20世紀中國美術的一個最突出的現象，是油畫這個舶來藝術品種成為最重要的畫種之一，20世紀初的近30年中，中國新建了近20所美專或藝專，開始培養油畫學生，油畫風格經歷了寫實、象徵、古典等階段。在30年代初，在上海曾出現現代主義創作思潮，80年代中期，在中國再一次掀起現代主義繪畫思潮。90年代以來，青年畫家們開始追求個性化的表現方法，並開始吸收影像、電腦設計等手法，進行新的創作。90年代以來成長起來的年輕油畫家，感覺更加靈敏，思維方式更具有當代性。彭麒就是90年代成長起來的優秀青年畫家之一。

　　彭麒在美術學院本科和研究生階段，在素描訓練和造型能力方面打下了堅實的基礎，但他並不滿足於寫實畫風，而是在想像構形方面著力，他創作的頭像系列，以風格化的手法研究各種人物面部表現的種種神態，仿佛是一部社會眾生形態庫，這些作品預示著他要走一條屬於自己的個性化藝術道路。

　　彭麒是一位具有靈性和才華的畫家。他積極地表現著周圍的世界，但他並不是去複製這個世界的具體物象，而是用心靈去感覺，用思維去創造新的物象，也就是説，彭麒羞于將客觀世界中的人、動物及物象直接描繪。而是將其轉換成想像中的夢幻影像。

　　彭麒對小動物尤為關注，他説，一直以來，那些仿佛會説話的精靈總在腦海中跳舞。他似乎在用心靈和這些小精靈對話，他以捕捉到他們為創作的樂趣。他描繪的這些小精靈有貓、狗、猴、豬、蝴蝶等，生動而富有情趣。他用單色為背景，使動物的形象特徵更為強烈。這些小精靈有些憨厚、有些機智、有的被誇張變形、有的朦朧，每一張作品，都是一種生命的形式。他用兩年時間，畫了一百張小精靈，畫面閃爍的是一種生命力和童趣。這些小精靈成為彭麒創作的靈感來源，對生命和童稚的探詢正是他創作的原始動力。

　　彭麒在湖北求學時，受到楚文化浪漫主義藝術的熏陶，崇拜鳳鳥的楚先民創造了絢爛的漆藝術，漆藝的造型和色彩開啟了彭麒的藝術想像力。彭麒以鳳凰作為對象創作了一組想像豐富的作品，鳳鳥被意向化，畫面流光溢彩，創造了一個旋轉流離的想像世界，用筆的書寫性既使畫面流動自如，又帶有強烈的東方藝術精神特徵。鳳凰組畫，是吸收中國浪漫主義創作方法加以新的有益試驗的積極成果。

　　彭麒還對20世紀西方抽象主義進行研究，嘗試運用抽象手法進行新的創造。他的抽象畫有的具有表現性特徵，“隨手萬變，任心所成”是他神往的創作狀態。他將中國書法運筆的自由靈動和線條流轉融入畫中，使其抽象畫帶有書寫的特點。此外他將設計的某些因素引入抽象畫中，畫面和色彩富有裝飾與構成的形式美感。這些作品無疑是當代抽象畫新的收穫。

　　彭麒的創作手法是多樣的，這反映了當代青年畫家追求創作多樣體驗的願望。他的大幅精靈題材畫，運用蠕動轉曲的筆觸和多樣和諧的色彩，造成一種視幻影像效果，觀者可從畫面恍惚的色彩中感知貓、麒麟等形象意趣，在他的作品中視幻與隱喻統一于一體。《閃耀的身體》系列，人體被夢幻化、虛擬化，這些人體被舞動的彩帶所纏繞、所隱蔽。作者受《山海經》等中國古代神話所啟示，大膽創造出人身貓首的怪異形象。這組作品具有強烈的抽象表現特點，也是作者對人的身體本質的藝術哲學思考。人身的本體與遮蔽交織在一起不可分割，人與動物相異又相連。這組畫是新世紀青年畫家對人體本身思考與表現的富有意義的佳構。

　　彭麒在創作技法上，將傳統的油畫繪製方法同丙烯、電腦設計思維方式相結合，將油畫手繪質感和肌理與網路和數字藝術相結合，力求創造出富有時代特徵的新的繪畫樣式。在色彩表現上，追求虛擬、光電構成的色彩效果，以區別於以往繪畫中對自然狀態下色彩的摹寫。彭麒用這些方法為我們創造了富有個性特徵和風格樣式的繪畫作品。

　　彭麒還很年輕，他在油畫創作上極富潛力和前程！