關於未來，勞倫斯的觀點是：“中國有多大？有多少個城市？它會有多少個美術館？又會有多少白領階層或者富裕階層？此外中國又有多少人口？今天中國的美術館又是多少？中國重視文化，中國也需要文化，文化在中國有著很大的地位，中國有這麼長的歷史本身就是中國的特殊性，中國的未來是樂觀的，幾十年後人們肯定要去美術館看現在的作品，研究這段歷史，了解過去發生的事。” 或許正是他的這種想法，勞倫斯的桃浦倉庫經過很多藝術家的獻計獻策尤其是藝術家施勇的精心設計後，于2010年正式對外開放。這個倉庫擁有三千平方米，最高的達十米以上，這是目前上海最大的私人藝術空間，這個空間實際上正是現在歐美流行的倉庫美術館，它集收藏、展示、研究于一體，並陳列大型裝置作品。這樣的空間實際上就是一個完整的美術館，它的功能主要是向社會開放，並具有一定的研究性，尤其為藝術類學生直接感受當代藝術作品起到很好的教學素材作用。顯然，15年後香格納畫廊除了一般的商業性和展示活動之後，現在開始關注社會的某些藝術構建、教育構建，積極地為社會呈現某種有意義的文化，這也是香格納畫廊對未來的某種構想，即一個類似美術館意義的畫廊。這種類型的畫廊如今最負盛名的是“Saatchi”畫廊，在倫敦，它集收藏、展示、研究、銷售為一體，是目前國際上最出名的畫廊或者稱為美術館型的畫廊, “Saatchi”畫廊儘管是私人的，但它早已經代表英國，所以也是國家型的美術館。由於社會制度不同，英國許多文化事業和美術館都為私人與國家之間的合作。 勞倫斯説：“一開始自己看到這個空間也很激動，大家出主意、想辦法，使這個空間有了比較好的效果，現在大家可以感受這些作品在這個空間裏所擁有的一種展覽的意義。當然這麼大的空間從經濟方面來説並不是很聰明的想法，它與畫廊出售作品沒有直接的關係，一個畫廊不需要這麼大的空間，它會帶來一定的經濟壓力。但是，這件事總得有人來做，現在沒有人做，自己就先做起來，總得有這麼一個藝術空間使更多的人了解當代藝術。有這麼一個倉庫就可以保留這些作品，這樣會有更多的人來看或者做些研究，但我發現有的人看作品很快，有的人還是比較認真。” 在勞倫斯的眼裏藝術作品始終是很重要的，人們觀看作品不僅要獲得某種感受，而且要追尋藝術家更深刻的思想，了解藝術家做這些作品的原初想法以及必要的社會環境，這些都是藝術觀賞中很重要的部分。 勞倫斯説：“這個空間自己簽了10年的合同。第一個想法是讓這些有意思的作品在一個較大空間裏展示，讓它們發揮更多的社會意義。第二個想法是讓人可以研究這些作品，讓他們去體會這些作品的真實內容，了解藝術家的思想，或者對作品進行某種討論，尤其讓那些對這些作品感興趣的人在這個空間裏找到他們所要的感覺，讓那些學習藝術的學生看到這些作品，也可能會有某種藝術的教育意義。這裡的作品都很大、很重，只能在這樣的空間裏保存才能顯示藝術家真實的想法。 “當代藝術總的來説不是很清楚，現在你看到的或者理解的也許只是作品的某個方面，50年以後可能有不同的理解，50年以後讓作品完好地存在並使人們通過這些作品看到這段歷史，讓下一代了解這段歷史，這很重要。 “當代藝術不停地出現，不停地變化，藝術家都很敏感，他們往往會分析這個時代，看自己，看世界，看現在，看未來。今天我們都處於國際化時期，中國也是世界的一個部分，中國當代藝術是我們這個時代整體的一個方面，它是我們生活中一個重要的部分。” 基於這樣大的空間，勢必對中國當代藝術的未來有著某種特殊的思考，勞倫斯的觀點是：“未來的中國肯定會與世界的溝通更加地密切，中國是世界的一部分，當代藝術會有更多的人去研究去認識，而現在很重要的一點是如何保留這些作品，讓後來者可以看到這些作品，並使他們了解今天我們做的事，這是一種有意義的文化建設。中國是一個人口大國，有很多大型的城市，而每個城市都有大量的建築，這些城市應該都需要文化藝術，需要很多的美術館或者博物館，而這一點中國以後肯定會要發展。50年後當有人了解這段歷史，會有更多的研究成果，會有更多的認識，而這些又需要有人現在去做。中國目前缺少的是經驗，中國與世界最大的不同就是現代經驗不夠多。” |
