博望東西|《黑神話：悟空》火爆全球 除了用對IP還有啥真功夫？

中國網10月18日訊（記者 葛蕾）《黑神話：悟空》作為一款現象級的3A遊戲大作，自2024年8月20日上線以來，便在全球範圍內掀起了一股熱潮，這款遊戲迅速攀升至Steam平臺同時線上玩家數的歷史第二位。截至目前，遊戲在Steam平臺上的銷量已經超過2090萬套，總收入突破10億美元，約合人民幣70.71億元。《黑神話：悟空》的開發成本約為3億元人民幣，而在正式開售之前，其預售額就已達到4億元人民幣。這一成績不僅展示了遊戲本身的巨大吸引力，也證明了優質內容在任何時代都能獲得廣泛的認可和支援。《黑神話：悟空》的成功，不僅在於其巧妙地利用了中國傳統文化中的大IP符號——孫悟空，還在於其在多個方面的創新和突破。中國網專訪了中國傳媒大學5G智慧媒體傳播與産業研究院院長，中國傳媒大學-虎牙電競研究中心主任王筱卉，與她共同探討《黑神話：悟空》背後的成功秘訣。

《黑神話：悟空》視覺（圖片來自官網）

中國網記者：《黑神話：悟空》這款遊戲一經推出就引起廣泛關注，您認為這款遊戲有哪些創新之處？

王筱卉：首先是深度融合中國傳統文化。遊戲以《西遊記》為基礎加入了大量中國文化要素，比如古建築、雕塑、詩詞、食譜等，同時結合現代審美和技術手段，創造了一個既古樸又奇幻的遊戲世界。這種獨特的文化不僅讓國內玩家很有共鳴，也吸引了大量海外玩家。

其次是獨特的劇情設定。遊戲在尊重原著的基礎上進行了大膽的改編，講述了孫悟空在取得真經後，為了追尋自由而放棄鬥戰勝佛身份的故事。這種創新的劇情設計不僅讓玩家有代入感，也有新鮮感。

再次是精美的畫面和高技術水準。《黑神話：悟空》採用了頂尖的遊戲引擎，打造了令人嘆為觀止的視覺盛宴。遊戲場景細膩入微，光影效果逼真動人，角色動作流暢自然，面部表情栩栩如生，不僅滿足了當代玩家對遊戲畫面極致追求的期待，還生動再現了中華傳統文化的獨特魅力，讓玩家仿佛穿越時空，親歷那神秘莫測的古代神話世界。

此外，遊戲在可玩性上同樣進行了大膽創新，為角色設計賦予了全新的維度與深度，每個角色都擁有獨特的背景故事與性格特徵，賦予了遊戲更為豐富的內涵與探索價值。

中國網記者：中國國産遊戲《黑神話：悟空》在全球“出圈”，採用了諸多“中式審美”的元素，您認為在這款遊戲中體現了哪些中華優秀傳統文化內涵？

王筱卉：在角色設計方面，主角孫悟空的形象既致敬了中國古典文學《西遊記》，保留了毛臉雷公嘴、火眼金睛、頭戴金箍等原著基本特徵，讓玩家一眼認出熟悉的齊天大聖；又在細節上精心雕琢，如毛髮質感、面部表情豐富度等，展現高水準設計，其戰鬥動作和技能緊密結合原著的七十二變、金箍棒運用等，充分體現了中國神話中英雄人物的魅力與能力。遊戲中的其他角色設計也蘊含豐富傳統文化元素，妖怪的設計靈感源於中國古代神話傳説，造型、服飾及特殊能力與傳統文化描述和想像相契合；神仙角色的形象和氣質塑造參考了中國道教、佛教等宗教文化對神仙的描繪，展現出超凡脫俗、威嚴莊重之感，傳達出了中國古代神話傳説和宗教文化中對不同角色的想像與認知。

在場景構建方面，建築場景大量借鑒中國傳統建築風格與元素。小雷音寺的建築雕像靈感來源於重慶大足石刻，展現中國古代石窟藝術的精湛技藝和獨特風格，寺廟佈局、建築結構及雕刻裝飾體現中國傳統建築的莊重、對稱、華麗等特點，讓玩家仿佛置身古代佛國聖地。自然場景構建充滿中國傳統文化特色，山林間植被、樹木、山水的形態和佈局具有中國傳統山水畫般的意境，雲霧繚繞的山峰、潺潺流淌的小溪、古老神秘的森林等既符合中國傳統文化對自然景觀的審美觀念，又增添濃厚神秘氛圍。這些場景傳達出中國傳統建築美學、石刻藝術以及對自然的審美追求。

此外，遊戲中的建築、雕塑和裝飾精確再現了中國傳統建築美學和石刻藝術的魅力，佛教經文、道教符咒、中式花紋圖案等符號不僅豐富了場景細節，更是遊戲文化底蘊的體現，讓玩家在遊戲過程中不斷感受到中國傳統文化的獨特魅力，體現了中國傳統文化中儒釋道融合的多元文化底蘊。

