從傳奇到日常，現實才是文學的起點

“現實與傳奇：王安憶（左）余華（右）對談”線上直播吸引了約40萬人線上觀看，點讚數近140萬次。（主辦方供圖）

本報記者 許旸   

“一個作家和文學能保持純粹的關係，且自始至終存在，那這個純粹的名字就叫王安憶。”63歲的余華扭頭望向身邊的王安憶。兩位文壇“頂流”滬上對談“現實與傳奇”，持續在朋友圈刷屏。昨天開場前半小時，華東師範大學思群堂已座無虛席。   

其中不少學子連夜通宵排隊“才搶到票”，還有讀者玩梗建起了“余華老師追星失敗群”。華東師大教授羅崗在臺上主持時，聽同學提及“入場票在某二手網站炒到千余甚至近萬元”。主辦方開通數個視頻號同步直播，數據顯示，光是華東師大官方號就吸引了約40萬人線上觀看，點讚量近140萬次。   

久違的洶湧文學熱情，令王安憶余華好像“穿越”至上世紀八十年代——當時麗娃河畔是許多人心中的文學據點。余華笑談當年因《收穫》改稿來上海，經常“蹭”格非宿舍，和蘇童、程永新一見面狂聊文學，聊餓了晚上爬鐵門出去找夜宵吃。“那是段美好的經歷。如今身處技術高度迭代的時代，時髦新奇的東西未必長久，笨拙的、樸素的，把大部頭好書，放在膝蓋上翻閱，可能更持久且不被取代。”   

能在小説中找到恒定的人物關係，“作家是有出息的”   

如何理解文學中的現實？王安憶自稱寫實主義者，需要從現實生活中攫取材料。因此她最初對先鋒文學敘事方法持有警惕。“一是懷疑持久性，一是懷疑可讀性，先鋒文學所表現的世界和我們的常識是有距離的，除非像馬爾克斯重新創造一個常識，好像又沒到那個程度。”   

不過，看到余華後來的寫作，她評價余華是“這批先鋒作家裏唯一清醒的、自覺的、一下子就找到小説倫理的作家。余華能夠從陷阱裏跳出來，服從了現實生活的邏輯，但又能從現實邏輯裏脫身，而大部分人是不能脫身的。”在王安憶看來，“余華給人的印像是找爸爸的男孩子，很多小説是寫父子關係。一個作家如果能找到恒定的人物關係，找準自己的‘核’，就很有出息。”她認為余華、蘇童、遲子建等上世紀六十年代出生的好作家都找準了“核”，“當時思潮涌動，他們視野開放，生活也沒被格式化。作品裏一顆顆種子的內核，支撐著文學小苗慢慢長成大樹。”   

余華也談到，文學無論寫實還是荒誕，假如沒有現實基礎，會像斷了線的風箏飄走、被人遺忘，“現實是文學的基礎也是出發的地方。作家總要去現實裏提取素材，但提取出素材之後處理的方式不同。”他舉了魯迅《風波》和澳大利亞作家理查德·弗蘭納根《河流引路人之死》來解釋現實提取“夠與不夠”。“《風波》以絕佳洞察力捕捉到辮子這一意象，後者故事則完全打碎，用細節吸引人。”   

而他自己的文學之路也經歷過巨大轉折——有次在機場，王安憶説了句“余華你現在的小説讓我看到人了”，這讓余華感觸很深：“安憶説話很樸素，但總打中目標，而且是10環。”寫先鋒小説和《在細雨中呼喊》《活著》以後的作品，最大的不同在於——過去作家是小説人物的主宰，決定他們的命運；後來寫長篇發現人物有自己的命運，寫作者要跟著他們的邏輯走。“如果説以前的作品裏的‘人’是以符號的形象出現，後來，‘人’是以人的形象站住了。”   

王安憶筆端同樣流淌著綿密不絕的生活之流，瑣細無比、貌似尋常的衣食住行，構成了生命的底色。“我可能沒有莫言那種天馬行空的想像力，他是天才，但也不妨礙寫出糟糕的東西，不過還可以寫更好的東西。我們更多是靠後天努力，精打細算抓取生活裏每一份材料。”她説。   

《長恨歌》囿于“表面的傳奇”，應對日常有莫大的尊敬   

“年輕的時候會追求表面的傳奇，包括《長恨歌》也是如此。等到慢慢成熟後再看，追求的傳奇就褪色了。但如果不是有傳奇性吸引的話，作家何必要去寫枯乏的日常生活呢？或許每個小説家都夢想著寫出傳奇，寫平民英雄。”王安憶認為，虛構性敘事在全球都是很難的，如今出現大量非虛構，是因為非虛構本身的真實性容易説服人，另一方面，“現在獲取材料的途徑變多了，但也帶來一個問題，很多人關注後，是不是一定程度上湮沒了傳奇性。這種情況下，小説家最初的出發點還是看題材能不能吸引自己，看它是不是有價值。目前又有了一種要回到日常生活的寫作風潮，這種寫作對日常有莫大的尊敬與肯定。”   

最近王安憶在讀美國作家加·澤文的小説《明日傳奇》，聚焦電子遊戲，“寫遊戲的製作與行銷，説到底還是人與人的關係。貌似傳奇的東西表面之下，其實還是普通的日常生活。”   

從日常到傳奇，究竟有多遠？距離余華《活著》單行本第一版面世已有30年，如果説《活著》是寫實主義敘述，上一部長篇《文城》則借助了傳奇小説敘述方式，更具有戲劇性。   

“年輕時讀詹姆斯·喬伊斯《一個青年藝術家的畫像》和大仲馬《基督山伯爵》時，就生出了用傳奇因素和大量對話來完成小説的想法，《文城》由此誕生。”在余華看來，日常生活中確實充滿傳奇性，但還有一種傳奇性是被時間拉長後顯示出來的，比如《史記》中的刺客故事就是拉長了時間段的傳奇，“但我不明白為什麼那幫人老去編荊軻，其實刺客故事還有豫讓和聶政，後者快刀斬亂麻，前者是鈍刀割肉，都有書寫想像的空間。”   

AI“完美卻平庸”，文學在挑戰乏味的世界   

ChatGPT4.0引發文學界對人工智慧的探討熱潮，王安憶的疑惑在於，AI通過搜索組合大量文字資料進行的模式化寫作是否涉及抄襲？她談到AlphaGo與圍棋選手對弈，人工智慧可以和人有交集，與人邂逅；但提高效率的同時，圍棋愛好者們也失去了復盤的樂趣。“寫作本身是充滿樂趣的，就這個過程它不能替代我。我也懷疑人工智慧不能做到，因為生活是不按常理出牌的。”   

“ChatGPT寫小説的話，大概能寫出中庸而非個性的小説，也許它能寫得看似完美，但本質還是平庸。只有優點是多麼乏味，文學應當挑戰乏味的世界。”在余華看來，文學作品的優點和缺點是並存的，偉大的文學作品都是有敗筆的，ChatGPT沒有缺點，反過來也沒有優點。   

比如卡夫卡《變形記》，結尾處理粗糙了些，“卡夫卡有疏忽，人腦會犯錯誤，這也是人腦可貴的地方，因為人不按常理出牌，我認為AI至少目前對我和安憶不構成威脅。”余華分享使用國內人工智慧軟體的經歷，“文學是什麼？文學有什麼意義？結果顯示搜索出現故障。可能這就是最好的回答，因為這兩個問題無法回答，你可以有一個答案，也可以有一萬個回答。”