長久以來，在國內唐卡拍賣市場一直存在著這種現象：一些具有較高收藏價值和研究價值的唐卡作品本應該高價成交，結果成交價卻很低，或無人問津甚至流拍；而一些較為普通的唐卡作品卻經常以高價成交。通過多年的研究，不難得出這樣一個結論：多數人對唐卡藝術的認知十分有限，在唐卡藝術鑒賞和收藏的過程中可以借鑒和參照的標準也是模糊不定的，所以國內藏家更多的是將衡量中國古代書畫作品的藝術標準套用在唐卡上。唐卡藝術與其他工筆繪畫藝術存在著相通的共性部分，也存在著不同點，而恰恰是這些不共的特點反應了唐卡的核心價值，成為唐卡區別於其他藝術品類的關鍵所在。

　　唐卡起源於藏王松讚幹布時期。在藏傳佛教初傳雪域時，如何使得沒有文字基礎的藏族人民能夠接受並理解佛法？蓮花生大士將深奧的佛教教義巧妙的蘊含在唐卡的內容中，善巧地使人們很快地通過形象直觀的佛教繪畫來理解佛教的教義，從這一點看，蓮花生大士可以説是讀圖時代的開創者。這也是佛教得以在雪域迅速傳播開來的一個重要原因。可以説，唐卡出現此世間的最初目的是為宗教服務。對信徒來説，唐卡中所繪就是佛菩薩真實的化身，虔誠供奉禮拜唐卡中的佛菩薩，與禮拜真佛相同，所以唐卡是表徵佛經教義的宗教法器。唐卡繪製是否如理如法、唐卡中所傳遞出的內容與經典的相互契合度是收藏唐卡要考慮的重要因素，也是區別於其他藝術評判標準的不同要素。

　　殊勝為一幅好唐卡的必備要素

　　以2015春拍北京古天一拍賣“緣起——藏傳佛教藝術”專場上拍的唐卡作品為例，其“中陰文武百尊六聯唐卡”尺寸是124×38cm，成交價17.25萬元。這幅唐卡的圖錄説明雖然描述的文字很多，但並沒有把它獨特的賣點提煉出來。在我看來，此幅唐卡有以下獨到之處：

　　題材殊勝 佛教也好，其他宗教也罷，對於人類來説，生死事大，古今中外能將生死置之度外的人很少。無論你接受也好，忌諱也好，這都是人們在生命的過程中要面對的。藏傳佛教稱為密法，確有諸多殊勝之處：依據佛教教義這組唐卡的繪製內容可以説是解脫生死的捷徑法寶。按照佛教的生死觀，人死之後七七日內，這幅唐卡中的靜相佛和忿怒像佛都會由亡者心識中自然顯現，如果生前不知道這些神佛的形象，會見而生恐懼延誤解脫的時機。如果生前熟習這百位神佛的形象，並能于臨終後辨認出，立即能解脫生死，往生西方極樂世界。這類題材的唐卡可以説是“見即解脫”的代表，從題材上自然價值非凡，這是第一點。

　　形制殊勝 文武百尊系列老唐卡存世量較多，多數分為兩種形制：一種為文武百尊全部繪製于一幅唐卡中；另一種是分別為文尊42尊和武尊58尊的兩幅獨立唐卡，以多幅唐卡並列組合形式存在的唐卡很少見。此種裝裱形式也免於像挂軸類唐卡那樣經歷無數次的捲起與展開而造成磨損，從而在品相上得到了更大的保護，所以説此套唐卡形制殊勝。

　　出處殊勝 從此套唐卡的裝裱形式可以看出，這幅唐卡組合起來之後，尺幅非常大。此種裝裱形式和尺幅的唐卡多懸挂供奉于廟堂或道場，不大可能是民間私人供奉之用，這無疑增加了此套唐卡的附加價值。用當下流行的話説，這幅唐卡見證了無數法會、注入了活佛高僧虔誠信念的唐卡承載了滿滿的正能量，具備了特殊的加持力。

　　當然，此套唐卡也存在著一些瑕疵，比如從畫面顏料情況看，繪製年代應不到18世紀，屬於晚清或民國的作品。此外，文武百尊內容不夠完整，現有的六幅主要體現了忿怒尊，而以五方佛為首的寂靜尊部分缺失較多，人物細節刻畫也較為簡單。此套唐卡在今春的落槌價僅為人民幣15萬元，這個價格遠遠低於同場的另一幅相同題材的單幅唐卡。我相信，隨著唐卡收藏愛好者知識的不斷積累，鑒賞能力的不斷提高，這套作品日後將會有更高的上升空間。

　　唐卡流派及價值表現

　　唐卡傳承中的特殊流派也直接影響唐卡作品的價值，特別是傳世量較少的畫派的作品。西元15世紀中葉到17世紀，是唐卡三大流派之間鬥爭最為激烈的時期。三大唐卡流派分別是勉唐畫派、欽則畫派和嘎瑪嘎茲畫派。三大畫派中，勉唐畫派得到了格魯派的支援，隨著格魯派在教派鬥爭中的全面勝利，依附於格魯派的勉唐畫派藝術以“標準樣式”的統一面貌終成畫壇霸主，佔據了唐卡藝術的絕大部分份額；嘎瑪嘎茲畫派因其畫風趨向漢族化，唐卡中的人物著漢裝，傳記故事題材中出現明清樣式的園林和庭院，與漢族的工筆畫有著相近的審美情趣。因此在400多年的發展過程中，一直受到漢地帝王的推崇，此派畫風的作品較多的保存在北京故宮博物院，現藏東地區依然有該畫派的傳承人在創作。與前兩者不同的則是欽則畫派，這個受薩迦派所推崇的畫派保持了較多印度、尼泊爾早期的藝術元素，以繪製怒相神見長，曾經與勉唐派齊名，並稱“一文一武”，只是隨著薩迦派的地位被取代，欽則畫派也逐漸沒落，後繼無人。前兩年依然能看到藏地有人提倡保護欽則畫派的新聞報道。

