宋刻本價值因何重於黃金？

◎月滿天心

2020年12月2日的一場拍賣會上，宋代出版的王安石文集、宋龍舒本《王文公文集》和《宋人佚簡》三卷，以2.6335億元人民幣成交，成了目前最貴的古籍。

其實不只現當代出現的宋刻本價值高，早在明朝的時候，宋刻本已經是一頁千金的價格，有“寸字寸金”之説。民國時期的收藏家朱文鈞為了收一本宋代拓本《醴泉銘》，竟然賣掉了沈周和文徵明兩位的書畫合璧之作《雲山圖》湊錢。

如今，宋刻本多以頁為單位拍賣，可見其價值。那麼，宋刻本價值在書籍界因何重於黃金呢？

目前中國能收集到的宋刻本

總量不超過1200部

真正的出版業開端大概在隋唐時期，那時候只是小量印刷，主要出版佛經等。在紙張、內容、印數與傳播度上都屬於初期階段，所以流傳版本幾乎可以忽略不計。

雕刻、印刷技藝成熟，書籍的真正大量出版，是在宋朝。宋版書有三種紙張為材料：麻紙、竹紙、皮紙，其中最常見的是竹紙。我國自晉代開始大量造紙，造紙術在宋代更加精良。蘇東坡在《東坡志林》中説：“今人以竹為紙，亦古所無有也。”可見宋代造紙主要是用竹，這也是宋刻本為什麼大多出自兩浙、四川與福建的原因。曾經有“福建本幾遍天下”一説。

竹紙缺點是製作工藝複雜，中間要經過十幾道工序才能完成，優點是製作很快，催生了刻本的數量，但閩南天氣潮濕，刻本發黴、蟲蛀的可能性非常大，這也是宋刻本的巨大損失之一。

宋代除竹紙之外，還有一種“椒紙”，椒紙是用椒將紙染了一遍，這種紙不怕蟲蛀，所以現在留存的宋刻本，椒紙很多。

時光荏苒，千年光陰，這其中，有戰亂，有天災，有人禍等許多不可控因素，所以宋刻本雖然豐富，數量也多，在經過了如此長時間的毫無保存意識的過程中，大部分漸漸流失掉了。物以稀為貴，有幸流傳下來的，就成了善本、珍本，甚至是孤本。

根據最新的《中國古籍善本書目》統計，目前存世的宋刻本大約有3500部，其中有一大部分已經流於海外，分別收藏在世界各地。目前中國能收集到的宋代刻本，總量已經不超過1200部，每找到一部，幾乎就會被定為國家一級文物。

宋代刻本在當時只是普通的書籍，所以上層與民間皆有收存，許多民間的刻本沒有得到保護，經過了漫長歲月，再次出現在當代的時候，已經是殘本，甚至只有幾頁。

在這個逐漸失散的過程中，宋代蜀刻薛濤的《錦江集》五卷本全部失傳，宋代呂大防和李坖所刻的原本《華陽國志》也在元代戰亂中流失。

近幾年的拍賣市場上，出現的也都是殘本殘頁，宋刻本已經損毀至此，留存下來的，就成了珍貴的收藏品、一頁難求的至寶。

內容上乘

為推動宋代詩詞與文化做出卓越貢獻

宋代文化與文學方面的書籍得到了大力的發展，國民的文化水準迅速上升。後來成為全民教材的《三字經》《百家姓》都出自宋刻本。

在沒有書籍的時代，人們無法接觸到文化與知識，識字也就無用。但是在宋代，刻本發行量巨大，讀書買書看書方便，大大增強了底層識字度，宋代文化繁榮，宋詞、宋詩口口相傳，宋人有幸，在文化的熏陶下，成就了封建史上的文學高峰。

宋刻本的出版，不僅印刷宋詞、宋詩，還對唐代許多大詩人的作品進行了整理與出版。許多唐代的詩人雖然出名，但都是口口相傳，作品集極其稀少，詩人老去或者故去後，就漸漸淡出了人們的視野，有的大詩人，受條件限制，甚至在當代並沒有很大的名氣，比如杜甫。

宋真宗、仁宗兩朝，刻本盛行，書社林立，有人開始刻印杜詩，杜詩大面積出現在市面上。《杜詩詳注》中寫：“仁宗嘉祐年間，王琪守吳郡，在姑蘇刻了家藏的《杜工部集》二十卷，印了一萬本，而‘世人爭買’。”

