生旦共譜傳統新韻 北昆《爛柯山》盡展藝術風華

5月16日，第十屆中國戲劇獎・梅花表演獎暨第32屆中國戲劇梅花獎終評劇目媒體見面會在上海舉行。北方崑曲劇院院長楊鳳一、主演袁國良、于雪嬌等出席活動，分享崑曲經典劇目《爛柯山》的傳承與創新曆程。

出人齣戲堅守初心 傳統行當再擔重任

北方崑曲劇院自1975年成立以來，始終秉持“出人、齣戲、出精品”宗旨，培養了十位梅花獎獲得者。此次袁國良參評梅花獎是劇院推動“闊口行當”（老生、花臉）發展的關鍵舉措。楊鳳一表示，北方崑曲劇院作為長江以北唯一崑曲院團，肩負著傳承北方崑曲“燕趙悲歌”特色的使命。此次選擇傳統劇目《爛柯山》，旨在以經典為根基，展現崑曲“守正創新”的藝術追求。

《爛柯山》由崑曲表演藝術家計鎮華親授，袁國良作為其弟子，耗時多年打磨角色。劇中朱買臣的塑造融合了傳統程式與現代理解，如“雪橋”一折加入符合人物情境的技巧設計，既保留崑曲含蓄格調，又通過肢體語言強化風雪中的無奈感。楊鳳一強調，傳統劇目傳承需“守根脈、展新姿”，既要保留崑曲聲腔格律與表演精髓，又要通過當代視角賦予角色新的情感層次。

生旦搭檔深耕細作 角色塑造入木三分

《爛柯山》中，袁國良飾演的朱買臣貫穿全劇，從窮書生到會稽太守，年齡跨度與心理變化顯著。他注重通過細節刻畫人物：“前逼”時的隱忍妥協、“雪橋”中的落魄淒涼、“潑水”時的複雜心境，均以細膩表演層層遞進。劇中“癡夢”與“潑水”兩場戲尤為關鍵——前者通過程式化的“瘋態”展現崔氏的悔恨，後者以“覆水難收”的象徵性動作，揭示封建制度下的人性悲劇。

而于雪嬌飾演的崔氏突破閨門旦戲路，以正旦兼潑辣旦的表演風格，展現角色從嫌棄丈夫到悔悟瘋癲的轉變。她提及，為塑造崔氏，需摒棄閨門旦的柔美範式，通過誇張的身段與唱腔表現人物的前後反差，如“逼休”時的潑辣步態與“潑水”時的卑微哀求，均需精準把握表演尺度。袁國良與于雪嬌的對手戲，既延續傳統生旦戲的張力，又通過現代舞臺調度強化戲劇衝突，使角色更具立體性。

晉滬聯動共話傳承 戲曲生態再譜新篇

談及參評歷程，袁國良感慨，《爛柯山》的打磨離不開劇院上下的支援。北方崑曲劇院為此次演出調整檔期、優化舞美，並邀請專家團隊細化表演細節。北京文旅局“大戲看北京”的政策支援，更讓劇團得以通過高頻次演出錘鍊劇目，此次赴滬前已在北京進行多輪綵排，力求以最佳狀態呈現。

楊鳳一表示，上海作為崑曲重要傳播陣地，觀眾對傳統劇目既有深厚認知又具包容心態，此次演出既是彙報，更是學習。她透露，劇院計劃7月再赴上海參加國際藝術節，推動南北崑曲交流。袁國良則希望通過《爛柯山》，讓更多觀眾感受北方崑曲剛健激越的聲腔特色與家國悲情的題材傾向，如《單刀會》《趙氏孤兒》等劇目，均以高亢旋律與厚重主題見長，與南方崑曲的細膩婉約形成互補。

在藝術導賞環節，袁國良結合視頻片段解析劇中窮老生的表演特質，如“富貴衣”的象徵意義、老生行當的聲腔特點等，並與于雪嬌現場演示“吵家”“逼休”片段，展現崑曲程式與人物情感的融合。他強調，崑曲老生的“窮”不僅是外形潦倒，更需通過眼神、步態傳遞人物的精神困境，如朱買臣“雪橋”一折的踉蹌步態，既符合生活邏輯，又通過戲曲程式昇華藝術感染力。

《爛柯山》這部凝聚四代崑曲人心血的作品，不僅是對傳統戲曲的致敬，更是北方崑曲劇院以梅花獎為契機，推動劇種傳承發展的重要實踐。當朱買臣的無奈與崔氏的悔恨在舞臺上交織，當崑曲的典雅程式與現代劇場的審美需求相互激蕩，傳統戲曲的永恒魅力必將引發新的共鳴。