尚美巴黎Chaumet的裝飾藝術風格珠寶表

　　作為對路易十六晚期風格的回應，裝飾派藝術(Art Deco)發軔于約1910 年，並於巴黎召開的“藝術裝飾與現代工業博覽會(Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes)”上達到高峰。原定於1916召開的該博覽會，因一戰而被推遲至1925年。其珠寶首飾委員會成員包括：Louis Boucheron、Louis Cartier、Raymond Templier與Alfred Van Cleef 等人。1910年後的腕錶採用的色系範圍較小。鑽石現在僅與藍寶石或縞瑪瑙搭配，並鑲嵌至珠寶業的新材料—鉑金之上。裝飾派藝術的第一階段

　　嚴格的形式與色彩是1910年至1925年裝飾派藝術的特徵。光線從光滑的表面滑過，而嚴格的幾何圖案則由對比(鑽石與縞瑪瑙)或互補(鑽石、 珊瑚和水晶)的寶石所構成。裝飾派藝術的另一大特點是採用單色塊不透明琺瑯或精細線條來烘托主題圖案。珠寶師從印度與東方的裝飾中汲取靈感，並用於胸針手錶、吊墜表和懷錶。

什錦果糖腕錶

　　被稱為“什錦果糖(Tutti Frutti)”的這種風格，從20世紀20年代早期綿延至30年代後期。它結合了來自伊斯蘭宗教建築及所謂“印度教”或印度風格的影響。通常從印度進口的 紅寶石、藍寶石和翡翠，進行雕琢，並經過鑽石點綴，被製成以漿果和水果點綴的花卉及葉子形狀。由卡地亞、夢寶星(Mauboussin)及Arnold Ostertag所領導的數名巴黎珠寶師尤擅此道。

　　長階梯形切工寶石的引入為1925年之後的裝飾派藝術帶來了新的動力。它們統領一切，而非受假定的物件結構所束縛。三維形式超越了平面。這些寶石完美地映出狹長形的腕錶，此表款由Georges與Henri Verger兄弟採用江詩丹頓一位製表師在一戰其間所設計的機芯首次製成。這一嶄新外形所獲得的國際聲譽一直延續至20世紀30年代晚期。其外形由其比例所支配，長度至少為寬度的3倍。

　　這一特殊裝置，配備了置於表殼背面的上鏈表冠，最初是建造在同一層面上的，1924年積家將其建造在兩個層面之上。而1929年，積家的世界最小機械機芯—101機芯則朝向小型化邁出了第一步。在首飾版本中，狹長形手錶是長階梯形切工鑽石的完美搭配。這一原則同樣適用於考究的卵形表，其外形匹配卵形鑽石，也風靡一時。

　　Verger兄弟的設計在當時的珠寶及製表領域內為其同名公司帶來了獨特地位。作為江詩丹頓在巴黎的代理，Verger向許多著名品牌供應了狹長形表、百葉窗表，錢包表—均是其自有設計—以及胸針表，某些表以其漆器裝飾顯示出獨特的日本文化的影響。

　　20世紀20年代的首飾表以其華麗裝飾與名貴价值而成為晚裝的一部分。不過為遵循禮儀，一位女士當眾查看手錶還是會被認為失禮，因此表盤通常以鑲嵌珠寶的蓋子遮擋，位於吊墜或腰鏈的背面，或者在密封手錶上佔據凹雕的位置。