原標題：畢加索：看大師如何把自己炒紅

　　偉大的藝術家要留名史冊除了自身的實力 之外當然還需幕後行銷。我們都知道畢加索是偉大的藝術家，卻不知道他是怎麼把自己炒紅的。在20世紀的現代藝術家中，畢加索或許是最具有市場行銷天賦的行 家。他在職業生涯之初便獲得了財富和名譽，他25歲時已經開始向畫商出售作品。畢加索的目的是利用金錢，為自己的生活和藝術創造自由。接下來我們看看畢加索行銷自己的6個秘笈。

　　在20世紀的現代藝術家當中，畢加索或許是最具有市場行銷天賦的行家。他在職業生涯之初便獲得了財富和名譽1902年，剛剛25歲的畢加索已經開始向畫商 出售作品。1909年，他已經雇傭得起女傭照顧他的生活起居。1912年，畢加索在普羅旺斯的一面墻上作畫，而他當時的經紀人認為該畫值得把墻拆毀原封不 動地送到巴黎，然後請專家裝裱。1919年，畢加索搬進位於巴黎最高級地區之一的大公寓。1930年，他買下了17世紀的Boisgeloup別墅。。從 28歲起，畢加索可以不愁錢財，到38歲，他已很富有，65歲時就成了百萬富翁。財富不但助長了畢加索的名氣，而且幫助了他更加隨心所欲地進行繪畫創作。

　　畢加索利用經紀人、拍賣會和公共場合來安排精心策劃的自我宣傳活動，他是整個西方世界中第一位成為傳媒名流的畫家。從畢加索開始，藝術家就擺脫了生前窮困 潦倒、死後迅速升值的必然宿命，活著和死去的畢加索都是有錢人，他享受財富帶來的樂趣，也把財富當成武器，在生活中運用得遊刃有餘。當然，不是每個藝術家 都能獲得市場的青睞，我們看到更多的是那些與市場無緣，無助地等待大浪淘沙的藝術家們，他們中不乏優秀者，但作品的優秀並不代表市場的成功，市場的成功有 多種因素促成，而藝術家本人的市場策略無疑起著至關重要的作用。畢加索作為在市場成功方面最具有代表性的藝術家，他的市場策略想必對於今天從事創作的藝術 工作者們仍然具有一定的借鑒意義。

　　本文從六個方面入手，針對畢加索的市場策略方面作如下簡要分析：

　　一、自我推銷

　　畢加索在市場方面所動的腦筋，遠不比在藝術方面。有這樣一個故事廣為流傳，並且經常為經銷商産品銷售策略方面的文章所引用、借鑒，也體現出了畢加索在市場 方面自我推銷的意識。畢加索剛到巴黎時，生活很艱苦，畫也賣不出去，於是他想了個辦法。他雇了好幾個大學生，讓他們每天都到巴黎的畫店去轉悠，每個人在離 開畫店的時候，都要詢問畫店老闆：“請問，你們這裡有畢加索的畫嗎？”“請問，在哪能買到畢加索的畫？”“請問，畢加索到巴黎來了嗎？“不到一個月時 間，整個巴黎大大小小的畫店老闆的耳朵裏都灌滿了“畢加索”這三個字，於是他們就十分渴望能見到這個先聲奪人的畢加索。這時，畢加索才帶著自己的畫，出現 在如饑似渴的畫店老闆面前，成功地賣出了自己的作品，從而一夜成名！這個智慧的自我推銷的故事，不管其杜撰的程度有多少，但是從側面反映出人們對畢加索積 極的市場意識的肯定。

　　二、抬價的方法

　　畢加索常常巧地運用畫商之間的競爭來抬高自己作品的價錢。他的情人之一弗朗索瓦。吉洛就講述了一個這樣的故事。她認為畢加索待人的態度中有鬥牛士風度，當 事情涉及到買賣時，畢加索就仿佛在鬥牛場上，他會毫不猶豫地揮舞紅絨布旗。而對於畫商，紅絨布旗意味著另有一位競爭者。這種古怪的方式就曾讓畫商康維勒吃 過苦頭。那是戰後不久，康維勒還未真正地重新站穩腳跟。光復之初，勝利了的畢加索尚未將專營權授予任何畫商，他向數位畫商賣畫。在奧古斯丁大帝街的畫家工 作室裏，有時候康維勒與另一位畫商卡列同時在前廳等候接見。畢加索往往喜歡讓卡列先進去，留下康維勒久久等待判決，令康維勒感到備受折磨。當卡列終於走出 來的時候，康維勒希望能從他的表情中看出究竟有無將畫買走，但是卡列很狡猾，康維勒根本看不出來。這就是畢加索的計謀，讓畫商們競爭，從而抬高價錢購買自 己的作品。

　　三、對畫風、畫商的選擇隨時局而變

　　前衛藝術是個有利可圖的投資，這種概念剛廣泛傳播幾個月後，由於第一次世界大戰的爆發就中斷了。四年的戰爭迅速改變了藝術市場，對於畢加索和他的同代人來 説，審美認可與商業成功的短暫聯合，被戰爭毀壞了，對於他們聲譽的建立也同樣意味深長。戰爭的爆發，迫使藝術家從慶祝他們的新的聲譽轉變到搶救他們的事 業。許多人為了生存，不得不把前衛與社會主流相融合。畢加索也把繪畫風格開始轉變為古典主義，他的新古典主義作品可能被今天看來是一種新保守主義，看起來 畢加索對舒服現狀的享受大於為了自由而使自己很激進。可以看出畢加索是一個很務實的人，什麼時候該激進，什麼時候該保守，他自己心中是有分寸的。康維勒由 于德國籍的身份被迫流亡，至此與畢加索的合作也中斷了。畢加索不得不為拯救自己的事業而掙扎。

