劇本殺迎來“3.0”時代 內容迭代玩法場景更多元

頂流內容創作者月入達數萬 未來將成為常態化娛樂

約2016年年底在國內興起的“劇本殺”，至今已走過三四個年頭。這個被業內稱為“蘊含百億級市場規模、近千萬消費者”的新興事物，也廣受關注。

在10月1日于成都開幕的第三屆成都(國際)數字娛樂博覽會(IGS博覽會)上，聚集了多家國內劇本殺領域相關從業者。成都商報-紅星新聞記者通過現場對話多位業內人士，借此一窺行業新動向。

有人稱，劇本殺已迎來“3.0”時代，內容不僅有了迭代更新，玩法、場景也更加多元。

另一個現象是，越來越多的C端玩家滲透到了行業中上游，有些玩家成為了內容創作者。有人透露：“頂流內容創作者月入數萬或數十萬是常態。”也有玩家組隊集體改行，從行業中游入手，試水新玩法和新場景。

劇本殺進入“3.0”時代

內容、玩法、場景都有了迭代

“劇本殺已經進入3.0時代，劇本內容、玩法等領域都有了迭代。”活動現場，參千世界文化傳媒有限公司(下文簡稱“參千世界”)總部公關總監林業博(業內用名“鯊魚辣椒”)告訴記者。參千世界是一家成都本土企業，于2017年成立，業務體系覆蓋線下劇情互動遊戲全産業鏈，涉及內容創作、劇本發行、店舖管理等業務。

以三年前的1.0時代為例，林業博表示，在劇本方面，構成1.0時代優質劇本的基礎條件是：一個合理的案件結合複雜的人物關係構成的完整故事。但隨著受眾越來越多，市場越來越成熟，玩家已不簡單滿足於劇本遊戲形式的需求(即一個純粹的推理遊戲)，對故事內容有了更高要求。

多元、升級、迭代，也是逆視界聯合創始人劉聰的觀點。逆視界是一家擁有自主研發環幕系統的行業服務商，主要以優質劇本內容為核心，以科技為驅動升級沉浸空間娛樂體驗，為劇本殺店家服務。

記者在現場體驗了逆視界的“4D”環幕劇本殺。那是一個封閉的空間，四面墻壁組成一個環幕，在空間中央有一台互動桌面螢幕，進行遊戲時，玩家坐在桌子周圍，隨著故事情節推進，桌子會顯現推動劇情的功能畫面，玩家可以以此互動，頂部的音響和LED光線也會隨著故事環節的需要而變化，體現聲光電同步效果。

“玩家體驗影響著行業走向，升級玩家的遊戲體驗是我們打造該項目的初衷。”劉聰介紹説，逆視界是行業新分支，主要和劇本殺行業內的內容輸出方合作。通過將發行方主推的優質劇本進行二次環幕內容創作，再面向線下門店進行推廣。

“劇本殺有內容，也有形式，它可以結合各行各業如文旅，盤活年輕人對傳統行業的認知。還可以和教育等行業結合，寓教于樂。”林業博認為，劇本殺是線下沉浸式文娛的起點，未來可以搭載更多場景，發揮更多功能。

沉浸式文娛也是參千世界的發力點。參千世界此前曾和洛帶古鎮有關部門合作，在洛帶古鎮實地打造了百人規模的劇本殺項目《漢末天下》。在室內，他們還打造了超級沉浸式劇場《清冥》，是一種結合了桌面劇本殺形式與密室遊戲特質的體驗模式。

“這場遊戲可以有多個結局，玩家的決策可能會影響劇情走向乃至結局。這樣的模式也有了讓‘發燒’玩家‘多刷’的可能，相比傳統的劇本來説更有商業價值。”

頂流內容創作者月入數萬是常態

但優秀作者難以複製

林業博認為，目前，劇本殺已經形成了較為完善的生態體系，即由劇本創作者、劇本發行商、線下門店分別構建起上中下游。劇本創作者創作劇本，劇本發行商發行並推廣劇本，賣給線下實體店，實體店再把劇本推給玩家。

從産業鏈條來看，內容創作者是供應鏈底端。就目前而言，創作者的商業模式共有兩種：一種是“買斷式”，即付給創作者固定的價格；另一種是“分成式”，按照成交的銷售額，給創作者一定比例的分成。

根據業內平均水準，目前買斷式的採購價格普遍集中在0.7-1.5萬元不等，而分成式的方式與創作者的分成比例為3：7到5：5的水準。目前盒裝劇本的售價在300-700元區間，而城市限定和獨家的售價將達到2000元-5000元。

那麼，業內所流傳的“劇本殺內容創作者月入10萬”是否真的存在？

“對於頂流來説，月入數萬或數十萬是常態。”另一位不願具名的業內人士表示，大多數頂流作者就是對應發行方的招牌。“他們或許一個月就可以産出一部可以盈利一兩百萬的作品。”而部分擅長經營的內容創作者還可能集創作和發行為一體，這一類很有可能發展為行業頭部。

另一方面，從合作模式來看，參千世界和內容創作者的合作方式分為向社會收稿、簽約團隊和自己培養固定團隊三種。就林業博觀察，因為行業門檻低，內容創作者也正大量涌現。

那麼，是否會出現劇本過剩的情況？

他否定了記者的説法。“目前市場消耗劇本的速度，遠高於劇本産出的速度，市場還是供不應求的狀態。”原因在於，對於店家而言，劇本殺基本屬於“一次性消耗品”，店家需要不停“上新”。而這個上新速度，基本是一個月要新購入5-7本劇本不等。

“但一個頂流內容創作者難以複製。”他説，一個好的劇本必須兼具故事性和遊戲性，而一個劇本要火起來，綜合因素複雜，也不能唯內容品質論之。業內也有人在嘗試梳理一個好的劇本所具備的素養和寫作技巧，也在考慮是否可以形成量産化的模版。但目前來看，這些嘗試還沒有成效，因為“不管是創作品質和創作速度，創作者都是不穩定的。我們都很清楚，即便現在是炙手可熱的‘當紅炸子雞’，下一個作品未必會保證這種輸出品質。”

玩家正滲透行業中上游

未來劇本殺將成為常態化娛樂

記者觀察到的另一個現象是，越來越多的C端玩家和圈外人士也組團出道，甚至滲透進了行業中上游。

在林業博看來，玩家是整個産業生態鏈中最重要的一環，是一個“能量儲備池”。“玩家可能成為作者，也可能成為發行和作者緊密合作，也可能成為一個店主。”與他們合作的內容創作者，有一部分就是這樣的玩家。

這一現象在逆視界的團隊身上也得到印證。劉聰的團隊來自各行各業，如導演、影視、軟硬體技術開發等等。創始團隊因為愛玩劇本殺相識，最終組團“出道”。

關於行業未來，兩人都表達了樂觀：“有相關報告顯示，劇本殺是僅次於運動健身和電影的線下消費場景，可以預見的是，未來劇本殺將成為一種規範化、常態化的娛樂。”

成都商報-紅星新聞記者彭祥萍