提起扇子，可謂家喻戶曉，婦孺皆知。據《古今注》記載：“舜廣開視聽，求賢人自輔，作無明扇，此之始也。”由此可見，我國早在虞舜時期就在使用扇，至今已有四千多年的歷史了。扇面在中國歷史上擁有十分獨特的地位，自古是文人雅士展示其身份的象徵。伴隨著扇面藝術與中國繪畫及書法技藝的發展，扇面作為獨特的演繹方式，濃縮了中國書畫的獨特魅力。

　　中國扇文化有著深厚的文化底蘊，是民族文化的一個整合部分，歷來中國有“制扇王國”之稱。扇面畫同樣擁有著悠久的歷史，扇子在古代的別稱“搖風”、“涼友”，歷代文人留下了許多吟咏扇子的詩文。文獻記載，以東晉王羲之書“老媼扇”這膾炙人口的故事為先。史載王羲之曾在團扇上畫小人物，其子王獻之題有《為桓溫書並畫烏牸駁牛扇》的作品。

　　在扇子上題詩作畫，大概是紈扇摺扇出現以後的事。過去流行的《班婕好歌》：“新制紈素，皎潔如霜雪，裁為合歡扇，團欒似明月。”只提到利用絹素之類的絲織品製作扇子，並未説明上面有無字畫。唐代詩僧皎然在《送邢台州》的詩中寫道“他時畫出白團扇，乞取天臺一片雲。”宋代蘇軾在《扇》詩中也有“團扇經秋似敗荷，丹青仿佛舊松蘿”的句子。而陸游更在《夏日》詩中寫道：“團扇興來閒弄筆，寒泉漱罷獨焚香”。具體記述了自己在扇子上揮毫的情景。可見至少在唐時期，團扇上已有書畫作品。

　　扇面文化的發展到了宋代，隨著繪畫藝術的蓬勃發展，特別是山水畫、花鳥畫在唐末、五代基礎上得到空前的提高。文人與繪畫的關係越來越密切，形成了文人畫創作高潮，加上皇帝對扇面藝術的重視，書畫扇面相應得到飛速發展，臻于頂峰。《書繼》中載：“政和間，徽宗每有畫扇，則六宮諸邸競皆臨倣一樣，或至數百本。”兩宋盛極一時的畫扇，創作了大批不朽之作，流傳至今為我們飽覽了兩宋繪畫的高尚藝術。

　　書畫扇集實用、工藝與藝術于一體。上至帝王仕宦、下至庶民百姓，都可擁有不同水準的書畫扇，是欣賞層面最為廣泛的藝術品之一。中國扇子歷史悠久，從實用品、禮儀物演變為藝術品，經歷了漫長的過程。宋代團扇書畫和明清的折扇書畫堪稱書畫扇巔峰。著名書畫家幾乎都創作書畫折扇，此風氣一直盛行到清末。

　　扇子按照材質分為折扇、竹扇、絹扇、羽扇、葵扇和麥桿扇幾大類。按功能則分為檀香扇、團扇、挂扇、綢舞扇、廣告扇等。明清時蘇杭的扇藝代表了中國古代工藝扇的最高峰，蘇州的扇子稱為“香扇”，杭州的為“雅扇”。至今興盛不衰的杭州的王星記扇業就是杭州“雅扇”的代表。

　　書畫扇鑒賞主要分三方面：扇骨、書畫、扇面。折扇扇骨內涵非常豐富，其檔數、形制、材料、裝飾、雕刻變化多端，形成不同品種。扇骨一般用竹，木製作，少見也有象牙、獸骨、牛角、漆雕等。扇骨雕刻歷史悠久，從明代到現在名家輩出，形成了一門獨特的藝術。評判扇骨的市場。一看雕工精細，又出自名家之手，當為正品。二看材料最貴重屬象牙、紫檀、黃楊、桃絲等。三看年代，舊骨高於新骨，年代越久價值越高。四看款式，罕見的花式、雙面貼、鑲嵌式的扇骨價值要高於樸素無華的扇骨。五看品相，無傷、無裂、無磨損、無經拆拼修理、品相完好的扇骨，其價值高於同類品相差者好幾倍。

　　在折扇上寫字作畫並非易事，由於扇面的形態不同，高低不平，材質多樣，要在上面創作出氣勢貫通，瀟灑流暢，令人讚美的作品，確實需要精心設計，耐心經營，反覆實踐才能達到，從古人的經驗中我們看到較多的有如下幾種章法設計：一是一行長一行短的章法，這種形式使用行草書體最為適宜，可以收到氣勢流暢，磅薄大氣，美不勝收的效果。二是行行字數相等的章法，這種形式適宜使用隸書、楷書，顯出古穆樸實、清雅遒勁、厚重耐看的效果。使用篆書、甲骨等也很耐看。三是一字成行的章法，這種形式適合寫大字，書體不限，沿著折扇弧邊書寫，在下面留下一片空白，顯得空靈、自然、大方、給人一種賞心悅目的快感。

　　扇面書畫與卷軸書畫相比，雖不及卷軸書畫宏大精深，但卻有著更為濃厚的裝飾意趣。扇面作為中國書畫的一種特殊表現形式，已經成為目前收藏市場中的一支“潛力股”。一般認為，書畫扇"新不如舊"，一定要藏舊品。但如果單純的收藏，主要是從藝術角度出發，帶有投資性的收藏則可以考慮新書畫扇，因為新名家的可信度相對較高，而且有長遠的升值空間。小舍草堂堂主張志恒先生説：“把玩書有名家真跡的扇面依然是一種高雅藝術鑒賞活動，扇面藝術的審美價值隨著時間的推移不但沒有消泯，而且愈發顯現著蓬勃的生命力”。扇子的世界可謂源遠流長、斑斕多彩，在書畫藝術領域裏佔據著特殊的地位，賞玩之，庋藏之，會延綿千載，經久不衰。