專家論道

　　本期藝人：音樂人、收藏家姚謙

　　文、圖/廣州日報記者林琳

　　藝術最有趣的不是升值、不是佔有，而是每個人閱讀藝術本身以及它相關的內容的個人感受。這才是它最大的魅力。

　　我經常説要買對的，不買貴的。很多人問，什麼才是“對”的。我認為，“對”指的是在某個階段符合我的眼光和審美的藝術。但人是會變的，就像當別人問我收藏的第一幅作品是什麼，現在在哪時，他們都會很驚訝地聽到我回答 “賣掉了”。為什麼不能變？當我把所有的藝術品都挂在客廳的墻上後，發現有一件並不能和其他作品互相融合的時候，僅僅因為它是自己第一件或第二件藏品就不能出售嗎？

　　其實無論是我們欣賞的異性，還是閱讀的興趣，都是會改變的。對我來説，對藝術的看法源於閱讀。在買一幅作品之前，我的習慣就是大量閱讀。所以我收藏不以價格高低為衡量，而是與閱讀的內容相符合。

　　記得在很多年前的一場拍賣會上，我看中了林風眠的一幅長軸，認為是對的，而當時市場比較認可他的斗方，對於長軸持懷疑態度。在拍賣場上，只有一個買家跟我競爭，最終我買下了這件拍品。拍賣會結束後，坐在前排的這個對手朝我走過來，我一看是收藏家張宗憲。張先生問我：“你怎麼知道要買這幅？”我回答説：“我看書。”張宗憲奇怪了，問我：“你看什麼書？”其實如果仔細閱讀的人就知道，林風眠曾經有一個階段嘗試著回復到長軸的創作。

　　收藏和閱讀是對人因為遷移而産生的變化的體驗。我所處的行業是流行音樂，與東南亞有很多交流，那邊的華人很多、很有趣，美術館也都有華人的作品。由於我從小受到的是西方美術的教育，我熱衷於觀察這些國家和中國的畫家在現當代美術上的變化。閱讀讓我發現，19~20世紀，西方的美術達到巔峰時代，西風東漸，不同國家的藝術家都有留日、留法或者受到西方美術教育的經歷，所以西方美術的風格、技法、顏料都影響了東南亞的藝術。儘管同時受到了影響，不同的國家卻各自形成自己的特點和風格，對於這些國家的藝術家來説，西方美術只是他們的工具。

　　這對我來説是非常有趣的、值得深入研究的事情，並因此跟蹤和思考亞洲各國受西方影響至今，第四代、五代的藝術家的成長和變化。

　　如今我更加關注中國當代藝術家中的“八零後”，這一代的年輕畫家對世界充滿好奇，心態平和，而且在藝術史上、市場上都還沒有定論。我經常説，當代藝術有另一個收藏意義，是穿越自己的身體閱讀世界的方式，我們要支援他們勇敢地創作，通過他們的眼睛去看世界。

　　收藏跟好的閱讀有關，但跟音樂沒有必然關係，不過收藏反過來有助於我的音樂。藝術最有趣的不是升值、不是佔有，而是每個人閱讀藝術本身以及它相關的內容的個人感受，這才是它最大的魅力。