一

　　幾年前，在常熟昭明太子讀書檯，我第一次見到張錫庚。那天，他正在指導幾個中學生寫字。稍有名氣的書法家，一般都不屑于把時間浪費在初學者身上。因此，説話不疾不徐猶如春風化雨、指導細緻投入直達忘我之境的張錫庚給我留下了極深的印象。

　　再見到張錫庚，是在中國美術館。儘管我已經知道2009年他遭遇了一場嚴重車禍，導致高位截肢，我也一直在打聽他的身體恢復狀況，但當我進到中國美術館展廳，看到坐在輪椅上的他時，我還是感到非常意外和痛惜，他的雙手已經沒有知覺，手指頭不能彎曲。看著展廳裏他的大作，我想當然地以為，應該是他癱瘓前的作品。但我錯了！他的夫人告訴我，展出的68幅作品，全是他高位截肢後創作的！

　　書法和家人學生在關鍵時刻，成了他的精神支柱。為了鼓勵他寫字，夫人別出心裁，讓他把筆綁在手上練習寫字。開始時，連最簡單的一點都寫不好，自信心幾近崩潰，但他深夜靜思：“回頭沒有出路，只有往前走才有希望，殘疾也能創造完美，指法不靈，可以創造新的筆法”。由於高位截肢，張錫庚生活無法自理，起床、穿衣、吃飯、坐輪椅等都要人幫忙，瘦弱的夫人根本無法獨自應付，這時，他在各地的學生聞訊而來，為他輪流值班，照顧他起居寫字。張錫庚説：“儘管我綁著手寫字很困難，但我能夠寫出我沒有預料到的作品，那是我最大的幸福。我的生活品質已經下降到零點，但我有家人學生陪伴，我的幸福指數上升到了極點。我把一切痛苦全都拋到九霄雲外，只求想方設法提高自己的藝術水準，爭取在書壇上真正貢獻出自己最好的作品，用我全身心的付出，以我作品的純情感染更多的人”。

　　張錫庚的劫後作品，打動了從北京前往常熟看望他的中國美術館館長范迪安，范迪安與他相約，在2014年的初冬，在中國美術館免費為他舉辦一場個人書法展。張錫庚説，范迪安給了他“第二次藝術生命”。在范迪安的鼓勵下，張錫庚的作品出現了新的超越。

　　2014年11月19日，中國美術館、中國書法家協會聯合主辦的“‘束手有策’張錫庚書法展”盛大開幕，這個展覽，並非一般的書法展；在此展出的，也並非一般人所能書寫的字。這一天，中國美術館嘉賓雲集、高朋滿堂，中國書法家協會名譽主席沈鵬、顧問林岫，中央美術學院院長范迪安，中國書法家協會分黨組書記副主席兼秘書長陳洪武，中國書協副主席趙長青、胡抗美，江蘇省書法家協會主席孫曉雲，常熟市政協主席徐永達以及全國各地著名書法家等400余人親臨現場，共襄壯舉。

　　二

　　總結張錫庚的書法理論、書法歷程和書法作品，也許可以用“三度”予以概況：深度、廣度、純度。

　　歷史上的常熟，人文薈萃，流派紛呈，以虞山派名世的有琴派、詩派、畫派、印派以及藏書家群體，作為書學重鎮，書法更是源遠流長，由唐代開創中國書法狂草藝術先河、又同時開啟常熟書學之風的張旭起，中有繆貞、蔣廷錫、林皋、楊沂孫、翁同龢等元明清書家，兼有《書法明辨》《鈍吟書要》《論書近言》等書學著作，常熟的書學底蘊、麗山秀水養育了40多位中國書協會員，而張錫庚是一代書家的代表。

　　張錫庚成名于上世紀90年代，其行書作品一如春風化雨，細膩委婉，盡得“二王”風韻。一手精巧細膩的小行草書，獲得榮譽桂冠無數，更以江左書風的代表，深深影響了一代書法家為之追逐模倣和學習。有論者以“清”、“雅”、“靈”、“秀”四字概括他的書法，命之曰“新虞山書風”。這是由他喜歡的“文質彬彬”、“溫文爾雅”的文化語境所締造，也由他所浸潤其間的江南情調所構建，也是由他追求書法的深度所造成的。