中國網記者：《黑神話：悟空》在文化內涵和技術實現上，與國際上流行的遊戲有哪些顯著區別？

王筱卉：首先，在文化內涵方面有著顯著差異。《黑神話：悟空》深度融合中華優秀傳統文化，從角色設計到場景構建，處處體現傳統文化元素。主角孫悟空保留了中國古典文學《西遊記》中的基本特徵，並在細節上精心雕琢，戰鬥動作和技能緊密結合原著，展現中國神話英雄的魅力。其他角色如妖怪和神仙也分別從中國古代神話傳説及宗教文化中汲取靈感。建築場景大量借鑒中國傳統建築風格與元素，小雷音寺展現古代石窟藝術魅力，自然場景具有中國傳統山水畫意境。而國外遊戲更多體現的是其本土文化或多元文化的融合，但對中華傳統文化的展現相對較少。

其次，在創作理念上有所不同。《黑神話：悟空》引發巨大話題討論且獲得多數正向積極反饋，傳遞出真正有價值的創作與創新會得到用戶認可的資訊。它鼓勵中國遊戲及動畫行業從業者摒棄浮躁，回歸創作本身的客觀規律，注重人物刻畫深度、傳統文化融合和新技術全面應用。相比之下，國外一些廣受歡迎的遊戲可能更側重於商業利益或特定玩法的創新，在對傳統文化的挖掘和對創作本質的堅守方面可能不如《黑神話：悟空》這般突出。

最後，在技術應用的側重點上也可能存在差異。雖然國外遊戲在技術方面也有很高的水準，但《黑神話：悟空》在展現中國傳統建築美學、石刻藝術以及自然景觀等方面，運用了獨特的技術手段，如實景掃描等，將中華優秀傳統文化元素以高度真實和精美的形式呈現給玩家，這種對傳統文化場景的技術還原是國外遊戲中較為少見的。

中國網記者：在《黑神話：悟空》國産遊戲火爆後，您認為國産遊戲在推動中華文化“走出去”還應做哪些嘗試？

王筱卉：一是應深入挖掘傳統文化資源。一方面，可像《黑神話：悟空》挖掘《西遊記》一樣，拓展故事題材，從中國豐富的歷史文化中取材，如神話傳説、歷史事件、文學名著等。另一方面，挖掘地方文化元素這一富礦，通過遊戲場景還原和融入地方特色文化，加強與地方文化聯動，為從業者提供創作空間的同時促進地方文化傳播。例如以各地傳統建築、民俗風情、特色手工藝設計遊戲場景和道具。

二是持續創新技術應用。在畫面表現力上，利用先進圖形技術如 VR、AR等打造逼真精美的遊戲畫面，生動展現中華文化魅力。在玩法設計上，結合傳統文化元素創新，如以中國傳統武術設計戰鬥系統、以詩詞歌賦設計解謎關卡。同時要堅持精品化創作理念，注重細節打磨，在角色設計、場景構建、劇情編排等方面體現中華文化精髓，如精心設計人物服飾和建築裝飾。還要提升遊戲品質，確保穩定性、流暢性和可玩性，營造符合文化氛圍的視聽環境。

三是加強國際合作與交流，拓展文化輸出渠道。可以與國外優秀團隊合作開發遊戲，學習先進技術和理念並傳播中華文化。積極參加國際展會，展示國産遊戲作品，提高國際知名度。此外，多平臺發佈遊戲，利用社交媒體和視頻平臺宣傳推廣，開發衍生産品如動畫、漫畫、小説和周邊商品，將中華文化傳播到更廣泛領域，提升國際影響力。

中國網記者：遊戲也是一座“跨文化的橋梁”，您認為如何通過製作精良、內容豐富的遊戲或電子競技産業，溝通中西文化的交流理解？

王筱卉：《黑神話：悟空》的成功彰顯出遊戲作為 “跨文化橋梁”的巨大潛力。從挖掘文化共性與差異以及創新遊戲玩法與體驗這兩個角度來看，製作精良、內容豐富的遊戲或電子競技産業能夠有力地促進中西文化交流理解。

在挖掘文化共性與差異方面，一方面可以尋找中西方文化的共性元素，如對英雄主義的崇尚、對勇氣和智慧的讚美等，以此為基礎設計遊戲角色和劇情，使不同文化背景的玩家産生共鳴。像《黑神話：悟空》裏孫悟空的神通廣大和勇敢無畏，就與西方超級英雄形象有相似之處，能吸引西方玩家關注。另一方面，展示中西方文化的差異，如中國傳統建築的莊重對稱、自然景觀的山水畫意境以及道教、佛教文化中的神仙形象等，與西方建築風格和宗教文化形成鮮明對比，引發西方玩家的好奇與探索慾望。

在創新遊戲玩法與體驗方面，可融合多元文化玩法，創造新穎的遊戲體驗。例如將中國傳統棋類遊戲規則與西方策略遊戲相結合，或者在角色扮演遊戲中加入中國武術和西方魔法的戰鬥系統，讓玩家在遊戲中感受不同文化的碰撞與融合。同時，舉辦國際電競賽事，吸引來自不同國家和地區的選手參與，在賽事中不僅展示高水準競技實力，還可通過選手間的交流和文化展示環節促進中西方文化交流，比如在賽事現場設置文化展區，展示中國傳統手工藝品、美食等，讓外國選手和觀眾更好地了解中國文化。