□李坤凝

　　經歷2013年沉寂後，10月9日第十屆中藝博國際畫廊博覽會(CIGE2014)于北京國家會議中心再次拉開帷幕。

　　伴隨中國當代藝術市場起伏，中藝博國際畫廊博覽會(CIGE)已走過十個年頭，期間內外環境發生巨大變化，博覽會與參展商、畫廊之間也在不斷進行調整。本屆藝博會除時間和地點有所調整外，其三大變化引人關注。

　　從“國際化”到“本土化”

　　國內藝博會大多在舉辦之初就將向西方看齊作為目標，CIGE從一開始便主打國際牌，紐約高古軒等老牌畫廊都曾參加過這一藝博會，一直到2009年的第六屆CIGE，國際與本土參展畫廊的比例仍為7︰3。對此，中藝博國際畫廊博覽會總監王一涵表示，“從我創辦博覽會開始，我們一直強調藝博會當代的、國際的、未來的這個特點，這就決定了它的國際化與專業度。在CIGE籌備的2003年，整個大陸都沒有博覽會，很多海外畫廊通過CIGE進入中國。而且那個時候國內的專業性畫廊資源比較缺乏，所以CIGE前幾年70%的客戶是海外的，30%是國內的。”

　　然而，國際化之路並不好走，高額的關稅、審查制度等使國內藝博會的國際化道路一路坎坷。隨著亞洲其他藝博會的不斷興起，尤其是2008年香港藝博會的創立，打破了CIGE的國際化格局，而此時，國內的專業性畫廊也有了長足發展，回歸本土的多元化經營成為國內藝博會的現實選擇。今年的CIGE轉變策略，主要由本土畫廊撐場面，參加CIGE的畫廊中近七成為本土畫廊。

　　談到這一變化，王一涵表示：“我們一直都是採取國際化的運作方式，但與香港相比內地藝術品關稅較高，導致海外畫廊參展積極性不高。我們目前主要立足亞洲，更多還是給中國本土畫廊和藝術家提供好的展示平臺。但我們也一直堅持對國外優秀參展商的招商工作，今年國際參展商的比例雖然不及最初，但A區的國際畫廊也佔到50%左右，加上C區的參展商，基本保持約30%的國際畫廊。”

　　水墨風頭蓋過當代藝術

　　從以往的展示記錄上看，CIGE藝博會是主要專注于當代藝術市場的藝博會。今年的CIGE藝博會水墨藝術的作品明顯增加，除畫廊帶來的水墨作品外，特別增設了C區板塊，其設置的44個展位皆為當代水墨。在藝博會現場，當代藝術門可羅雀，水墨藝術卻水泄不通，兩者反差鮮明。南韓一家畫廊表示，今年當代藝術的銷售狀況不佳，看得多買得少。與之形成鮮明對比的是，上舍空間展出的趙露水墨作品幾乎被搶購一空。

　　王一涵認為，水墨的生態已經成為市場不容忽視的一個層面，作為藝術市場晴雨錶的藝博會，增設這一板塊十分重要，而在其中或許也能期待某些藏家資源的交叉。“拿出1/4的面積做水墨，許多人認為CIGE變得保守與落後了，但對我們來説，這是一個全新概念。其中也有我們比較深入的思考。十年前，我們的博覽會強調當代概念，因為那個時候國內的專業畫廊並不多，市場比較弱，對許多人來説，當代藝術是一個很新奇的東西，在當時的背景下強調當代藝術是有價值點的。”

　　王一涵説：“今天再回頭來看，隨著時代發展，傳統藝術或者説水墨自身出現的變化和發展，是一個不容忽視的現象。一來這兩年水墨市場比較熱；二來我們看到許多當代畫廊也同時在做當代水墨展覽；另外，藝術家們也有許多新的嘗試，比如有的藝術家轉向對水墨的探索、在紙上繪畫等。所以，今天在中國做藝術博覽會，要很客觀地看待藝術市場的現狀。”

　　青年藝術家成為主打牌

　　CIGE舉辦的十年間，一直有青年藝術家推廣單元。今年CIGE著重策劃了“知名藝術家提名展”、“青年藝術家個展”、“AAC獲獎青年藝術家聯展”幾個項目，為青年創作者提供推廣平臺，同時作品價位合理化也吸引了大批入門藏家。

　　其中“青年藝術家個展”項目中，“隔·寂之境——趙露水墨作品展”不僅受到業內專家的肯定，每平尺8000元的親民價格，也受到不少藏家追捧。王一涵表示“青年藝術家一直都是我們關注的對象，因為他們代表著藝術的未來，作為藝博會，關注的不只是現在，還有未來。”

　　相比往年，今年的CIGE很多畫廊也都帶來了青年藝術家的作品。三潴畫廊負責人表示：“在本次藝博會上我們感受到，越來越多的年輕藏家參與其中，這為藝博會乃至整個藝術市場的發展提供新的活力，市場也到了新老交替的時間。”

　　香格納畫廊負責人也表達了同樣的觀念。“這次參加CIGE的以年輕藝術家為主，比如孫遜、申凡等我們合作的藝術家。想借藝博會這個平臺讓大家知道這些藝術家，另外還有一些我們沒有展出過的新作品也拿出來曬一曬，亮亮相。”

　　蜂巢當代藝術中心負責人夏季風也認為，年輕藝術家和年輕藏家已在市場上形成一個良好的對應關係，“85新潮的一撥兒藝術家已經很有名，而70、80藝術家到了嶄露頭角的時候，甚至正在成為市場的核心，年輕藏家也因為具有良好的教育積累和資本積累，收藏習慣正在養成。”