張高評在《杜集刊行與宋詩宗風》中寫，宋代刊行的關於杜詩的版本有129種，1240卷以上，大大增加了杜甫的知名度。就連杜甫的生平考證，年譜編纂修訂，都是在宋代才成型。在刻本的推動與傳播下，杜甫奠定了詩聖的地位，成為詩詞史上不可逾越的高峰，如果沒有宋刻本的大力推行，杜甫的許多詩或許被淹沒在歷史的煙塵裏，那將是人類怎樣的損失？

除杜甫外，宋代的黃庭堅、陳師道等詩詞大家都出過集注與刻本，學子們以刻本為途徑，或從杜甫的律詩得到啟蒙，或追隨黃庭堅的文風。後來的楊萬里，就揚言始終會追隨黃庭堅。陸游詩對偶工整，也沿襲了杜詩的嚴謹。

出版繁榮，便極容易被做成生意，而生意，更便於將文化流向市場與底層。

南宋末年，杭州書商從士子詩集轉為為江湖詩人刻印詩集，一時又將詩詞從高雅層次推行到大眾，更多人可以刻印自己的詩集出版，到市面上流通。這一方式，雖然初衷是商業，但卻擴大了文學與詩詞的影響力。

兩宋文學水準、大眾審美、詩詞文化都成為歷朝歷代的高峰，宋代文化傳播廣泛，全民審美與思想都有一定的高度，是宋代出版業發達的結果。

書法排版之美、勘校之嚴

沒有一個朝代能及

宋刻本最珍貴之處是它將書籍之美，推向了一個精益求精的高度。

收藏在大英圖書館的宋刻本(868年刻印)《金剛經》，每一個字都是絕美的書法作品，書寫流暢，起筆果決，收筆乾脆，完全沒有刻本的刻板。可見宋刻本不僅僅書寫的人是書法家，雕刻師也是絕世高手，因為雕刻與書寫不同，雕刻總會留下呆板的痕跡，可宋刻本卻如此絕美，將書法家的字之美，法度之美，一併展現了出來，使觀者只見文字已經如沐春風。

宋刻本的一大特點，絕不敷衍，一定要以書法之美的角度來刻印一本書。

我國的書法在宋代也是一個高峰時期，幾乎所有的文人士子都能寫一筆好字，從當世的宋刻本書法來看，這其中的字體美又百花齊放。有嚴謹工整的歐體，有秀挺的虞體，有剛正有力的顏體，有清瘦勁道的柳體……這些燦若星河的書法作品，被刻工完美呈現出來，成就了宋刻本的字體極致美感。加上宋代推崇文化，筆墨紙硯都精良，寫字的墨極好，每一個字，都如同藝術品一般。

宋刻本的排版方式也與後世的書籍不同，排版注重審美，書頁大量留白，極有韻味。將字與字之間，行距與行距之間都進行嚴格計算，如今流傳的版本，一般為每半頁七八行字，絕不貪多，每行十五六字，讀起來舒適度高，每一頁，都如同一幅古典畫，讀書也是美的享受。

宋刻本選用最好的材質，找最好的書法家書寫，最高明的雕刻師刻印，以最美的方式裝幀排版，這些都不算，宋刻本最重要的一點是——不許出錯。

每一本宋刻本都經過了十幾遍專家勘校，絕不會出現差錯，刻本卷末，都要刊登專家名字，如一本書出現錯誤，罪名非同小可。重要的刻本，皇帝要親自過問，最後校勘，十分嚴謹。

所以隨便一本宋刻本，對後世研究宋代文化都是重要的、真實的資料。這也是現代學者對宋刻本如獲至寶的原因之一，只要與宋刻本中的資料有誤，那就證明書籍出現了錯誤，要以宋刻本為準修改。

八十年代，國務院為古籍整理出版成立了《中華大藏經》編輯局，也是以保留宋蜀刻本《開寶藏》最多的《趙城金藏》為藍本，校勘精印出版了《中華大藏經》。《中華大藏經》是重要的民族文化遺産，校勘後在國際上也産生了巨大影響力，這少不了宋刻本的功勞。

清代藏書家孫從添説：“南北宋刻本，墨氣香淡，紙色蒼潤，展卷便有驚人之處。”

存量稀少、製作精良、書法上乘、雕刻上乘、寶墨書寫、校勘嚴謹，這所有的一切都難以複製，成就了宋刻本的價值。