新華社上海1月27日專電（記者許曉青）“別看微電影什麼都小，小投入、小製作、小故事，它的背後其實蘊含了‘大精神’，我們也應當為微電影注入‘大精神’。”曾導演《大宅門》等影視作品的導演郭寶昌近日在上海接受專訪時説。

　　在剛剛落幕的首屆上海公益微電影節上，年近八旬的郭寶昌擔任評委會主席，與秦怡等幾位老藝術家一起熱心關注新人新作，將大量精力投入到研究近年來社會各界創意生産的微電影。郭寶昌説，微電影代表了時代進步的潮流，應當通過微電影這種形式，鼓勵更多的普通人拿起錄影機，嘗試影視創作，意義深遠。

　　科技進步讓拍電影不再神秘

　　“如果説，回到20年－30年前，電影還一直是一門‘貴族藝術’，對普通人充滿了神秘感，但隨著科技進步，壁壘被打破，門檻在降低，普通人也可以拍攝、剪輯出自己的電影，起碼可以是一部微電影。”郭寶昌説。

　　他為80部參加上海公益微電影節的入圍作品逐一寫下評語，感慨影視創作必須與時俱進。在參賽作品中，既有王小帥、侯咏、黃渤等業內知名人士的“業餘”作品，也有殘障人士、青少年的影視處女作，其中最小的“導演”只有10歲。郭寶昌説，這樣的變化令人欣喜，這都與技術門檻降低有關。

　　微電影可以釋放大能量

　　“微電影本身，就是要微言大義。”郭寶昌對獲首屆上海公益微電影節評委會大獎的微電影《鋦》大加讚賞，他説，鋦碗、鋦鍋這樣的傳統手工藝，看似只是一門技藝，但從普通人的視角拍出微電影來，已經超出了手工藝本身的文化意蘊。

　　郭寶昌為此寫下了長達三頁的評語。他認為，長篇電視劇和電影的容量固然巨大，但微電影的拍攝，更具有先鋒性、實驗性，更密切關注現實，雖然“短、小、微”，但是蘊藏的能量巨大、潛力無限。

　　他還談到，在微電影中，我們往往可以看到很多初出茅廬的新面孔，有些是戲劇院校的在校生，有的甚至沒有任何面對鏡頭的經驗，但可以從一些原生態的“路人甲”眼裏，看到純真的東西。“這種氣息是今天很多所謂的明星大腕所不具備的，微電影可以讓我們重新找回一種健康而清新的美。”

　　希冀拍攝百年文學“微經典”

　　談及自己的創作，郭寶昌説，受年輕人參與公益微電影節熱情的影響，自己今後也不排除嘗試掌鏡一部微電影。他舉例説，魯迅先生寫過一篇微小説《一件小事》，描寫了“我”和車夫面對車把擦碰到路人老太太后的不同反應，來展現當時的社會狀況和人的精神面貌，短短的千字文，其實就是一部微電影的好腳本。

　　“在今天的文藝創作中，微小説、短篇小説、散文以及其他短小的經典，都可以通過拍攝門檻較低的微電影而‘復活’，除了魯迅的《一件小事》，朱自清的《背影》《荷塘月色》或許也可以成為微電影的命題作文。”他認為，拍攝“微經典”，可以讓更多人了解中國傳統文化和文學史，“復活”經典的同時，更可以復興優秀傳統文化中的“大精神”。