每年的3月和10月，已然成為了時裝設計界最熱鬧的日子。曾幾何時，風生水起的梅賽德斯-賓士中國國際時裝周總能勃發那麼一種力量，一種讓時尚腳步無法停歇的力量。

　　而今的這個3月，冥冥之中有種東西在悄然改變。

　　人們看到，逐年厚起來的時裝發佈活動日程表突然薄了下來；曾經密集的時裝發佈大秀在這個發佈季不再令人眼花繚亂；有些品牌企業甚至開始以缺席的態度做出面對新常態的思考……

　　在歷經了上屆如日中天的火爆後，本屆時裝周開始步入時尚産業發展的新常態。正如中國服裝設計師協會主席、中國國際時裝周組委會主席李當岐所言：“梅賽德斯-賓士中國國際時裝周的發展始終依靠市場、聚焦創新。當前國內消費市場多樣化、個性化的需求，為行業創新提出了新要求。中國國際時裝周的平臺將更加開放，聯合社會各界力量，展開多元的跨界合作；作為國際化的平臺，我們要進一步提高國際設計師和品牌的參與度；作為設計新秀輩出的平臺，我們會不斷推出新人，扶持年輕設計師走向市場；通過這個平臺，我們要打造中國自主品牌的時尚話語權，向世界推廣我們的時尚文化。”

　　其實，人們在解讀中國國際時裝周的新常態時，感受最深的莫過於，新一代服裝設計師飛速成長的腳步。本屆時裝周逾七成的中外品牌和設計師是首次出現在這個平臺上，而且幾乎全部是年輕人，這在時裝周的歷史上是前所未有的。

　　隨著中國時裝設計師群體的結構性變化，中國國際時裝周的平臺效應也在改變。年輕設計師特別是年輕設計師獨創品牌的加入，讓中國國際時裝周在沉澱後迸發出青春的燦爛。“漢帛獎”第23屆中國國際青年設計師時裝作品大賽讓人們真切地感受了一把青春的記憶。

　　作為一個連續舉辦了23屆在全中國具有廣泛影響力的服裝設計大賽，自2014年9月啟動以來，吸引了國內外眾多優秀年輕設計師的參與，大賽組委會收到來自23個國家和地區的1578份稿件。單以本屆“漢帛獎”選手的作品而言，雖然有國家、地域制約而導致的對流行資訊的解讀差異，但作品中體現出的對於城市的歷史、建築、藝術、文化、民俗、飲食、穿著等等資訊的把握與詮釋，特別是對於社會、環境、人文等的關注，足以讓人們對年輕一代設計師的設計才華給予褒獎。

　　業內人士認為，本屆“漢帛獎”的成功舉辦，不僅令大賽的涉獵視野更加廣泛，也為選拔優秀設計人才機制拓寬了發展的道路。對於那些獲獎的年輕設計師而言，他們不會馬上出名，但中國時裝界的未來一定由他們主宰。

　　首次亮相中國國際時裝周的ZHUCHONGYUN以“悟·行”為主題，詮釋了2015年之秋冬的時尚。ZHUCHONGYUN的名字雖然有些陌生，但Marisfrolg，人們並不陌生。已連續數年亮相時裝周的Marisfrolg，今年將舞臺讓位於它的二線品牌，這也許就是新常態下企業轉型升級的另一種嘗試吧。

　　本次發佈會以“行”為跡，行于天地與時令之間，行于意蘊與形廓之間，行于傳統與現代之間。現場以東方九曲橋與現代幾何山巒的完美碰撞，形成了最中國詩意的藝術表述。

　　依循東方哲學慧思，靜謐深邃的大地色系一脈相承，復以凈藍與殷紅添染更豐富的情緒；採擷傳統民俗精華，融入浸染時光韻味元素，在飽涵東方溫度的交疊中，折射跨越時空的靈感對話；結合傳統元素巧妙點綴，以平和的張力，尋找東方美學現代表達的平衡比例。

　　ZHUCHONGYUN向古老睿智的東方精神縱深溯源，巧融現代設計工藝，突破時空的禁錮藩籬。以堅定行走的專注信仰，繪意屬於中國的設計態度。

　　同樣專注于“中國設計態度”的波司登品牌，此次再度登上中國國際時裝周的平臺，這是它第19次代表中國向世界發佈2015/2016秋冬中國防寒服流行趨勢。“情感創意與時尚美感的拿捏恰到好處，張揚造型與低調色彩的平衡獨具一格，傳遞出中國品牌日益強勢的時尚自信和價值躍升。”

