《簪花惜春記》讓遼博鎮館之寶“活”起來

“要積極探索廣彩與職業教育的結合方式，力圖培養出專業化的技術人才，為廣彩注入新的活力。”中國國家級非物質文化遺産項目“廣彩瓷燒制技藝”代表性傳承人、廣州市荔灣區文聯副主席、廣東省工藝美術大師譚廣輝近日在廣州文藝市民空間舉辦的“大師下午茶”活動上説。

廣彩是廣州地區釉上彩瓷藝術的簡稱，它融北方傳統瓷藝彩繪與嶺南畫派技法、中國彩瓷工藝與西洋瓷藝及繪畫技術于一身，以南北交輝、東西合璧的藝術風格而獨樹一幟，也以“堆金積玉”的技藝特點而別具一格，深受海內外歡迎。

“廣彩的生産始於清朝康熙年間，並在乾隆年間形成獨特的藝術風格，至今已有300多年曆史。”活動現場，已過花甲之年的譚廣輝介紹了廣彩的起源與發展歷史。

據介紹，乾隆年間，作為海上絲綢之路起點之一的廣州，成為中國唯一的對外開放港口，大量從事中外貿易的各國商人在這裡聚集，絢彩華麗、金碧輝煌的廣彩瓷器很快便成為他們眼中的寵兒。“自清朝開始，廣彩便暢銷海外，擴大了中國傳統文化的影響，同時也在交流中融匯了西方藝術元素，這是中外文化交流的生動案例。”譚廣輝説。

清末至民國初期，廣彩瓷器在延續傳統風格的同時，因嶺南畫派畫家們的介入而出現了另外一種風格——在瓷器彩繪畫中融入中國畫的技法。

進入21世紀，廣彩瓷器逐步轉向工藝精品和藝術品的生産，産品類型更加多元化，藝術手法和技法也因廣泛吸收其他彩瓷和工藝品種的養分，而更加豐富多彩和富於表現力，使廣彩生産進入多元化發展的時期。2008年，廣州廣彩瓷燒制技藝被列入國家級非遺名錄。譚廣輝認為，這使得廣彩瓷器燒制技藝的保護、傳承和弘揚又向前推進了一大步。

40多年來，親眼見證並參與廣彩行業沉浮的譚廣輝，已從最初的工廠小工升級為享譽業內的廣彩大師。2018年5月，譚廣輝被認定為第五批國家級非物質文化遺産項目(廣彩瓷燒制技藝)傳承人。

作為嶺南民間文藝的優秀代表，廣彩如何進一步傳承和發展，在新時代煥發新活力？對此，譚廣輝講述了自己這些年在“非遺進校園”方面的探索和實踐，他經常走入中小學校，讓孩子們接觸、了解以及喜愛廣彩，推動培養廣彩技藝人才，“年輕人對於廣彩的未來十分重要”。

除了推動廣彩傳承發展與現代職業教育跨界融合之外，譚廣輝也採用跨界思維，創作出融合文創、非遺等多種元素的新作品，並選用一些年輕人喜愛的紋樣與圖案，讓廣彩瓷器作品更年輕化，增強了吸引力。“作為傳承人，我們需要不斷努力，創作出民眾特別是年輕人喜愛的廣彩作品。”他説。(完)