京西吹打樂： 從宮廷雅樂到非遺“新聲”

5月23日，一場別開生面的“京西吹打樂”公益講座在海澱區三山五園文化藝術中心舉行。活動現場，海澱區非物質文化遺産“京西吹打樂”代表性傳承人王建軍通過生動講解、精彩演奏和互動體驗，全方位展現了這一傳統藝術的獨特魅力。王老師不僅深入淺出地講解了京西吹打樂的歷史淵源和藝術特色，更現場演繹了《鋦大缸》《探清水河》等經典曲目，讓觀眾在悠揚樂聲中感受非遺文化的深厚底蘊。

圖為“京西吹打樂”代表性傳承人王建軍在講座現場演奏（攝影黃京晶）

貴族禮樂的民間蛻變

京西吹打樂是以海淀地區為中心、流傳于北京城郊的一種特色吹打樂形式，由吹奏樂器（以京西大管為主，笙、嗩吶為輔）和打擊樂器組合而成。這一藝術形式的誕生，與佛教儀式《瑜伽焰口》密不可分。作為漢傳佛教超度亡魂的重要儀式，“焰口”以唱誦、吹打樂貫穿始終。在清代，王公貴族舉辦喪禮時，常聘請僧人奏樂做法事。這些專業的奏樂吹打班子規模約十余人，其樂聲既嘹亮肅穆，不僅在喪葬儀式中常見，也逐漸滲入其他紅白喜事場合。

清末民初，隨著清王朝的衰落，失去俸祿的八旗子弟為謀生計，紛紛成為“子弟和尚”（俗稱“假和尚”）。這些曾經出入王府宅邸的沒落貴族，將宮廷寺廟的禮樂技藝帶入民間，使原本專屬上層社會的佛事音樂開始在市井流傳，並流傳至京西海淀、石景山等地區，後逐漸遍及整個北京城。

20世紀80年代後，“京西吹打樂”逐漸從法事儀式中分離出來，在保留傳統京西大管、嗩吶、笙的基礎上，又融入笛子、大嗩吶、電子琴等現代樂器，經過不斷演變發展，最終形成今日兼具傳統韻味與現代氣息的民間音樂形式，深受人民群眾喜愛。

市井煙火裏的京韻遺響

“京西吹打樂”經八旗子弟運用並改編，又吸收了大量的民間藝術素材，廣泛運用於婚喪嫁娶、節慶廟會等民俗活動。其曲目豐富多元，既有《放驢》《鋸大缸》等歡快熱烈的民間樂曲，也有《迓古令》《六句讚》等莊嚴肅穆的佛樂，以及《蘇武牧羊》《嘆清水河》等敘事抒情的民間小調。按演奏形式來説，可以二人吹奏一管一笙，自娛自樂；也可多人一起吹奏，場面恢宏，氣勢磅薄，極具震撼力。

相較于南方吹打樂的婉轉細膩，“京西吹打樂”更顯高亢嘹亮，尤其在咬字與唱腔上，既帶有北方音樂的豪邁與質樸，又兼具宮廷音樂的典雅與莊重，又透露出老北京特有的市井韻味。例如《嘆清水河》一曲，以地道的京腔京韻，講述了一段清末民初火器營村的淒美愛情故事，其聲腔婉轉、情感真摯，展現了老北京文化清新質樸的一面。歷經數百年的傳承與發展，“京西吹打樂”已深深紮根于北京民間，成為極具地域特色的音樂瑰寶。

非遺傳承創新的當代實踐

王建軍來自京西吹打樂傳承世家。他的父親王深曾是中央民族樂團國家二級笙演奏家，組建過“京西吹打樂”王家班。王建軍本人從小耳濡目染，精通吹打樂中的笙、京西大管、鐘、鼓等各種樂器，他不僅接管了“京西吹打樂”王家班，活躍于各大文藝舞臺，更致力於培養新生代傳承人。2018年，“京西吹打樂”正式入選海澱區非物質文化遺産名錄，標誌著這一傳統藝術的保護傳承進入新階段。

王建軍表示：“我們要讓傳統藝術活在當下，既要守住根脈，又要創新發展，讓更多人了解和喜愛京西吹打樂。”