原標題：關於放大版字帖的利弊

　　又是一個瑣碎而實際的問題。因為問的初學者多，又沒有人講，所以寫上幾筆。哲學家周國平説：“美學家們給美下的定義很少是哲學性質的，而往往是幾何學的、心理學的，或者社會學的。真正的美逃避定義，存在於幾何學、心理學、社會學的解釋皆無能為力的地方。藝術天才們不是用言辭，而是用自己的作品給美下定義，這些作品有力地改變和更替著人們對美的理解”。這段話，送給在書法學習道路上奔跑的朋友們。不過，這段話還是站在欣賞者的角度來講的，儘管他站的位置是那樣靠近創作者。而初學者，卻要一招一式地練。

　　放大字帖的問題，我們以前不太注意，因為自己不會使用，使用的人一般也是初學者，所以沒有細想，只是在自己課堂裏一般不讓學生使用。放大字帖與原大字帖有何區別？一般人認為放大了更加清晰了，“微妙的動作被發現了”，“奧秘”被解開了。好像在解剖臺或者顯微鏡下發現了巨大的真相。沒錯，古人沒有放大設備，放大確實把許多細節，在正常肉眼下觀察不清楚的地方，通通顯現了。問題也出現了，每一根筆畫被放大後出現了細微的波動，你也要把它臨摹下來嗎？假如使用顯微鏡看字帖，點畫上的細節變化更多，以至於不能窮盡。而作品也不是一個字一個字疊加上去，它是一個有機體，現在，放大本字帖每頁幾個字，對認識全體來講，也算是盲人摸象。每一個單字放大以後，筆畫的高低落差看得清晰了，粗細對比看得清晰了，藏露順逆看得清晰了。這些都是它的好處。作為初學，這“盲人摸象”是要摸一摸的。但是千萬不要落入無限分解的魔障裏去，這樣就離畫字不遠了。把字放大寫，或者把字帖放大參照，是一個可行的練習方案。但是，沒有任何一本書會告訴你，什麼時候馬上要過頭了，什麼時候當停止這個練習。

　　回過頭來，我們説説放大字帖的壞處。一般的壞處是，我們臨摹的字總是會比原帖大一些，當你使用放大字帖的時候，你會寫得更大。你要理解的，是字帖上不過三五釐米見方的字。你覺得那個龐然大物和字帖原本有關嗎？這是一個誤區。一大一小之間，會有許多不同。我舉個小小的案例。我們經常看到偉人的雕像，一般都是誇張肩膀寬度，這樣使得頭和肩膀的比例和真人不同。這是我們塑造英雄氣概的方法。你想，假如我們把英雄人物的頭放大，肩膀縮小，形象不是很滑稽了嗎。一大一小，看起來沒有質變，其實不然了。我們往往有一種誤區，以為小字放成大字也能成立，這無異於將小孩子用圖像的方式放大，硬説這就是大人一樣可笑。嬰兒碩大的頭部，怎麼放大都是嬰兒。要記住的是，你要認識的是字帖上的小字，放大以後，用筆的動作、力度等等完全改變了。小字在放大的過程中變成了圖片事實上的大字，這是對於書寫動作的巨大改變，實際是上無法體驗小字書寫經驗的。所以，我認為，放大本主要的功能，是拿來看，以及作圖式分析，分析其中的道理，而不是亦步亦趨地臨摹，去追求與之相像。大致地臨摹，比劃衡量一下裏面的關係，這個是關鍵。

　　書法的學習道路有時也真夠崎嶇。放大臨摹有好處，也有問題，放大字帖有好處，也有問題。那還需要這樣學嗎？答案是需要的，這是我的答案。不但這些是需要的，而且縮小臨摹，原大臨摹都可以是需要的，它們都有好處，也都有毒。學習者所要準備的，是一種心態，嘗每一種毒都要認真，解每一種毒都要努力。佛教裏有一個好的比喻，叫作“孔雀食蜈蚣”，它不但不會死，反而羽毛會更鮮亮。