原標題：畫壇大師有小清新 700件水彩現百年曆程(圖)

古元的作品。

關廣志的作品。

　　近日，“百年華彩——中國水彩藝術研究展”在中國美術館開幕，300多位藝術家的近700件作品匯聚一堂，100多件珍貴文獻檔案同時亮相，呈現了水彩近百年的歷史和成就。尤為難得的是，在本次展覽的籌備過程中發現了一大批“過去不太受關注的水彩畫家和水彩作品”，而且也有李可染、吳冠中、李苦禪、古元等畫壇巨匠的水彩作品走出庫房，讓觀者感嘆“大師也有‘小清新’”的一面。

　　□現場 近700件水彩呈現百年曆程

　　本次展覽佔據了中國美術館一層的9個大廳，以歷史敘事與個案分析相結合，分為“大家風采”“西學來潮”“本土自覺”“新的氣象”“復興之旅”“多維視界”六個部分，300多位藝術家的近700件作品匯聚一堂，即使在每件作品前停留半分鐘，整個展覽逛下來也得花上近6個小時。

　　對於如此洋洋大觀，展覽的策展人之一、中央美術學院院長范迪安説：“策展小組費了不少精力，因為很多已逝大家的水彩藏于各處，除了機構收藏之外，大部分都在私人手裏，有時候為了找到某一個藝術家的作品，得耗上很長時間，甚至最後也不見得一定能找來展出。”

　　據了解，此次展覽是范迪安任上任中國美術館館長時就已籌備的一次大展，“我們希望通過梳理水彩的發展歷程，呈現水彩畫在近百年各個歷史時期的狀態和面貌”。在籌備的這兩年中，對於策展人諸迪和范迪安所率領的團隊來説，有失落也有驚喜，“徵集到一批此前從未公開展出過的作品，也有許多精彩史料第一次進入展覽”。

　　從1715年傳教士來華教授西畫算起，水彩畫傳入中國至今正好300年。而這次展覽選取的時間為20世紀早期至當下，其原因主要是基於“近百年來的中國水彩藝術脈絡最為清晰和獨特”，在范迪安看來，20世紀以來，水彩畫最重要的價值在於中國幾代水彩畫家用水彩這種語言呈現了社會的滄桑巨變，“讓我們通過這些水彩作品，看到了整個中國美術的現代史”。

　　□看點

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　　“版畫巨匠”古元也愛畫水彩

　　走進中國美術館圓廳，首先看到的是題為“大家風采”的展區，這一板塊展出了關廣志、李劍晨、潘思同、王肇民、陽太陽、古元、哈定七位畫家不同歷史時期的創作。其中，李劍晨的《鋼都在沸騰》無疑最具代表性。

　　與其他藝術家的作品相比，古元的作品相對要更好蒐集一些，展覽籌備組的工作人員透露，“他的後人也從事藝術工作，所以作品保存得比較完整，我們從幾百件水彩畫中挑選出20件參展”。古元因版畫出名，其水彩畫家的身份或許很多人並不知曉，“古元的水彩作品風格清新、淳樸、構圖簡潔明朗”，中國美術學院教授、中國美術家協會水彩藝術委員會副主任周剛表示，“新中國成立之後，古元創作了大量水彩作品，從表現勞動人民精神形態的美到表現祖國山河自然的壯麗。”

　　2一批早期水彩作品首次亮相

　　此次展覽中，一批早期水彩作品首次亮相，還展出了很多畫壇巨匠過去鮮少示人的水彩畫作品。一名年輕的藝術愛好者告訴京華時報記者，“沒有想到這些大師的作品也有如此‘小清新’的一面”。相較于厚重的油畫而言，多為小尺幅、畫面明快的水彩畫被簡單稱之為“小清新”也不足為奇。讓不少觀眾意外的是，除了吳冠中和李可染之外，李苦禪、侯一民等巨匠皆是“小清新”高手，“他們水彩畫的水準很高，但由於水彩長期未受重視，不少水彩畫大師不被大眾熟知，好的水彩畫作品也不被大家所認識”，中國美協水彩畫藝委會副秘書長田海鵬説。

　　□現狀 已從單一格局 走向多元發展

　　相較于其他繪畫樣式而言，水彩是西畫進入中國最早且普及面也是最廣的一種繪畫語言。至於其能快速被中國人接受的原因，理論家潘耀昌説，“傳統的國畫與水彩有相通之處，都需要水來調和色彩的濃淡，所以水彩容易被東方人所接納；加之水彩工具的簡便，一進入中國後它的普及範圍就很廣”。

　　如其他繪畫語言一樣，進入中國後，同樣面臨如何本土化的問題。范迪安表示：“中國畫家由於有水墨藝術的傳統，在吸收和掌握西方水彩技巧的同時，更容易將自己水墨的繪畫傳統和繪畫精神融匯進去。”

　　儘管水彩畫是大眾喜聞樂見的藝術語言，但過去因其畫幅尺寸、關注題材有限，被大家定位為“小畫種”。“其實，現如今水彩的樣式已經非常多樣了，不僅有對自然景致的描繪，也有對社會問題的介入。”美術評論家邵大箴説。

　　□聲音

　　邵大箴

　　“小樂章”也有大氣象

　　水彩畫雖被稱為“小畫種”，但邵大箴覺得“這個‘小’應該打引號，它是‘小樂章’，其實它有大氣象”。邵大箴認為，近一百年轟轟烈烈的大變革，在水彩畫中有充分的反映。“從這個展覽可以清晰地看到，水彩畫反映了中國這一百年來社會道路的發展歷程；反映了中國藝術家這一百年來如何把這一西洋繪畫品種納入到中國藝術的觀念和技巧中，並成功地形成了新的藝術品種，讓它有新的文化內涵、新的精神面貌”。

　　吳為山

　　形成東方精神的中國水彩

　　在中國美術館館長吳為山看來，水彩畫在“融合中西方”的過程中，既充分吸收了西方水彩在光影效果的表現方法，又融入了傳統水墨的審美趣味，在實踐過程中，不斷探索和變革，從而“形成了具備東方精神的中國水彩”。