前言

　　本書是我近幾年接受的兩百多個訪談中精選出的七個部分，目的是使所選的訪談既能顯現我作品的含義，又能與今天的中國當代藝術具有更多的聯繫，這就是要匯整合這本書的主要目的。

• 代 序　如風一般的自在：論浦捷的藝術

談　勞倫斯·何浦林的當代藝術理念

　　當時中國的現代藝術還在“地下”，藝術家對現代藝術的追求也近乎是“天方夜譚”，所以當時的藝術家對現代藝術充滿各種的想像，甚至浪漫，甚至對新興藝術的美好期盼，這些情況與當時中國的現代藝術也是一致的，因為中國現代藝術在當時實際上就是“藝術的香格里拉”。因此這些概念與“香格納畫廊”的本意是一致的：具有個人的歷史、具有身份國籍、具有中國的仙境、具有現代藝術的嚮往、具有吉詳和人氣，同時它還有中國與瑞士的含義。

• 選擇上海
• 畫廊的學術定位

• 藝術家的選擇
• 畫廊的空間

• 北京藝術家與上海藝術家
• 中國當代藝術的文化傾向

• 中國藝術家與西方藝術家的不同點
• 關於當代藝術的批評

• 30年中國當代藝術最大的變化
• 關於美術館

• 關於中國當代藝術的國際性
• 中國當代藝術與瑞士情結

• 畫廊的挑戰
• 關於當代藝術的收藏

• 關於中國當代藝術價格的攀升
• 未來

答　勞倫佐·薩斯爾·德·佩克的提問

　　勞倫佐是一個典型的現代型西方學者，他有極深的藝術史功底，並且十分關注當代國際藝術狀況。他告訴我，自己主要研究繪畫，但我發現他不僅對西方當代藝術很熟悉，而且對中國當代藝術也很了解。他有著極好的藝術修養與理論研究能力，並且十分關注藝術與時代、與社會、與文化的相互聯繫。