文化雜談

　　□ 袁躍興

　　“天上的白雲真白啊/真的，很白很白/非常白/非常非常十分白/極其白/賊白/簡直白死了/啊——”應該很多人都知道，這首《對白雲的讚美》，是“廢話體”詩人烏青的一首“烏青體”典型之作。關於這首詩以及烏青的“烏青體”，前兩年就曾引起網友、讀者和詩歌界的爭議。

　　而近日，詩人烏青及他的“烏青體”，再次引發爭議和關注，這首被網友們稱之為“廢話連篇”的詩歌，引得網友競相模倣，以至有評論説，烏青詩不是真正的詩，只是以詩為名義炮製的一個網路笑點，是無關文化的娛樂符號。近段時間裏，這個爭議被眾多微網志大V紛紛轉發，衝上微網志話題榜。

　　這一次的“烏青體”走紅，讓很多人沒有想到的是，帶起了銷售熱潮。據有關出版社透露，《烏青詩集：天上的白雲真白啊》這本被網友吐槽的詩集已經因為缺貨而緊急加印。這本詩集策劃出版公司讀客圖書編輯介紹説，這本書非常有必要出版，“我們出版這本書，完全是認為它具有很大的出版價值，是詩歌史上一部非常重要的作品。討論喜不喜歡烏青詩歌是個有趣的問題，大家都來發表意見，短短幾天，有那麼多人討論詩歌，是一件美好的事情。”這位編輯説，在業內看來，烏青的廢話體詩相當有意義，“烏青及廢話詩的詩學訴求一向清晰明確、和平真摯、善良美好，可自成一格。他並不敵對傳統狹義的‘詩’。”

　　針對這種“廢話體”的詩歌，有網友嘲諷，也有各種大V的支援，但與前次那場針對“烏青體”的口水仗相比，此次的爭議，似乎有更多的人站在烏青一邊。詩人韓東、楊黎、趙麗華、周亞平等，支援烏青的這種詩歌寫作。青年作家、《新週刊》副主編蔣方舟在知乎網發表長文説：“我猜測，讓烏青寫海子式的，汪國真、席慕蓉之類的詩，他也能寫，只不過對於語言，他有其他的野心。他要超越語言。”這樣的詩讓人看不懂，“看不懂就看不懂，因為它被寫出來，也不是為了被看懂的。”韓東認為：“烏青體”的寫作不容易但應該支援，烏青是個天才，“他有持續的專注力。有人認為寫法太容易，那你就寫吧，解放詩歌生産力是其中應有之意。”

　　談起詩歌藝術，我們每一個人都會倍感驕傲和自豪。在詩歌藝術創造方面，我們這個民族表現出了極高的情感、思想的稟賦和才能，具有極高的文化創造力。我們民族在世界上是詩歌的國度，我們民族的生命肌體裏流淌著詩歌的文化因子，世界詩歌史上刻寫著我們民族許多詩人的閃光的名字，我們民族的優秀文化其中也是用我們祖先創造的詩歌藝術來代表的，甚至民間流傳俗語説，“熟讀唐詩三百首，不會寫詩也會吟。”可見中國人對詩歌的熱愛。

　　所以，對於詩歌文化的關注，往往是國人的詩歌熱情或天性的流露，而這次對“烏青體”、“廢話體”詩歌的爭議，其實也是這種文化心理的反映。我們再來看烏青的“烏青體”，其與傳統的詩歌理念、寫作和審美以及閱讀，都有很大不同，甚至進行了顛覆。所以，這樣的詩歌，其價值僅僅體現為一種詩歌藝術的實驗性質、探索性質，是烏青的詩歌寫作的一種自我追求，沒有必要把這樣的“廢話體”詩歌上升到所謂“看不懂就看不懂，因為它被寫出來，也不是為了被看懂的”這樣的玄妙高深的境界，也更沒必要故作驚人之語把詩人捧為什麼詩歌“天才”。筆者以為，對於烏青的“烏青體”詩，抱著蘿蔔青菜各有所愛的平靜淡然的審美心態最好。

　　言及此，筆者不禁想到雨果一段論述詩歌歷史發展延續的話：“‘復興’、‘衰落’這些字眼常被人運用，甚至被文人學士們運用，但它們恰恰證明了藝術的本質已被誤解到了什麼程度。那些淺薄因而自然容易變得迂腐的人，往往把平行的後果、海市蜃樓的假像、言語的變化、思潮的漲落，把所有這些使得一般藝術得以産生的創造和思想的廣泛運動，都當成復興或衰落了。其實這些都是‘無限’通過人腦的操作。有些現象只能從最高點來予以看待；而從最高點來看，詩歌是永恒不變的。”（摘自雨果《論文學》）這是告訴我們，人類的詩歌藝術中有些東西是永恒不變的，是不朽的，這種永恒不變的、不朽的東西，就是人類對於詩歌美學、詩歌信仰和詩歌本質的理解，並且，它們已經作為一種純粹精神的形式保存下來。透過它可以使我們識別一切“海市蜃樓”般的詩歌假像。

　　不能否認，現如今，詩歌藝術在人們的精神文化生活中，越來越處於一個日益邊緣化的位置。在商業文化放縱狂歡而詩壇冷清、蕭條的狀況下，文化媒體、讀者網友，因為“烏青體”、因為“廢話體”詩，忽然一下子談起詩藝，關心起詩歌的生存和命運，這不是因為當下我們這個時代出現了真正反映時代精神、表現民族性格和傾吐人民心聲的詩歌作品，而只是因為一個詩人的還存有爭議的探索、試驗性質的詩作，而且由娛樂化方式引發，這多少有一些文化反諷的意味。