新華網深圳5月28日電（記者陳寂 馮璐）如果你愛彈琴唱歌，這裡有音樂創客咖啡館，可以和音樂夥伴聊聊創作；如果你有自己的“好歌曲”，這裡有原創音樂大賽，可以盡情唱得響亮；如果你夢想一場個人演唱會，這裡也有亞洲級別的演出現場。更重要的是，這裡是一個數億用戶網際網路平臺，它在試圖讓你的聲音“無遠弗屆”。

　　以“成為中國最大的年輕人娛樂平臺”為願景的深圳Ａ8新媒體集團，通過“網際網路＋電視＋現場”的立體結合，孵化中國音樂創作人，目前已通過網際網路，為4萬多創作人發行了13萬首歌曲作品。

　　“文化産品創作人都需要一個網際網路平臺來學習、交流、創作和傳播，形成商業。”Ａ8音樂創始人劉曉松説，音樂只有7個音符，Ａ8音樂希望成為網際網路時代最好的“第八個音符”。

　　玻璃幕墻形似八塊鋼琴琴鍵的Ａ8音樂大廈，位於深圳科技園一隅。樓前廣場高大的彩色海報，提示著“Ａ8ＬＩＶＥ”音樂現場近期的演出預告。走進一樓大廳，最先吸引眼球的，是一面自然木色墻面中央一個巨大的黑框唱盤。唱盤順時針緩慢轉動，盤面變換著“貓王”埃爾維斯·普雷斯利、媽媽爸爸樂隊等全球懷舊金曲的唱片封面，音樂隨之在整個大廳迴響。

　　很難想像，如此充滿情懷的設計，竟出自“學電力”的劉曉松的想法。1965年出生於教師家庭的劉曉松，15歲考上湖南大學，後來在中國電力科學院攻讀完碩士學位後，又考上清華大學攻讀博士學位。

　　1994年劉曉松到深圳實習，不久就決定博士不讀了，輟學創業，躍入電子資訊産業的浪潮中。

　　2000年5月，Ａ8音樂宣告成立，公司主要運營基於網際網路的手機ＰＩＭ（個人資訊管理）業務，成為全國最早與運營商合作的ＷＡＰ網站之一。

　　這一過程並非一帆風順。2002年，Ａ8音樂突然被運營商約談放棄手機ＰＩＭ服務，業務不得不終止。“當時公司賬目上只有20萬元，只能堅持6個月就發不出工資來，當時真有走投無路的感覺。”資歷較老的Ａ8大廈管理中心總監徐小惠回憶説。

　　“全體員工20多人開了3天的會，分歧很大，有的認為網際網路是泡沫沒戲了，有的認為應該賣給運營商轉為技術提供商，爭論很激烈。”劉曉松回憶道。會開完，公司堅定兩點共識：一是相信移動互聯網有光明的未來，二是用低成本試錯去“找方向”。

　　重重濃霧之中，Ａ8音樂當年11月開發出手機單弦鈴聲，次年發展鈴聲圖片下載業務。“手機鈴聲下載”這一“爆發點”，散盡了行業“濃霧”，公司開始轉危為安。

　　Ａ8音樂的做法是由公司與音樂人簽約做他們作品的數字渠道代理人；公司投資完成數字音樂的製作；作品先挂在網際網路上免費播放，算是為歌曲做廣告，歌曲出名後，用戶有興趣下載為手機彩鈴時，就獲得收益。

　　用網路科技手段幫助原創音樂找出路，這無疑順應了中國音樂數字産業化的趨勢。“音樂的後ＣＤ時代已經到來。在後ＣＤ時代，創作變得更加多元化、個性化，作者和歌手只要有一首好歌就可以發行、征服聽眾。這樣做既節省了時間、又降低成本費用。”劉曉松説。

　　轉行音樂行業，卻始終帶著網際網路的基因，劉曉松覺得做網際網路一定要和某個産業結合，解決某個産業的問題。“我們在網際網路中找到一個根，這個根就是音樂。”

　　2003年，Ａ8音樂與中國移動、中國音樂著作權協會簽署版權保護倡議書，推動無線音樂的正版化，2006年提出網際網路“正版音樂服務”，2008年，公司在金融危機中逆勢而上，在香港主機板上市，獲得了120倍認購。

　　抓住音樂産品在中國形成強大粉絲群體的趨勢，Ａ8音樂與湖南電視“快樂大本營”節目合作，採取觀眾投票形式，增加用戶互動；率先與國際唱片公司簽約正版音樂服務，然後通過自有資源推廣音樂，也極大調動了用戶參與度。“我相信網際網路、新媒體會讓快樂更簡單，會讓文化創意更精彩。”劉曉松説。

　　旗下音樂ＡＰＰ多米最早推出來時，在“雲端”功能的技術實現上，Ａ8音樂提出音樂“雲”和流媒體概念。目前，多米音樂每月有2000多萬的活躍用戶，創建歌單超千萬個。“相當於1000多萬張唱片，這個數量是傳統唱片公司根本不可能完成的。”劉曉松説。

　　伴隨移動網際網路的快速增長，Ａ8音樂正在從數字音樂公司轉變成數字娛樂公司。目前，公司業務包括基於移動網際網路的音樂娛樂産業鏈以及精品遊戲的發行平臺，全面建起了“網際網路＋文化創客平臺”。

　　在本月Ａ8音樂15週年慶時，劉曉松給自己的員工寫了一封信，信中引用美國作家塞繆爾·烏爾曼的詩歌《青春》：“在你我心靈的深處，同樣有一個無線電臺，只要它不停地從人群中，從無限的時間中接受美好、希望、歡欣、勇氣和力量的資訊，你我就永遠年輕。”

　　他將這一句話送給比自己年輕的員工，同時也送給自己。