中國短劇出海闖關走紅海外 重構全球影視産業鏈

 　“第一次能自稱職業演員，這是每個人的夢想。”

　　這是美國演員馬克·赫爾曼(Marc Herrmann)對過去兩年接連參演中國短劇後的真實感受。

　　在好萊塢陷入減産、裁員與罷工泥潭之際，這位原本在劇組跑龍套的演員，因主演中國短劇平臺ReelShort的多部熱劇而走紅，被媒體譽為“短劇界的湯姆·克魯斯”。

　　如今，他不僅是主演，更參與劇本創作，成為這一新興産業鏈條中的重要一員。

　　赫爾曼的故事並非個案。

　　隨著中國短劇平臺在北美迅速擴張，越來越多好萊塢從業者加入其中。

　　知名短劇平台中，ReelShort母公司為中國企業楓葉互動(Crazy Maple Studio)，DramaBox背後則是點眾科技。

　　據Sensor Tower數據，2025年一季度，兩者海外的內購收入分別達1.3億美元和1.2億美元，是全球短劇應用收入榜上的前兩名。

 　  僅2024年，ReelShort在美國市場下載量突破2500萬次，成為現象級應用。中信建投證券數據顯示，全球收入前50的短劇App中，中國企業開發者佔41席，超過八成。

　　在這背後，是中國微短劇産業已形成完備生態，以“短平快”的基因重塑影視消費流量分配規則。

　　2024年，我國微短劇市場規模達504億元，首次超過電影票房，成為主流影視消費形式。字節跳動、愛奇藝等平臺紛紛加速將短劇推向歐美與東南亞市場。

　　與此形成對比的，是好萊塢“光環褪色”的現實。據The Numbers統計，好萊塢電影的全球票房佔比從2009年超90%的高位滑落至2024年的69.5%。在好萊塢資本收緊、産能縮減、罷工頻發的背景下，中國短劇以工業化、平臺化方式迅速填補內容空白。

　　中國短劇在海外走紅，並非簡單“搬運中國內容”，而是在題材、節奏與視覺語言上本土化再創造。

　　中國傳媒大學文化産業管理系副教授徐文松接受三里河採訪時表示，中國短劇敘事具有強情節、高密度、多反轉、即時提供高情緒價值和娛樂性的特徵，加上製作品質不斷提升優化，在國際市場上具有一定的競爭實力。

　　“平臺擅長根據海外觀眾審美本土化調整內容，比如面向歐美觀眾加入了狼人、吸血鬼等奇幻形象。”她説。

　　短劇製作流程重構了影視工業邏輯。在洛杉磯拍攝的ReelShort短劇，平均8天就能完成40–50集的拍攝，最快三個月內即可上線，劇組通常由影校畢業生、好萊塢自由職業者構成，預算僅為25萬美元左右。

　　ReelShort製片人稱：“這種節奏在傳統電影或劇集製作中是難以想像的。”

　　演員招募也正改變好萊塢行業生態。ReelShort選角負責人介紹，Backstage上約80%的招募資訊已轉向短劇角色。

　　一位在美國好萊塢從事影視剪輯工作的受訪者告訴三里河，現在由中國公司投資、中國團隊主創、好萊塢演員出演的短劇在洛杉磯越來越多，這“拯救”了一批瀕臨失業的好萊塢從業者。

　　生産運營模式以本土化適配當地需求。ReelShort 通過小説平臺My Fiction獲取熱門IP，結合5500萬活躍用戶的行為數據，優化劇情節奏與付費節點。

　　業內普遍認為，中國短劇“免費+增值”模式具備更強盈利能力和更短的反饋週期。相比之下，美國本土Quibi平臺則因高成本、節奏偏慢，被淘汰出場。

　　中國短劇的成功出海，被路透社稱為“中國文化在西方嶄露頭角的罕見實例”。

　　中央文化和旅遊管理幹部學院副研究員孫佳山表示，中國短劇出海是“數字時代文化輸出”的一次重要實踐，短劇或將成為中國文化軟實力的重要載體，在全球流媒體競爭中開闢一條差異化賽道。

　　不過，徐文松提醒，在收穫熱度和關注之餘，中國短劇要真正實現流量變留量，需改變敘事同質化、過度追求反轉和爽感的現狀，積極拓展現實、歷史等題材，打造“劇短意長”的精品劇作。

　(“三里河”工作室)