 劉墉近照文/本刊記者 畢武英 整理/梁麗霞 在很多人的認知中，生於台北的美籍華人劉墉，是《螢窗小語》《點一盞心燈》等暢銷書籍的作者，同時還是一位丹青大家，我們看過他的書，喜歡他的畫，以為這就是一個全面而立體的劉墉，殊不知，當我們進一步想走近他的時候，發現他還是位詩人、慈善家、演講者、同時還曾是位獲得台灣金鐘獎的電視節目主持人，是一位因主演《紅鼻子》《武陵人》等多部舞臺劇而獲得“金鼎獎”的演員。 究竟哪一個才是真正的劉墉？因為不論是什麼樣的角色和身份，他都是那麼出色。所以，在必須要給劉墉一個能夠全面形容他的身份的時候，我們只能説，他是——才子劉墉。 2013年6月1日，在匡時國際預展現場舉辦的藝術體驗季中，劉墉應邀做了題為“文學與繪畫交融的趣味”的演講，本刊記者在演講之後採訪了他。 記者：對於您來説文學和繪畫有著什麼樣的關係？ 劉墉：我覺得文學和繪畫是相通的。詩中有畫，畫中有詩。所有的繪畫作品，都應該有自己的境界和詩情所在。我有的時候在外面有了什麼感觸，就會寫在小紙條上，回到家把這種感觸變成文字或者繪畫。其實，文字和繪畫都是我表達自己情感的一種手段，區別在於方式不同。失去任何一樣，都不是完整的我。 記者：您是怎樣對文學和繪畫産生興趣的？ 劉墉：我從小喜歡寫作和繪畫，鍥而不捨，拿不到獎，也不氣餒。那時候我去演廣播劇，演完回家就寫劇本，但有的時候這些劇本得不到老師的認同，覺得我在瞎編，讓我不要亂寫，但我依然執著。我認為，執著無論對於作家還是藝術家來説都是必須具備的品質，就像我在一些文章中提到的二戰被關在集中營的畫家，他們寧可用少的可憐的食物去換取炭筆來創作，這才是真正的藝術家。還有一位我很欣賞的台灣藝術家叫林玉山，有一次去海邊為他太太掃墓後，經過於右任的墓園，他看到旁邊的草很漂亮，就寫生下來。回到家拿一張卡紙，涂好多次墨，用泥金慢慢揉繪出那棵野草的形狀。老先生已經80多歲了，卻用一顆童心來畫這一棵草，表現心靈的顫動，這也是真正的藝術家。 記者：您有那麼多的社會角色，又都完成地那麼出色，請問您是否一直都這樣精力充沛？ 劉墉：中午和匡時的董國強先生聊天，我説，自己靜下來的時候會“龜縮大法”，暗暗地積攢自己的力量，而當我做學問的時候，會變成隱士，在紐約的家中足不出戶，出個院子便當是郊遊了。可當我雄飛時便動如脫兔，而且做事很有計劃性，講究先後順序，絕不浪費時間，比如我從來不會在臥室穿襪子，而是拿著襪子就往外跑。我還會在每天睡覺前想好第二天要做的事情，將靈感寫在紙條上，這些靈感也可能會在夢中呈現。第二天起來後，很快能落墨揮毫，同時，我在寫文字時順便又練了書法，所以我可以用較少的時間做更多的事情。 記者：今年匡時春拍，他們從藏家手中徵集到您的5張作品，組成一個小型專場，而您也應邀來進行講座，請問您選擇這個拍場來演講基於怎樣的機緣？ 劉墉：我是一個隱士，雖然人們看到我常常在電視節目中口若懸河，但我認為藝術應由作品自身來説話，所以我很少出來推薦自己的作品。我出版過那麼多書，在大陸辦新書發表會卻只有兩次，而在台灣則一次都沒有。這次是匡時董事長董國強先生禮賢下士，到我長島的家中喝茶聊天，他有一點令我很驚訝，我的一些藝術純度很高的作品，是大眾不能欣賞的黑色調子，大半隻有國外博物館才會收藏，董國強卻很喜歡，而且放在預展中展出。因此，就好像遇到了彼此的知音。同時，匡時拍賣所具有的文化氣息，也令我折服。 匡時這幾天辦的講座很好，這是拍賣公司應該走的路，就好像一個作家一方面要給讀者寫書，一方面也要教育讀者。對於收藏家也一樣，有時候我們作為學術團體，應該把自己的知識拿出來，或者通過專家介紹給藏家，使藏家、藝術家、欣賞者、買家一起成長。 記者：你對你的繪畫作品數量有過統計嗎？ 劉墉：有統計，我的繪畫作品其實不多。因為我創作很費時間和體力，畫畫時都得要綁腰帶，因為會傷害腰部。過去只有在香港蘇富比有過拍賣，前年的個展距離上一個個展有22年的時間。 記者：您是如何看待內地的藝術市場？ 劉墉：非常火熱，但是如果商業炒作太厲害就麻煩了，假畫太多也不好。大眾應該提高自身的欣賞能力，不要只看重價格。有時候著名藝術家的一件失敗之作並不好，可是有些人卻看他是名人而捧這張畫。好像現在有人把張愛玲根本不能發表的作品拿出來，這是違背作者原意的。 記者：這種狀況在台灣會相對好點嗎？ 劉墉：台灣收藏家較少，但收藏很精，很多只買不賣，我也是，不為銀子挂帥。我收藏任伯年的冊頁，不捨得拿出來賣，因為我會驚訝于他的藝術，並常常臨摹。台灣商業氛圍小，而在內地較為傷感的是，看鑒寶節目時大家都只關注真假問題，而不是作品本身的藝術價值。為盈利而收藏，出發點就俗了，俗者還能夠收藏嗎？ 記者：美育教育是一個漫長的過程 劉墉：正如我在散文中寫的，一個不富裕的人，家裏窗臺上的藍格子布和用可口可樂瓶插的花，他都覺得美。能在平凡的生活中能欣賞到美，是美育教育的根本，而不是老師教學生按圖索驥般照著畫米老鼠。一個藝術家在創作開始時便想盡辦法想要得到大家喝彩，希望能夠賣高價，那麼這個藝術家不見得會成為很好的藝術家。台灣學校以前也畫米老鼠，現在教育孩子更注重開發他們的表現力以及欣賞美的能力。 |
