“點翠”頭面不是奢侈的表現 是藝術的需要

　　“點翠”頭面不是奢侈的表現 是藝術的需要

　　津門程派名角兒劉桂娟的一張照片和寥寥數語，引發的一場關乎藝術與環保之爭，甚至大有上升至藝術存亡之勢。梳理海量資訊，這一為京劇帶來“前所未有”輿論關注的罵戰似乎難以從社會層面來解讀，不過身處其中的京劇人自己卻極為理性，中國戲曲學院教授傅謹一句“生物鏈的斷裂固然可怕，但文化傳承的命脈斷了，不是也很可惜嗎”道出了並未過多發聲的戲曲人的潛臺詞。

　　“點翠”不是奢侈的表現，是藝術的需要

　　雖然事件發端于旦角兒，但“點翠”並不僅僅是旦角兒的專利。京劇譚門第六代傳人譚孝曾稱，“我演《碰碑》時戴的盔頭是我祖父譚富英當年用過的，那上面也用‘點翠’做了點綴。‘點翠’在老戲班裏用得很普遍，那時還沒有環保的概念，‘點翠’的價格也不像現在這麼高，凡是挑班的青衣幾乎都有。因為常年不褪色，舞臺上既漂亮，又是戲裏角色的需要，第三層意思才是角兒身份的象徵。”在清朝貴族女性的頭飾中，“點翠”也十分常見，《紅樓夢》中亦有關於赤金點翠麒麟的描述。雖然“點翠”頭面和現在大量應用的“點綢”頭面對於一般觀眾而言，並不能一眼辨識，但譚孝曾説，“有時你會覺得演員舞臺氣質間差別很大，但又説不出為什麼，其實這或許跟‘點翠’頭面有關。就如同我現在演《定軍山》穿的是我爺爺當年的靠，別看是這麼多年的老物件，但現在新做的和它比就很遜色，一眼就能看出繡活不講究，黃色也不正。還有葉盛蘭先生在《群英會》中用的翎子為什麼那麼傳神，那需要從活雉雞上拔下來，現在舞臺上用的長度不夠，更不夠柔軟，這都直接影響到舞臺呈現的效果。包括‘點翠’在內的京劇服飾，不是演員奢侈的表現，而是實實在在藝術的需要。”

　　你可以禁止象牙貿易，但不能否認牙雕是藝術品

　　在中國戲曲學院教授傅謹看來，“‘點翠’是傳統文化發展中追求藝術精緻之美的過程中找到的一種特殊工藝，要讓其完全符合現代人的觀念是不可能的。我很尊重那些保護環境的人，但環保不能極端化，更不應有非理性的表達。就如同你可以禁止象牙貿易，但不能否認牙雕是精美的藝術品一樣。京劇之美是一點一滴累積而成的，‘點翠’則是藝術家追求完美的一種表現形式。如果再極端點，絲綢製作中的抽絲環節也很殘忍，是不是我們就不穿絲綢了？對於如何保持傳統文化的精美，國家應有相應的政策，不能只保護動物，不保護文化。生物鏈的斷裂固然可怕，但文化傳承的命脈斷了，不是也很可惜嗎！”

　　其實只有一副點翠頭面的戲曲院團不在少數。正如劉桂娟所説，雖然戲曲界中不乏自掏腰包購買者，但能夠頭戴劇院購買的點翠頭面光鮮登場的演員僅限于名角兒，而且還要視角色而定。因此舞臺上點翠頭面其實是個稀罕物，它的使用頻率遠不及網友臆想中的能夠造成大量的殺戮。當然不是説個體生命不值得尊重，但生物鏈斷裂的論斷也未免有些危言聳聽。此外，如今劇裝廠大量生産的“點綢”頭面，作為“點翠”頭面的替代品，它的價格，同“點翠”相比幾乎可以忽略不計了，更談不上對翠鳥的傷害了。因此，“點翠威脅論“其實大可不必。

　　而對於現今在劇團中大量無緣“點翠”頭面的青年演員，北京京劇院副院長劉宇宸説，“如果説沒有‘點翠’頭面是退而求其次，那麼演員將更多的精力放在四功五法上不是更好嗎，畢竟服飾只是錦上添花。”

　　京劇人曾力挺倣生皮京胡

　　“點翠”與“環保”之爭，究竟是輿論“找茬兒”還是所謂的“京劇人故步自封”？這恐怕一時尚難有結論。但有一個實例恐怕能為京劇人正名。近些年高分子聚合物材料代替蛇皮蒙制京胡的“倣生皮”京胡的出現，既是傳統藝術的技術革新，更是從業者觀念的革新。2010年5月，一台《倣生皮京胡演奏會》上演，雖然並不諱言倣生皮與蛇皮的音色尚有差距，但京胡演奏家燕守平以及葉少蘭、劉長瑜、譚孝曾、于魁智、李勝素、袁慧琴、孟廣祿、杜鎮傑、遲小秋等諸多京劇名家，不計報酬和出場順序輪番登臺，為的就是身體力行地支援這項技術革新的環保事業。文/本報記者 郭佳

　　點翠頭面風波

　　天津青年京劇團程派青衣、梅花獎獲得者劉桂娟日前發了條圖文微網志，稱，“這一頭點翠頭面，十幾年前買的，花了12萬銀兩，今天即使是40多萬人民幣也買不到了，80隻翠鳥翅膀下的一點點羽毛，經過點翠師傅的加工，變成有流動光澤的頭面，永不褪色。”此微網志發出後，引起了一些動物愛好者的強烈不滿，有人説她炫富，有人説她殘忍。

　　對此，劉桂娟24日接受記者採訪時回應説，點翠頭面不是她個人的財産，因此不存在炫富；從戲曲誕生那一天起，點翠頭面就有，國內各院團都買；在京劇這門藝術中，戴點翠頭面合法又合規。

　　一位業內人士告訴記者，國內各大京劇院團，都買有點翠頭面，少則幾個，多則十幾個，而價格也不菲，少則十幾萬元，多則幾十萬元，一些主演和名角都有自己專用的點翠頭面。