文/圖 沈璇

　　2015傅效明水墨作品展（大連）在十五庫嘉匯藝術中心已開展近半月，30多幅參展作品以其清新淡雅的藝術風格，給觀者留下了深刻的印象。而其中多達9幅之多的荷花題材作品更是讓人記憶猶新，這些荷花作品既有近18平尺的大作品，也有2平尺的小幅作品；既有單幅的獨立作品，也有3幅系列組畫。荷花一直是歷代國畫名家筆下的首選題材，而傅效明筆下荷花更顯圓融淡雅，禪意濃濃。本期，讓我們一起走進“傅效明水墨展”，一起走進國畫裏的荷花。

　　荷花是歷代國畫名家筆下的首選題材

　　中國人與蓮花，自古就有著不可分割的淵源。荷花被認為是花中君子，亭亭迎風，吐露細細花語，出淤泥而不染，濯清漣而不妖，幽香四溢中，賞心悅目。名家大師，讚蓮愛荷的不在少數。然而畫家們則有不同意見，審美關乎性情與意趣，不同的畫家筆下的荷花各有其美。

　　荷花雖然結構簡單，一根長梗子上只有一朵花，另外一根長梗上又只有一片葉。但是荷花卻是國畫構圖中點、線、面三元素都具備的素材樣例。其“清香荷韻染，拾得一袖香”的文人氣質，讓那些帶有文人氣質的國畫大家們無法無視。

　　在近代名家的荷花作品中，張大千的荷花素凈純美；八大山人的荷花則是濺淚的墨花，是殘葉敗荷；齊白石的荷花，單純可愛充滿閒情逸趣；潘天壽的荷花筆墨蒼古，凝練老辣，且大氣磅薄，雄渾奇掘，具有攝人心魄的力量感和現代結構美。

　　傅效明的荷花：圓融淡雅更顯禪意濃濃

　　與那些近代名家不同，傅效明畫荷，其實是與其禪修密不可分。蓮生在污泥之中，“出污泥而不染”，開出潔美的鮮花，確是最好的象徵。

　　《大智度論·釋初品中戶羅波羅蜜下》説：“比如蓮花，出自污泥，色雖鮮好，出處不凈。”《從四十二章經》説：“我為沙門，處於濁世，當如蓮花，不為污染。”因此，除了傳統技法和現代構圖之外，傅效明筆下的荷花自然多了分圓融禪覺的意境。

　　著名美術評論家郝文傑説，傅效明先生的《荷花》系列作品，風格不同於以往名家的同類畫作，而是在荷的不同姿態中，展現與敞開了一個空明的境界。在作品中，“荷”的空明得以彰顯，不再是具體時空中的一葉一花，而是荷花敞開的另一個世界。在這個世界裏，真正欣賞者可以看到精靈的逸動，也能發現廓然朗照真實的內心。

　　這個系列的3幅作品，從畫面經營看，清爽淡雅，絕無浮躁之氣，構圖簡約現代。既有國畫的傳統生動氣韻，又富有現代美感。其對花瓣和荷葉的處理，絕無其他大家的孤傲冷艷之味，而是充滿圓融飽滿之感。從題材看，分別表示的是荷之含苞、荷之盛開和荷之結實三個成長過程。這些過程，既可以看做是荷花的一個成長輪迴過程，也可比作人的一生，在社會中吸取養分，不被污染，方可脫穎而出。保持潔身自好，便可取得綻放成就。當人之暮年，雖外表衰敗，但內心卻大為豐盈。這也可當做人生之最佳狀態了。不同人的不同情境自然會有不同的體悟。

　　溫馨提示：傅效明藏家見面沙龍將於1月31日下午在嘉匯藝術中心舉行，屆時，國畫家傅效明將與國畫藏家共同分享國畫收藏與鑒賞。

　　預約電話：13019470901