新華網北京5月14日新媒體專電 題：《百鳥朝鳳》製片人一“跪”為哪般？

　　新華社“中國網事”記者張漫子 高健鈞

　　63歲資深製片人方勵在12日晚的網路直播中為吳天明遺作《百鳥朝鳳》排片下跪，引發輿論譁然。隨即，華誼、星美、百老彙等院線13日起陸續發聲，表示增加排片。

　　電影人這一“跪”，雖有不同聲音，卻引發人們對藝術電影處境的思考和關注。“叫好不叫座”難道就是藝術電影的宿命？藝術電影生命力如何存續？

　　為之一“跪”的影片什麼樣？

　　“黃河岸邊，不能沒有嗩吶。只有把嗩吶吹到骨頭縫裏的人，才能拼著命把嗩吶傳承下去。”

　　作為吳天明的遺作，《百鳥朝鳳》延續了其一貫的現實主義風格。

　　一個講民間藝術傳承的敘事並不複雜：少年遊天鳴在父親強迫下去了嗩吶匠焦三爺那拜師學藝、成為傳人。等他長大出師後，卻面臨傳統文化難以為繼的現實。

　　價值傳遞也樸素簡單：吹嗩吶等傳統技藝在時代變遷中日漸式微，仍有“匠人”明知市場前景迷茫，卻在“原地”守候：這部分人帶著對匠心精神與文化基因的傳承使命，對文化自覺、藝術定力的堅持，對公允倫理觀與價值觀的堅守，借焦三爺之口説出對中華優秀傳統文化所執的態度。

　　走出北京ＵＭＥ國際影城的記者採訪發現，觀影者年齡分佈在50後到90後之間，不少觀眾稱其為“很久沒有看到的良心之作”“飽滿、意味深長的故事”，甚至聽完片尾曲才起身離去。

　　文藝評論家仲呈祥説：“中國電影有自己獨特的歷史傳統、文化積澱、現實背景，因而形成了具有深切社會關懷、具有生命力的創作傳統。《百鳥朝鳳》繼承和發展了這一傳統，彰顯了美學的歷史價值。這份沉甸甸的遺産，中國電影人理應繼承。”

　　“這是一個好故事，我並沒有説情懷。”曾擔任過《二次曝光》《萬物生長》的製片人方勵説，時代與市場需要有深刻內涵、深遠意義的作品，以傳遞正確文化觀、倫理觀與價值觀。然而“質優”並不總能通過“出色的票房表現”得以體現。

　　口碑不差票房慘澹 “百鳥式影片”緣何很尷尬？

　　與觀眾良好口碑、穩居首位的上座率形成鮮明對比的是，全國影院單日票房9日排名前三位的上海萬達電影城五角場店、廣州萬達影城白雲店等3家影院當天給予《美國隊長3》與《百鳥朝鳳》的排片場次分別為23：1、23：0、24：1。這部口碑不差的影片，似乎並未得到院線的應有對待。有網民發問：好口碑為何不能有好排片好票房？

　　多位受訪院線相關人士表示，《百鳥朝鳳》排片、票房問題並非個例，《鋼的琴》《闖入者》等優秀國産文藝片、類型片，面對好萊塢大片的撞擊均折戟沉沙。

　　“《百鳥朝鳳》沒有啟用明星陣容、也沒有話題炒作，幾乎沒有陣地宣傳，也沒有看片推介會、包場活動等，不論是資本方還是院線這邊，很難被打動。”北京朝陽一院線經理向記者透露。

　　儘管如此，方勵的跪求行為和對院線的排片指責也引發了不小爭議。一位不願透露姓名的影院經理稱，影院是純粹的商業化運作，只能遵循市場規律，必然要考慮成本和營收。

　　“藝術片通常就是不受大眾歡迎，如果真的是熱捧的影片，我們怎麼會不放映，以《大聖歸來》為例，上映初期排片量也很小，但很快我們發現這部影片的火爆，於是立即加大了排片量。”這位影院經理説。

　　方勵表示，“唯票房論”之下，從業者各有所需。但不能因此忽視與低估國人對文藝片、對高評分劇情片的觀影需求與文化需求。

　　“藝術片”生命力如何存續？

　　方勵這一跪，也跪出了不少年輕電影人的憂慮。他們通過微網志發問：藝術片如何不再前路茫茫？

　　中國電影家協會發佈的《2015中國電影藝術報告》顯示，2014年，共有300余部國産電影上映，其中只有10部左右的“正劇、藝術片”類影片。

　　北京電影學院教授劉軍認為，也許人們對方勵的下跪有一定的誤讀，他更多的是在呼籲人們花時間來欣賞這部經典的作品，而不僅僅只是為了票房。雖然這種行為的確有違市場的商業規律，但他對藝術電影境況的憂心應該被人理解。

　　劉軍表示，如果要實現電影産業健康發展，既要放開商業電影的市場，使之具備充分市場競爭環境，也要從國家政策上，對藝術電影進行有力而且靈活的支援。

　　專家指出，對有藝術追求的影片，可採取逐步擴大放映規模的“平臺發行”模式，代替目前應用於商業大片的“廣泛發行”。可選擇較小規模的合適院線進行試映，同時邀請影評人參與，待獲得不俗口碑與反響後，進而逐步擴大放映規模。

　　“對於我國電影發展來説，藝術院線的建設十分重要，這實際也是一種市場手段，如果藝術院線市場成熟，有了競爭，就會形成良性迴圈的局面。”劉軍説。

　　“中國電影必須多樣化，但時下有些電影作品，或者鸚鵡學舌，照搬別人的模式；或者盲目追捧票房，罔顧文化責任，缺乏對電影‘中國化’真正深入的思考。”仲呈祥説，期待《百鳥朝鳳》過後，有更多兼具文化責任與美學價值、葆有文化自覺與文化定力的影片在熒幕中呈現。