，這比誇他們演得好更高興。觀眾看了戲能有所思考，這讓他感覺到，演員這個職業是有意義的。

“只要黨需要我、觀眾需要我，我就要發好光和熱”

2011年，為慶祝建黨90週年，人藝決定重排經典劇目《家》，84歲高齡的藍天野重返話劇舞臺。

“這麼多年沒登臺了，記憶力也大不如前，當時心裏的確有些忐忑，但我是老黨員，只要組織需要，我就要發好光和熱。”為此，藍天野不僅加入了《家》劇組，還主動挑戰更有難度的角色，拋掉演了一輩子的正面人物，飾演偽善的馮樂山。

此後，藍天野便再也沒有離開過這方舞臺：85歲，參演北京人藝原創劇目《甲子園》；90歲，執導北京人藝原創劇目《大訟師》；93歲，連續登臺11場參演話劇《家》；94歲，再次擔任歷史大戲《吳王金戈越王劍》的導演……

劇作家郭啟宏是《大訟師》的編劇。他告訴記者，演戲和導戲是藍天野一輩子的追求，對待這份事業，他認真、執著。

“老帶新”是人藝的傳統。“80後”導演韓清與藍天野聯合導演《大訟師》，“其實我給天野老師當助手就可以了，他説不，一定要聯合導演。天野老師非常尊重我們的意見。”韓清説，藍天野90歲和91歲生日，都是在排練場度過的。

“表演和導演工作很費體力腦力，藍老師拍戲、排戲一定會到現場，樂在其中。大多數時候，他精神頭十足；偶爾身體不適，也會和演員們再改時間排練。”郭啟宏説，這樣的耄耋老人活躍在舞臺上，本身就是一個“奇跡”。

作為一位老黨員，藍天野把對藝術事業的熱愛融入戲裏戲外。藍天野曾回憶，自己的舞臺演出習慣數十年來如一日。只要有演出，他一般下午四點多就到後臺，基本是來得最早；演出結束後，慢慢卸粧，離開時基本也沒什麼人了。2012年出演原創話劇《甲子園》時，85歲的藍天野要挑戰大量臺詞。在演出的每一場、在每段重點戲前，他都反覆翻看劇本，不僅啃下了臺詞這個“硬骨頭”，還豐富充實了人物的動作表演。

“這是我的本分，有什麼豁不出去的呢？只要黨需要我、觀眾需要我，我就要發好光和熱。”藍天野説。

“《家》裏的長輩走了”，家國情懷、戲德人格傳承不息

“天野老師走了，《家》裏的長輩都走了。”李六乙是《家》的導演，因《家》與藍天野相識相知。得知藍天野離世，他在社交平臺寫道：“您和朱旭老師帶著一幫後生完成了四世同堂，共述家國情懷。點點滴滴，細緻入微，躬身謙遜，實踐了戲德人格。”

藍天野始終心繫表演藝術的傳承、青年演員的培養，堅持為青年演員講授戲劇表演理論和技巧，更用自己的言傳身教，告訴年輕人作為黨的文藝工作者應當具備的藝德和品性，把黨的好傳統、好作風傳遞到後輩黨員身上。

在人藝青年演員周佳鈺的印象裏，每年春節之際，藍天野都會為人藝演員們送掛曆，掛曆頁上有他曾出演過的角色照片。

“我一直將掛曆挂在家中一進門就能看到的地方，每每看到，都能感覺到藍老師認真奉獻的精神。他精湛的演技和眼神激勵著我，也讓我時常思考自己的不足。我發自內心感激藍老師為我們作出的奉獻。”周佳鈺告訴記者。

“天野老師常常是我們工作到多晚他工作到多晚，每天的生活不是在看戲就是在排戲。看到他，我就覺得我們這些年輕人有什麼理由懈怠？你這麼喜歡，為什麼不好好去幹？”韓清説。

去年1月，人藝2019級表演學員培訓班結業，藍天野寄語青年演員：“作為一個藝術家要德藝雙馨，永遠是德在第一位。”在他看來，黨的文藝工作者首先要明大德、立大德，樹立高遠的理想追求和家國情懷。他把愛國主義作為文藝創作的主旋律，通過《吳王金戈越王劍》《大訟師》等作品，引導觀眾樹立和堅持正確的歷史觀、民族觀、國家觀。

斯人已逝，光熱猶存。“在他的身上，我們能夠看到一個藝術家的風骨和一個革命者的胸懷。”北京人藝原院長張和平曾這樣評價藍天野。“一輩子都聽黨的話”，不是一句空話，而是藍天野用一生踐行的承諾。