　　波司登本季發佈的主題是“境·然”，創作靈感來自於冬日異域花園與自然森林的結合。三大主題60款時尚防寒服在名模們的細膩演繹下熠熠生輝，呈現出一幅幽幽生機的芳菲世界，引領人們重新審視大自然的天賦神韻之美。

　　也許，人們在不經意間很難發現，這第19次的趨勢發佈已然和前18次有著細微的風格改變。誠然，每次都能贏得無數掌聲的朱琳已經從“臺前走向幕後”，身為波司登集團副總裁兼産品創意總監的朱琳正擔任著培養年輕設計師的幕後推手角色。朱琳在評價本次發佈時説，“讓人與自然更和諧”是波司登設計團隊多年來的創作理念，這一理念與自在和諧、人的“詩意棲居”等現代人的美好理想不謀而合。

　　其實，從另一個角度解析朱琳的從臺前到幕後，不能不説，其中折射出的正是新常態下的中國時裝人對業界轉型升級的探索。

　　“網際網路+”開啟一個時代

　　“網際網路+”，這個當今最火爆的詞彙，在本屆中國國際時裝周上也同樣是最具眼球吸引力的。

　　就在本屆時裝周的最後一天，中國服裝設計師協會和京東簽署戰略合作協議，共同扶持優秀的設計師品牌。中國服裝設計師協會副主席兼秘書長張慶輝認為，中國設計師協會攜手京東，為的是進一步整合線上線下資源，拓展優秀設計師的發展空間，助推更多原創設計商業落地。

　　毋庸置疑，無論是線上還是線下，都一定是好的産品才具競爭力。正如京東集團副總裁、京東開放平臺事業部總經理辛利軍所説，京東是主動找到中國服裝設計師協會邀請優秀設計師登錄平臺的。

　　據介紹，在中國服裝設計師協會與京東合作期間，將每年選擇與推薦一批優秀設計師品牌入駐京東商城，京東也將為協會提供設計師品牌入駐京東商城的綠色通道，並通過整合流量資源和線上銷售活動支援品牌發展。

　　服裝業的品牌管理專家曾經這樣預言，服裝業的未來屬於直銷。應該説，這是網際網路時代帶給消費者的福利，也是給優秀品牌和産品的機遇。

　　曾幾何時，我們從快時尚服裝品牌身上學到了“快”的模式。後來，我們也看到模倣它的國內企業仍陷困境。現在，服裝行業的“網際網路+”，又帶給我們N多期許。但無論如何，“網際網路+”時代需要的一定不僅僅是它的思維模式，其中永恒不變的應該是做好的産品。回顧以往，我們從模倣到創新，從跟風到堅持特色，轉了一個圓圈，最終，還是回到了起點。原來，做設計、做品牌、做企業終究逃不過一件事：做好産品。

　　在本屆時裝周上，好的産品依舊是T臺上最靚麗的風景。

　　設計師荒井沙羅此次發佈的名為《音色交響樂》的系列，表達了清晨無人的山的意境。可以想像，在那裏，遇到蓬勃生長的樹，遇到各種生靈，遇到寂靜的寺廟……過去、現在和未來在彼時彼刻交融。於是，聲音有了色彩，香氣也有了色彩，而色彩也擁有了聲音和香氣。

　　這組作品在工藝上大量使用作為araisara品牌DNA的時織等工藝。其定制的提花布料，一個迴圈就長達360cm。由於圖案設計非常複雜，布料的織造過程運用了很多手工工藝。

　　為了進一步拓展發佈作品的內涵，讓世界透過這些作品感受東方傳統文化的魅力，設計師還將傳承了2000餘年的中國傳統工藝“蘇繡”運用到了設計中。傳統的龍與牡丹圖案，結合了摩登的時尚色彩，帶來全新的感受。

　　此次溫馨鳥帶來的2015秋冬系列服飾，為人們打造的是一種“旅途上的時尚”概念。從米蘭大教堂到倫敦塔；從艾菲爾鐵塔到自由女神像；從迪拜塔到北京天壇；從歐洲、美洲到亞洲，在現代國際都市中穿行，每一處都留下服飾與建築的完美融合影像，這是一次服飾的旅行。布料與皮革的碰撞，色彩與環境的映襯，設計與藝術的結合。設計師用城市和建築與服飾之間的聯繫，表達了一種享受在路上的自由放鬆的“環球之旅”。

　　這個時裝周有些不一樣，但卻是一個絕佳時代的開始。隨著中國時尚産業的全新變革，“網際網路+”帶給中國國際時裝周的一定是不斷放大的創新視角。