新華網合肥11月27日電（記者陳諾 周暢）“天有道是風調雨順，地有道是五穀豐登。”驚堂木一響，唱腔一亮，四隻皮影在燈光的映襯下，翻飛到白色帷幕上，一齣《岳飛三收楊再興》伴隨著鑼鼓聲熱鬧開場。

　　帷幕另側，白熾燈炙烤著的一方小小後臺，六位老人容身於此，唱念做打，一招一式，有板有眼。

　　在安徽省霍邱縣長集鎮，聽到這樣一齣原汁原味的淮派皮影戲正在成為一件“奢侈的事”。清代光緒年間，驢皮影戲從河南傳至霍邱，落地生根，至今已經傳承7代。漫長的發展中融入了大別山民歌的高音、花腔、端公調，以及倒七戲的假聲唱法等，最終形成了獨特的淮派皮影戲表演風格。

　　新中國成立到上世紀80年代，是淮派皮影最輝煌的時期，一個縣有好幾十個戲班子。如今的六位老人是最後一個戲班的最後一撥演員，平均年齡已超過70歲。

　　“只有八句戲，唱了四句就忘詞。”回想起自己60年前首次登臺，75歲的領隊任其安笑了，那年正月十五，在姚李鎮燈籠樹村的稻田上，千余觀眾將皮影舞臺團團圍住，“三畝地都站滿了人”。

　　那時候的皮影藝人如同明星，“是各家的座上賓”。村民做壽、辦喜事都少不了邀請他們唱上幾本大戲，“騎車趕場子是我們當時跑戲的常態”。

　　近二三十年，皮影戲受到快速發展的影視業和多元文化的衝擊嚴重。“皮影戲就和説故事一樣，要慢慢聽才能聽出味道。”77歲的藝人張多金説，“一句獨白唱上五分鐘在皮影戲裏很正常，在電視上觀眾早調臺了。”

　　如今，很少有人在婚喪嫁娶時請唱“願戲”了，只在縣裏有大型活動時，才會拉上這個“非物質文化遺産”撐撐場面。平日裏，老藝人們除了務農，就是修補皮影打發時間。缺觀眾、缺市場、缺資金，淮派皮影顯得尤其孤獨無助。

　　更讓老人們擔心的是傳承問題。“我們百年後，手藝傳給誰？”皮影戲難學，武場中的“步戰”、“馬鞍”、“拋槍”等絕活都要手腳並用嫺熟操作，大段大段的唱詞只憑著“師父口述，徒兒背誦”的單一模式，“這可得吃不少苦”。

　　2012年，戲班裏72歲的張多才老人因病去世，臨終前叫來兒子張幸福，讓他接皮影戲的班。而這之前，張幸福在城市打工，一直不大願意回來，對於年輕人來説，都想在外頭闖，家門口的過時手藝有啥意思？

　　“在工地一天就能賺上150元，皮影戲唱上一天，整個戲班也才300元，分到手連買煙都不夠。”張幸福説。

　　好在一些搶救工作也在進行。去年，一間投資28萬元的皮影戲文化展館在長集鎮文化站落成，一些珍貴的皮影陳列為館藏，老人們也有了固定的表演舞臺。

　　省級非物質文化遺産的申報材料也已提交。“希望有好運，能批下來。”長集鎮皮影戲民間藝術團團長熊定山説，皖南的皮影發展模式值得借鑒，將老藝術與當地旅遊結合起來，一起打造或許能將“輸血”變為“造血”。

　　“如今我們也在做最壞的打算，準備讓這幾位老人口述唱詞，把戲本保存下來。”在熊定山看來，若是搶救“不奏效”，“臨終關懷”應該也有些作用，“只是我們要在博物館裏才能見到這一派皮影了”。

　　最終，張幸福還是從了父命，拜了師父，成為淮派皮影戲唯一的“80後”傳承人。不過，對於未來他有些迷茫：“只剩我一個，戲如何唱下去？”