本報訊（記者丁瑩）近日，由吉廣傳媒集團、吉林美術出版社、天津人民美術出版社等單位主辦，雅寶堂書畫院、國藝美術館承辦的“張守濤、劉樹海畫集首發式暨師生畫展”在北京國藝美術館開幕。

　　張守濤自幼師從山水畫大師胡佩衡先生，後就學于中央美術學院美術史係，現任北京中國畫研究會副會長、中國美術家協會會員、中央書畫院院士、中國美術家協會榮譽理事、北京大學客座教授，是我國美術界公認的學者型畫家、美術理論家、教育家，作品多能，尤以山水見長，並兼事史論研究，出版有文集《守濤説畫》。1994年，其代表作《漓江山水》在日本書畫院第55回紀念展獲頭等獎；1997年，《抬頭見喜》在國際水墨大展獲金獎；2000年，《漓江秀色》在聯合國教科文組織世界和平與和諧藝術展作品獲金獎。

　　據了解，此次出版的畫集打破了一般畫集的出版形式，把畫冊與學術研究融為一體，畫集分為，可愛的中國、漓江、田園、花鳥、人物、書法等10個部分，每部分都有名家點評，開篇附縮略圖。從縮略圖中，我們能夠了解守濤繪畫風格形成的過程，探討研究其獨到的審美角度和美學思想。而同時發行的天津人民美術出版社出版的《中國花鳥畫章法圖例》，則是張守濤積多年花鳥畫創作經驗所編寫的花鳥畫構圖專著，這本著作的出版顯示了張守濤廣博的知識和多方面繪畫技能的深厚功力。

　　本次畫展展出了張守濤幾十幅山水、花鳥、人物畫和書法作品，充分顯示出其藝術風格的形成及美學思想。張守濤認為，畫家藝術水準的體現與提高，主要依賴藝術修養，而不是繪畫技法。張守濤作畫，強調“有感而發”，每幅作品都要融入自己的真性情，所謂國畫之魂在於“有我”。“有感而發”還有一層意思，即畫家在作每一幅畫時，所蘊含的感覺是不同的。張守濤反對時下流行的“中西結合説”。他始終認為，雖然東西方藝術精神存在著諸多的契合點，但中國畫與西方蘊含是完全不同的。中國畫是洞察人內心的一面鏡子，西畫則是觀察外部世界的一扇窗。因此，身為中國畫家應以中為“根”，以西為“枝”，可以適當借鑒一些西洋畫的優點來補充，但不能因大量運用而喪失原本的民族個性，成為中不中、西不西的“四不像”。

　　劉樹海是張守濤早期的入室弟子，後在北京畫院、國家畫院王文芳、范揚工作室學習，是一位對燕山情有獨鍾的畫家。其山水畫多以北京燕山為題材，畫面質樸自然，洋溢著真情實感，呈現出紮實的筆墨功力和古雅清新的畫風。為畫好燕山，他遍歷北京的懷柔、門頭溝、延慶、房山、昌平、平谷進行了大量的寫生，他説：“我亦是燕山，燕山亦是我。”有評論家認為，觀斯畫如遊燕山，如見其心矣。