馮小剛終於沒忍住。他不顧“老東家”華誼兄弟（300027，SZ）的顏面，在上週末的一檔選秀節目上炮轟綜藝節目電影化的做法：這是電影的自殺。

　　一席話引得華誼兄弟傳媒集團執行總裁王中磊也出面“滅火”，“綜藝節目轉化的電影IP不會成為電影創作主流。”他對媒體表示。而此時，上映7天的《奔跑吧！兄弟》（以下簡稱《跑男》）電影已經衝破了3億元票房大關。

　　一些觀點指出，這一“經紀+綜藝+電影”的IP掘金新模式，對傳統電影製作模式及市場蛋糕發起了衝擊，進而引發電影人的擔心。另一派則相信，不論是否稱得上電影，這是一種“市場共鳴”，且豐富了電影市場，迎合很多年輕人的味口，給消費者多提供了一個選擇，電影人不能用老眼光看新市場，畢竟有市場就有合理性。

　　《跑男》是電影？媒體産品？

　　此次爭論，最大的焦點恐怕就在於綜藝電影是否能夠稱為電影。這一嚴肅的問題，不光惹得馮小剛大光其火，連《跑男》電影的製片人李亞平在拍攝前期也有所困惑。

　　“《奔跑》是電影嗎？如前所述，在剛剛接觸這個項目時，我抱著很大的成見，其根基就是不認為是電影，至少不是常規意義的電影。”這是李亞平在“炮轟”一事之後，受邀寫出的聲明，“但是從廣義而言，它的娛樂功能，技術指標，收看和傳播路徑，又已經成為一個電影産品。”

　　更多的圈內人則認為，這類由綜藝IP演化而來的大電影，更應該被稱為“媒體産品”。“也就是説，背後是一幫非傳統電影背景的團隊在推動此事。”一位了解《跑男》電影製作經過的人士向《每日經濟新聞》記者直言，“從《跑男》來看，它與傳統電影一樣，依然算作內容驅動，而不是行銷驅動。只是這個媒體産品從電視渠道起家，又多了一個電影渠道。”

　　綜藝電影備受爭論的另一點，則是其“快速成片”。“相較于傳統製作，這類電影最大特點在於效率高。”一位不願具名的電影投資人士告訴記者，“在拍攝節目期間，積累了大量素材，節省人力、時間、製作成本。尤其在人物形象塑造上，前期節目已經讓角色深入人心，不用再花費功夫鋪墊。”

　　也有知情人士指出，所謂三天、六天拍攝完畢，往往也是電影后期的自我炒作。真實情況下，從籌備到拍攝以及後期宣發，依然要消耗時間。

　　以《跑男》電影為例，“據我所知，這部電影在綜藝節目尚未開播之前就已在籌劃，大約在去年4月左右，創作過程中也經歷了一些挫折。”上述知情人士向記者證實，“這也不可能是幾天時間就能搞定的。”

　　“就成本而言，製作加上宣發，再加上後期浙江衛視搭進來的資源，一兩千萬的成本是肯定有的。”上述知情人士推測。值得注意的是，從電影製作成本而言，幾百萬的小製作比比皆是，千萬級已是不小的成本花銷。

　　綜藝電影並非每次都成功

　　對於綜藝電影的商業邏輯，一些圈內人士認為道理很簡單，“管它白貓、黑貓，抓住老鼠就是好貓。”

　　“現在觀影群體更多地認為看電影是一種消費方式，發展到現在，電影所承載的社會功能已發生改變。”上述投資人士指出。

　　但在馮小剛看來，這是一種投機行為，這樣掙來的錢不健康，而是畸形，且眼光並不長遠。馮小剛這番話，讓一些人讀出了對市場蛋糕的保護：以綜藝電影為首的新型電影産品，正對傳統電影帶來衝擊？

　　“從我國電影産業發展看，還不存在‘衝擊’一説。”上述業內人士告訴記者，“只能説是豐富了産品，提供了更多的選擇，目前看來市場也是認可這種趨勢的，也符合通過消費拉動內需這一需求。”

　　實際上，對於全球第二大電影市場來説，接近300億元的票房規模預示著中國電影市場還有更廣闊的發展空間。2015年1月，國內電影市場迎來開門紅，截至1月25日，票房超過20億元，這也是2010年來的首次。

　　“我並不認為這種相對短平快地資金使用方式就是不健康。”一位電影投資人表示，“作為投資方，快錢、慢錢搭配著來（投資）本就天經地義。好幾億押在一部作品上，本身也有違投資邏輯。”

　　實際上，電影行業回款週期本來就較快，“一般從資金進入到出去，不超過兩年。”另一位人士稱，回款帶來的壓力並非如傳統行業那麼嚴峻。

　　圈內人士亦指出，拋開商業價值不談，傳統電影還有其周邊價值，比如評獎，“這是綜藝電影並不具備的。”

　　值得注意的是，綜藝電影並非每次都獲得商業成功。“市場會有飽和，接下來密集上映的兩部綜藝大電影《爸爸去哪兒2》、《爸爸的假期》或許不一定能再賺個盆滿缽滿。”上述投資人士預測，或許只能獲得一半的成績。