網路文學在資本市場中，正備受關注。

　　12月8日，騰訊多位高層邀請百餘位“網文大神”在深圳進行了3個小時的閉門會議。這是騰訊發力文學業務的一個縮影。

　　無獨有偶，11月27日，百度正式成立百度文學，並現場簽約影視、遊戲等多家合作夥伴。

　　如此重視網路文學，與這個行業正在發生的一場“大變革”有關。

　　此前網路文學的主要收入來自閱讀付費，但今後，IP（intellectual property縮寫，意為智慧財産權）運營將成為最主要的收入來源。

　　網際網路巨頭盯上網路文學

　　將當紅的網路文學改編成影視劇或遊戲，甚至將遊戲改編成影視劇或是文學作品。這種IP運營思路往往能帶來更高的收益和更低的風險。

　　12月8日，深圳蛇口希爾頓酒店，一場新書首發式正在召開。

　　站在臺上的，是網路文學行業“大神級”人物“風淩天下”，他和盛大文學合約期滿，剛剛加入了騰訊文學的陣營。

　　“我們希望有更多像風淩這樣的作者，像明星一樣，站在臺前，而不只是站在網路背後。”騰訊文學CEO吳文輝説。

　　當天，騰訊文學召集百餘位“網文大神”召開峰會，並且與他們進行了3小時的閉門會議。參會的騰訊高層包括：騰訊總裁劉熾平、騰訊COO任宇昕、騰訊副總裁程武、騰訊文學CEO吳文輝等。

　　吳文輝接受採訪時透露，2015年騰訊文學的投入將是2014年的兩倍。

　　在騰訊重金佈局網路文學的同時，百度也殺入了這個江湖。11月27日，百度正式成立百度文學，旗下包括縱橫中文網、91熊貓看書、百度書城等子品牌，並現場簽約影視、遊戲等多家合作夥伴。

　　吳文輝對新京報記者表示，騰訊文學將通過兩種方式發力：首先，移動網際網路將拓展網路文學的閱讀人群，通過手機QQ、微信等渠道進行推廣；其次，騰訊已經佈局了騰訊文學、騰訊遊戲、騰訊電影等各個環節，將通過IP運營的方式將一部作品的價值最大化。

　　IP運營包含在馬化騰對於騰訊未來的理解當中。在烏鎮舉辦的網際網路大會上，馬化騰在演講的最後5分鐘，特別談到了對於內容産業的理解。在他看來，“騰訊的核心是做連接，但如果只是純管道，我們覺得不夠，所以還做了大量的內容，從遊戲，到動漫，到文學，再到影視，構成一個交織的智慧財産權新生態。”

　　在一些業內人士看來，騰訊、百度這樣的大公司大手筆進軍文學産業，有著類似的思路——網路文學正是IP的源頭，將廣受歡迎的文學作品改編成影視劇，幾乎是影視投資領域風險最小的一種方式。

　　IP運營成為熱潮

　　“如今已經不存在一個單一的出版行業，也不存在單一的影視或者遊戲行業，這些行業都是打通的，其核心正是IP。”

　　愛奇藝創始人、CEO龔宇曾表示，有影視IP的網遊收入，是沒有影視IP的網遊收入的2到8倍。在愛奇藝的自製劇策略中，針對《盜墓筆記》、《鬼吹燈》等已經産生了巨大影響力的內容進行改編，已成為一個專注的方向，根據這些“超級IP”改編的作品，能為整個網站省去很多的宣傳成本。

　　近幾年，影視劇行業吸引了大量熱錢涌入，一方面影視劇生産數量增長迅速，另一方面內容資源卻開始出現長期的匱乏，讓網路文學作品的改編權價格“水漲船高”。

　　在今年11月的一次採訪中，“科幻大神”劉慈欣曾感慨，自己作品《三體》影視改編權賣得太早。

　　“改編權的價格，今天和幾年前的市場差別很大。”劉慈欣告訴新京報：“那個時候你沒有什麼話語權，有人要就不錯了，現在這個市場很火，但你已經沒有什麼可賣了。”

　　在單純的版權售賣之外，對IP的系統化運營更是有望獲得更大規模的收益。

　　一個典型的案例來自磨鐵圖書CEO沈浩波。這位知名出版人曾出版《甄嬛傳》《誅仙》《盜墓筆記》等大量網路文學作品，如今，這位圖書大佬也要進軍影視行業，這背後正是IP運營的思路。

　　在今年9月的一次論壇上，沈浩波曾扼腕，《甄嬛傳》的改編版權只賣了30萬，但電視劇《甄嬛傳》賣給電視臺，一集的價格就是300萬，整部劇的網路播映權就賣了2000萬。

　　“為什麼我要做電影，因為只有這麼做才能掙到那麼多的錢！”沈浩波説：“我每年有這麼多的IP，為什麼我不自己做呢？”在他看來，如今已經不存在一個單一的出版行業，也不存在單一的影視或者遊戲行業，這些行業都是打通的，其核心正是IP。

　　業內稱警惕IP的過度消耗

　　“IP運營”的另一面，是對同一個IP的過度消耗。《盜墓筆記》作者南派三叔對於IP運營“雞賊心態”的表述曾引發業內共鳴。

　　12月2日，南派三叔在中國影視藝術創新峰會上發表演講稱：“我們做電影的人有時候是説我想做電影，然後同時做一個遊戲吧，得到一些流水的利潤可以補貼我的利潤，這是一個雞賊。做遊戲的人怎麼想？我拍一個電影，雖然不賺錢，但是可以把它當大型的廣告片使用，我遊戲至少可以賺錢，這又是一種雞賊。”

　　“這不是做IP的核心道路，而是IP的套現，是最終消耗IP的方式。”在他看來，一個IP從研發開始，就需要用大量的資金去支援它。比如《哈利·波特》，小説形成了大量的粉絲群，但第一部電影一定需要大量的資金支援，才能成為一個“放大器”，去反哺IP本身，這是一種“重産業鏈”的模式。

　　北京大學文化産業研究院副院長陳少峰對新京報表示，在國外的一些成熟案例中，開發者之間通過共同協作，延長了一個故事的生命力，一個IP的價值最終取決於開發者的共同行動。

　　在他看來，IP的培育有兩類方式，一類是通過不斷講新的故事，延長一個形象的生命力，迪士尼的小熊維尼就是這樣的案例，迪士尼在對外授權的同時，保持著對小熊維尼新版動畫的開發，讓小熊維尼具有新的內涵。

　　另一類則是通過衍生品來反哺IP，這一類的典型是Hello Kitty，Hello Kitty的品牌擁有者自己開發了2萬多種産品，授權開發了16萬多種産品，因為衍生産品開發得特別成功，反過來讓IP價值增加。

　　類似的情況還有《憤怒的小鳥》，這款遊戲紅遍全球之後，遊戲的生命力逐漸降低，目前遊戲的出品方正在通過動畫電影的方式來延續這個形象的生命力，而動畫片中的一些新形象可能給這個IP帶來更大的價值，從而形成滾動授權。

　　陳少峰表示，當下國內的情況是，大家看到了IP運營的好處，授權價格一下子抬上去了，但無論是授權方，還是被授權方，都比較急功近利，IP開發得成功與否帶有偶然性。“我們現在過多依賴IP一次授權帶來的利益，缺少一個培育IP的過程。”陳少峰説：“這跟國內的創意和技術的水準有關，也和這個行業的風氣有關。”