　　從上世紀80年代開始，張錫庚就有意識地追宗“二王”一脈，不管如何世易時移，從不刻意去表現雄渾、壯美，更不以“粗頭亂服”博人眼球，其最著名的小行草，每一筆、每一個結體甚至每一件作品的章法佈局，無不透出嫺熟的技術掌握能力和巧思，體現的是其書法的深度：在一條路上走到底，把二王風格發揮到極致，把小行草技法發揮到極致。也許真是因為心無旁騖、從一而終，不為浮雲遮望眼，有意識地往縱深發展，才成就了他的小行草。

　　1987年，張錫庚進入南京藝術學院，眼界為之開闊，心也隨之靜下來，開始由碑到帖、由帖到碑的系統臨摹，對歷代經典迴圈往復的悉心研習，加之不斷獲獎，自信心高漲，開始形成他的書學理論，這就是他以後常説的：“只有在博採眾長的前提下，才能充實自己，練就全面的手上功夫，從而在認識上，使自己的‘聞解’上升到見解，自然而然地形成自己的藝術風格。”南藝學藝，讓張錫庚拋棄門派之見，意識到：真正的藝術家要有包容萬象的氣度，廣納賢才、博採眾長的風度，由此啟發，張錫庚書法開始從深度向廣度進發，由原來的一根線向一個面擴展，縱向上，追蹤從甲骨文到明清乃至現當代許多優秀的經典，橫向上，不放過每一件優秀作品、每一個優秀書法家，遍覽勤摹古碑名帖，博采眾家之長，吸收有用的藝術元素。不以偏廢，只以高度的眼光、公正的立場、深刻的思想對待每一件經典作品。當然，其中還離不開自身素養的提高。書學造詣的廣博造就了張錫庚書法的廣博，不僅小行草風格變法，更在其拿手的行草之外，兼善隸、楷、草數體。書風隨之一變，秀雅中顯示奔放，平靜中透著跌宕。

　　但一場車禍把他逼到了無法“做作”的書寫狀態，他再也無法運用他嫺熟細膩、精巧雅致的技術了，只能極盡最大的生理機能“寫拙”，他的書法創作由此發生質的飛躍，從大字到小字，從行書到楷書，從漢簡到魏碑，從唐詩到宋文，題材大大拓展，書風昇華到一個更高的境界——純度，自然清純，淡雅質樸。今天我們所見的張錫庚書法，不再追求用筆的精緻，而是一種隨著手勢“自然”生發的線條形狀和獨有的線質，不再追求結體的險絕奇肆，而是寬博平淡的造型，章法也不再用心經營，而是信筆為之隨機錯落。筆觸的圓融、質感的內斂、氣息的醇厚、意境的深遠，給人以全新的體驗。這是他內心功力的外化，是他日積月累的深度和廣度的進化。張錫庚自語：“有了深度和廣度之後，才能去追求藝術的純度。純度強調的是古典的元素，一定要有禪意，空、松、平淡，而不是很急、很緊迫的狀態。字不是用手寫出來的，而是用心表達出來的。”書法，變成他生命的意象！

　　張錫庚説：“到現在為止，我其實還沒有形成我個人的書法風貌，但是無形中已經有了我的面貌了。”

　　張錫庚

　　1957年生於江蘇江陰，1987年就讀于南京藝術學院，1997年就讀于首都師範大學，2007年就讀于國家畫院沈鵬精英班，師從沈鵬。1994年-1996年曾任中國書法雜誌編輯。現為中國書協教育委員會委員、中國書法名城聯誼會常務理事、中國書協培訓中心教授、國家一級美術師。作品入選中國書協主辦的全國第五、六、七、八、九屆書法展，第一、二屆中國書法蘭亭獎書法展，全國第三、四、五、六、七、八屆中青年書法家作品展，並在第四、五、八屆獲獎。

　　2006年獲全國首屆行書展一等獎，第二屆中國書法蘭亭獎·教育獎二等獎，編入國家重點圖書《中國現代美術全集》，並獲聯合國教科文組織傑出藝術獎，文化部第十二屆群星獎銀獎，第十三屆群星獎金獎，2006年被評為中國書法十大年度人物，2008年被評為首屆蘭亭42人，並獲首屆林散之書法獎。出版有《張錫庚書法作品集》、《書法與文化》、《行書經典十講》、《怎樣學書法》、《古代名帖臨摹》等十余種。

　　2009年，因遭車禍，高位截癱，經過4年難以想像的磨練，終於找到“束手有策”的書法創作新路，創作出大量寧靜淡定、古拙典雅、煥發著新的生命意象、具有勵志意義的作品。