面對這些已經有些磨損的紙片，我無法平靜地看待它們。隨著時光的流逝，它們對我的意義愈來愈深遠。 素描本身的樸素和直接令人神往，它十分微妙地使畫家保持著與世界的聯繫，並從中顯示出繪畫的本質。 我對素描的由衷熱愛始於少年時代。與同伴在街上或城郊的車馬店尋找那些滿臉風塵可以為我坐十分鐘或半小時畫像的農人，令人十分興奮。我的很多快樂時光是在農人昏暗的房間中度過的。回想起用很濃的粗線條畫那些頭像，忘掉了時間，忘掉了環境，只是盡情捕捉農人臉上經長年風吹日曬而形成的沉重色調和粗糙輪廓，那種快感是無法言傳的。 對於尚未成熟的青年藝術家，素描有更大的吸引力。充沛的熱情和藝術的本能通過素描去接觸令人興奮的無限豐富的世界，而並不在意事物之間的界限。 上大學時，我經歷了一段白熱化的素描訓練。當時的教學安排有很大的彈性，上午、下午直到晚間10點都可以進行素描。人體的微妙表情和感官的愉悅，使素描練習擺脫了某種枯燥的形體模倣，改變了基本技巧與對事物的獨立印象之間的距離。 記得一天黃昏，我獨自走在街上，周圍依舊流動著人群，然而，這天人群給我的印像是驚人的，每一張面孔都不是我們習以為常的平淡，每張臉都閃爍著獨特的光芒。容貌之間的差異如此之大，每個人都擁有著完全屬於他自己的線條，每個人的形體都按照自己的方向運動，這一切是如此的強烈和驚人，這一切都是全新的繪畫意向。 我感到某種欣喜，我知道素描給我帶來了什麼。在這個領域中我將擁有更高的敏感和控制力，我有能力揭示出普通事物潛在的驚人特性。 我的大學時代正處在思想文化和藝術空前開放的時期，我們的眼光由當時教育的焦點19世紀前移至15世紀，那是一個造型藝術有根源性意義的年代。文藝復興藝術的宏偉成果以及豐富的表達力，一再地把素描的作用推到了極高的位置。當時的嚴肅勤奮的藝匠們用素描的方式，研究了極其廣博的領域，如世界萬物的構造、宇宙的平衡，如此廣闊的研究視野和深度形成了一次視覺和感應世界的大發現。素描成了15世紀藝術的風骨所在。那種對自然、對人的重新挖掘使藝術不斷展現新的活力。 文藝復興對我的影響是十分巨大的，這種影響不僅在於藝術本身，更在於強有力的人格以及嚴謹的研究態度。 大自然對我的影響是決定性的，我本能地在素描中追尋著對自然的渴望。為此我的每張風景素描的背後都有十幾裏甚至近百里的長途跋涉。在朋友中我這方面出了名。我漸漸感覺到風景畫對天氣的依賴，我非常迷戀天氣的轉換，在這一時刻大自然會顯露出不同尋常的東西。日光、風雲和整個自然氣息的轉換是如此激動人心，使我永遠感到畫家是一些十分笨拙的人。這些素描隔一段時間再看才能感覺到它們的獨特價值。 1983年對於我的風景素描是關鍵性的一年。那年我在錫盟草原看到了十分壯闊的天象，我非常興奮，每天走得更多、更快也更好。我每天的食品十分簡單，主要是一大瓶水和像石頭一樣堅硬的月餅，但心靈所獲得的充實感使我覺得幾乎接近了畫家的夢。 爾後的幾年中，我曾多次去錫盟，但都不曾再見到那樣壯闊的天象。或許自然不願意總讓你窺到她的秘密。 對於風景，我永遠迷戀那壯闊、遼遠的事物；在這一點上我將永遠是蒙古人。燦爛的太陽、風、奶茶、歌聲和同胞純樸的身影將永遠佔據我的心。 畫人體素描總是很誘人，上帝賦予人體如此豐富的表情和韻律感，常常令我驚奇。在人體素描中官能性總是感受的中心。我很少去描摹人體本身的比例形態，而總是捕捉最初的強烈印象，這往往更真實、更貼近本質。 我一直在想素描在我的藝術中扮演著什麼角色。這些年來我越來越感到我的所有的創作都在盡力接近我素描的方式，實現在素描中發現的重要的東西。通過素描我逐漸從古典主義走入了心理分析的領域，並且在這方面獲得了感性的突破。我不再是一個學習者，我已經獲得了獨立的造型方式。 對我來説，人物的面孔永遠是藝術的中心。在相當長的一段時間內，我總在協調強烈直覺與完美形體之間的關係。往往當我的形體獲得體現時，卻會在直覺上有所缺憾；而單憑直覺工作時又會在形體上顯得力度不足。繪畫真是件神奇的事情，當這兩方面都做好時，素描會有一種格外的魅力。 從某種角度説，真正的素描家，應該具備一種對於千變萬化的形體的特別的迷戀。我總是試圖使自己的畫筆能夠真正觸摸形體的滾動與消失，使畫出的人物不僅具有人物的性格，更具備形體本身的性格。只有具備了這後一點，繪畫才産生了自在的意義。 我非常迷戀畫素描時所感受的特定氛圍和人物所散發的氣息，我追尋捕捉那有形和無形的事物。如果我們具有真正的深度直覺，那麼生活本身就會具有無限豐富的暗示，從而産生真正的藝術。 繪畫已有數千年甚至更長的歷史，更有眾多的素描巨匠供我們仰慕。窮其根本，什麼是素描的本質呢?我認為是人們對待世界的誠懇正直的態度和堅韌性格給我們這個多變世界留下的真實印記。在眾多的藝術技藝中，素描是偉大而樸素的奇觀。 |