　　物依稀為貴，特別是具有一定藝術價值的稀罕物件值得人們關注。2015春拍期間，我看到了幾幅欽則畫派的唐卡，成交結果都不好，它們或低價成交或以流拍告終，究其原因還是國內藏家對藏傳佛教繪畫歷史研究較少，這也是欽則派經典唐卡作品多流失到國外人士手中的重要原因。

　　同一題材唐卡拍賣結果迥異

　　在今年春季，吉祥天母這個繪畫題材的唐卡在幾家大拍賣公司的拍賣會上都有上拍，仔細觀察發現它們有的成交價高，有的低價成交，有的甚至流拍，這到底是為什麼呢？

　　2015春拍中國嘉德“聖域莊嚴—金銅佛造像精品專場”的3166號拍品“吉祥天母”唐卡，尺幅26.5×21cm，以3.45萬元成交。北京匡時“作意——佛教藝術專場”的3142號拍品“吉祥天母”唐卡，尺幅54×34cm，以14.95萬元成交；本場的3206號拍品“吉祥天母唐卡”，尺幅28.2×22.3cm，流拍。

　　這三幅吉祥天母唐卡中，北京匡時以14.95萬元成交的那幅是典型的勉唐派作品，而中國嘉德和北京匡時流拍的兩幅吉祥天母唐卡，其繪畫風格都有欽則派的特點。我個人最為欣賞的是流拍的那一幅，它也是三件作品中欽則派畫風特點最為顯著的一幅。這幅唐卡的殊勝之處在於：

　　從造型上看 主尊吉祥天母造型呈現誇張優美的舞態，畫面富於動感，背光火焰燃燒到空間中，旗幟繩帶當空舞動，天母和空行母的身體修長，手足柔美，指、趾皆長，在尖端有上卷肉，就連主尊旁邊的摩羯、獅面空行也不甘居於陪襯的角色，在有限的舞臺上，扭動著自己的身體，生機無限。

　　從人物造像細節處看 欽則派的人物多以怒相神為主，形象生動鮮活，人物毛髮有虛實變化，對身體重要器官的表現大膽而誇張。吉祥天母是藏傳佛教中重要守護神，其造像無一例外的呈現威嚴、恐怖的忿怒像，而此尊天母造像，棄絕了制約一般畫師的繪畫模式，含蓄而略帶趣味的形象中藏有耐人尋味的內在之美，左側藍色身的摩羯空行母倒是兇相畢露，巨齒獠牙，形象十分可怖，將欽則派怒相神的魅力顯露無遺。值得注意的是，此幅唐卡中對三位佛母的乳房和生殖器官（藍色摩羯佛母）均有誇張、大膽的刻畫，讓人乍一看不敢相信這竟然是佛教的藝術，這正是12世紀克什米爾妖嬈的西域風格在欽則畫派中的延續。

　　從背景設色看 欽則派畫師固守著傳統的單色基底，通常以藍色為主，基本不見其他畫派背景中的青綠山水，色彩搭配考究，細緻，善於控制相近的同類色，製造出虛實變化，閃爍跳動的幻覺效果。

　　正是這樣一幅特色鮮明，畫風罕見，造型別致的吉祥天母唐卡，估價僅1萬-2萬，但最終還是流拍了。可見，國內藏家朋友們並沒有充分的關注其背後的價值。如果不是真正熱愛唐卡這門藝術的人，不會花費時間去學習、研究、思考它，這也是國內市場唐卡拍不出好價錢的一個重要原因。

　　國外的唐卡藏家，基本都是藏傳佛教的狂熱粉絲，醉心於對藏傳佛教不同階段歷史、教義和唐卡中各種圖像符號及其變化的研究，並不斷有唐卡研究的專著出版，這是國內藏家需要學習和提高的部分。不懂藏傳佛教教派歷史，不懂唐卡中題材的象徵意義，不懂西藏繪畫風格的演變，只憑感性判斷，寄希望於套用其他藝術的評判標準來認識唐卡是不行的，那樣就如同那摸象的盲人。

　　老唐卡收藏魅力無限

　　唐卡既是藝術品，在佛教信徒那裏它更是實用的修行法器，是供信徒焚香禮拜，作為對境修行的宗教聖物。藏傳佛教根本不需要“藝術”、“作品”之類的概念，自然也沒有所謂的“唐卡大師”等世俗級別，而是將其視為修行的一部分來認識和踐行，這是過分強調個性和自我的我們所未曾有的藝術體驗。存世的一幅幅老唐卡，正是歷代無名大師集體描繪佛法的殊勝之境。畫師把對佛祖、菩薩的敬畏、恭敬之情畫進了自己的作品，即便是永遠不能為世人所看到的裝藏唐卡也繪製得畢恭畢敬，因此大多數的老唐卡都是度量精準且如理如法，不會出現任何不合法制的現象，即使有的作品會因畫師才能的局限而略顯稚拙，但絕沒有因畫師畫技嫺熟而草率應付作品出現，這正是老唐卡魅力所在，也是藏傳佛教繪畫之所以精良感人的甚深秘密。所以實事求是的説，現今對唐卡藝術的價值判斷依據還沒有系統的建立起來，對唐卡價值的估價自然也遠沒有達到它應有的高度。（文/于闖）