■ 速遞

　　曾宏個展在楊畫廊開幕

　　■

　　3月7日下午，曾宏個展在楊畫廊開幕。曾宏的作品長期以來一直根植于中國特殊的政治和工業化歷程。集體主義時期的工廠生活經歷，使得他形成了獨特的表達方式。在對建築與“公共化的個人空間”描繪中，藝術家使用了一種類似機械製圖的工作方法，通過對圖像和繪畫語言的極度克制，在視覺和心理層面呈現了創造與重復，活力與囚禁，單調與豐富之間的張力關係，從而與今天的現實生活形成隱喻。

　　同時展出的《序列》三頻錄影裝置作品，是曾宏在工廠拍攝的一組鏡頭，錄影機被放置在生産機器上，而獲得了重復的影像，並提示了鏡頭裏缺席的勞動者。在此，勞動，並不是中國式的修行哲學，而是一種商業交換與身體規訓機制。在這樣不斷的重復勞動中，人獲得的並非自我的完善，而是不斷的反抗意識。

　　歐洲藝術博覽會開幕

　　2015年3月13日至3月22日期間，在馬斯特裏赫特國際會展中心將要舉行歐洲藝術博覽會。該博覽會是世界頂級的藝術展覽會，因致力於追求卓越、專業、優雅而享譽全球。今年的博覽會會有270余名來自世界各地的最優質的藝術品經銷商、古董商和設計類作品的經銷商帶著最精美的展品載譽而來，並吸引來自五湖四海的私人藏家、博物館策展人、藝術市場的專業人士和藝術愛好者們。

　　今年的博覽會嘗試特邀策展人策劃當代藝術展覽。由雪梨·畢加索（Sydney Picasso）和海德·凡·賽蓋倫（Hidde van Seggelen）攜手策劃的以“夜釣”為名的展覽，呈現一個後現代及當代雕塑展覽，用以配合歐洲藝術博覽會現代藝術展區，這個展覽的參展藝術家有喬治·巴塞利茲（Georg Baselitz），托尼·克拉格（Tony Cragg）和理查德·迪肯（Richard Deacon），本次展覽呈現當代雕塑風貌，試圖與歐洲藝術博覽會上展出的藝術家和各藝術門類有一個直接的、古典的、文化的、歷史的和視覺上的對話。

　　“虛影實相：一條線索的改造”

　　當代影像展

　　3月14日，“虛影實相：一條線索的改造”當代影像展在西安美術館舉辦，該展覽以記錄性影像為中心，偏重當代作品的呈現與討論。這個展覽分為兩個部分：第一部分以“人性的太人性的”作為紀錄片單元的主題，第二部分的當代影像單元以“由勞作到生活”、“由空間到時間”、“由身體到身份”構成。本著以傳統影像為起點，以由點及面的方法展示出一條從上世紀80年代至今的變化，旨在通過二次純化的方式梳理出線索間的差異，呈現出“由現象回歸現象”這條線索，並希望通過這樣的方法呈現出記錄性影像在不同歷史語境下的發展與變化。

　　繼續開放:

　　移動網際網路中的藝術

　　■

　　“繼續開放——移動網際網路中的藝術”于3月7日至3月25日在北京市朝陽區草場地國際藝術區328-C展出。

　　移動網際網路的普及，對人類生活方式的改變是革命性的，藝術也概莫能外。攝影術的出現衝擊了古典藝術，讓現代主義藝術應運而生。移動網際網路技術的迅速普及，也讓曾經先鋒的當代藝術被滯後為“古典當代藝術”。藝術該如何面對移動網際網路？這是擺在所有藝術人面前的全新問題，目前誰都難以解答，但敏感者都意識到：這裡蘊含著巨大的可能性。

　　本次展覽選擇李勇政的《傳遞一塊磚》和《秘密交換》、劉成瑞（刮子）的《瀾滄江計劃》和《十年》、劉錚的《自拍 Selfie》，他們分別在不同方向上前行，但都從移動網際網路切入，走向更開放的領域。

　　這些在移動網際網路中生長的藝術作品，指向對民主、真相、救助、個體意識等的探討和踐行。同時，又有其他豐富微妙的意涵。在敏感者們的觸摸和推動下，新的可能性在共同敞開著。和移動網際網路的結合，是為了讓滯後的藝術繼續走向開放。藝術的目的在藝術之外——更自由的生活。

　　入若耶溪——劉天憐個展

　　2015年3月7日，入若耶溪——劉天憐個展在HI藝術中心開幕， 此次展覽作品裏充滿了荒誕、非理性的色彩和濃厚的個人情緒，像一個虛擬的、新的世界。傳統的國畫中恬淡、高雅的意境漸漸消失，取而代之的是充滿活力和樂趣的創作。

　　劉天憐1987年出生於重慶，2009年畢業于廣州美術學院中國畫係，獲學士學位。2012年畢業于廣州美術學院國畫係，獲碩士學位。從2009年至今，劉天憐共成功舉辦五次聯展與五次個展，此次展覽是劉天憐2015年首次個展。該展覽將持續至4月2日。