　　在安德烈。勒維爾的幫助下，畢加索找到了自己新的支援者，列昂斯。羅森伯格。但是1916年，列昂斯已經花光了自己所有的現金，在1918年12月他寫信 告訴畢加索，他在兩年內不再有能力買畢加索太多的作品。畢加索已經發現列昂斯的不足，早已開始為自己打算了，他結識了列昂斯的哥哥保羅。羅森伯格，保羅比 列昂斯更聰明、更富有。1918年秋，畢加索就把家搬到保羅的畫廊附近。在保羅的努力推介下，畢加索不但牢固的建立了他的新古典主義風格，並且這種風格在 新聞界引起廣泛讚譽，也開始吸引了一些收藏家。畢加索不僅僅在戰爭中生存下來，他還建立了新的審美和經濟上的聯盟。

　　四、獨特的社交方式——畫肖像

　　作為一個西班牙裔的外籍藝術家，畢加索對法國的了解非常有限，對一些機構也並不是十分信任，這或多或少對他參加沙龍的展覽有一些阻礙。因此這就更促使他選 擇走依靠畫商出售作品這一條道路。畢加索是個不善言辭的人，跟他的藝術家朋友也許可以侃侃而談，可面對畫商、收藏家就不見得有那麼多的談資。但是畢加索揚 長避短，他選擇為畫商和收藏家們畫肖像來建立友誼，既展現了自己的天賦，在畫與被畫的過程中又達到了交流的目的，被畫者也得到一種受到重視的感覺。有些人 認為至少在前衛藝術中，藝術的創造與對經濟收穫的關注無關，但畢加索卻毫不隱瞞他的經濟目的，這樣的理想主義明顯跟畢加索的動機是不一致的。

　　確實，在法國，畢加索在其事業的初期，他將他的藝術和他的社會才能用於去發展他的聲譽和決定他的命運。畢加索的第一次展覽，是1901年在瓦拉德的畫廊舉 辦的，這表明瞭在這最初的幾年裏畢加索為提升他的事業已經開始行動了。他畫了三張巴結之意很直接的畫，這是為三位展覽幕後支援者所畫的肖像：佩德羅。馬尼 亞克（畫商，説服瓦拉德舉辦的這次展覽），古斯塔夫。考丘奧特（為展覽畫冊寫讚美序言的批評家和收藏家），還有瓦拉德（畢加索還拿出另外兩幅作品送給寫讚 美評論的兩位批評家（菲莉西恩。法格斯和派爾。考爾）。

　　因而，儘管是在絕望的貧窮中，畢加索經受了他事業的早期階段，畢加索的行為洩露了他對商業成功和批評上讚揚之間關係的理解。他的作品，尤其是肖像畫，反映 出他的世俗手段。格特魯德。斯坦因是畢加索長期的購買者，他在給這位美國女收藏家畫肖像時，也曾將她有意美化，這也促使畢加索在自己作品的價格評判方面獲 得了一些自主權。因此，當他的作品的價格達到上千法郎並得到公認時（例如，“熊皮小組”的拍賣）畢加索可能已經預計到他的成功至少一部分是先前這些年勤奮 培育的結果。

　　畫商保羅。羅森伯格開始與畢加索建立聯繫是在1918年夏天，尤吉尼亞。埃拉組瑞茲邀請畢加索和他的新妻子奧爾加在她的別墅裏度蜜月。畢加索遇到一群溫文 爾雅的畫商，他們在尤吉尼亞高雅的客人中去培養客戶。保羅。羅森伯格和他經常的搭檔喬治。維登斯坦也租住了這條路上的別墅，因此，畢加索整個夏天，都在通 過為他們的妻子和孩子們畫肖像來發展他們的關係。後來，羅森伯格和搭檔喬治。維登斯坦給畢加索提供全世界的代理，並承諾每年購買大量的作品。畢加索與羅森 伯格的關係持續了21年（維登斯坦于1932年放棄合同）。但當畢加索的作品一旦被安置在羅森伯格的畫廊裏，他就沒有再進行這項畫肖像的使命。

　　五、擴大交往圈，尋找新突破

　　就在畢加索與列昂斯的距離越來越遠時，畢加索開始和芭蕾界的詩人兼導演讓。科克托交往並接受他的建議，在1917年與迪亞基烈夫的俄羅斯芭蕾舞團合作。他 首先邀請畢加索為舞劇《遊行》設計舞臺和服裝。畢加索還通過科克托與芭蕾的長期贊助人尤吉尼亞。埃拉組瑞茲熟悉起來。在戰爭剩下的幾年裏她資助畢加索很多 經濟上的開銷，作為報答，畢加索也把當時創作的最優秀作品贈送給她。

　　1919年，畢加索又為舞劇《三角帽》設計布景和服裝，他將古典主義與立體主義巧妙的結合，布景、服裝、音樂、舞蹈都大獲全勝，畢加索穿著別致而漂亮的衣 服向觀眾致謝，“魔術師畢加索”誕生了。在越來越多的評論家和熱心的收藏家的眼中，他純粹是位天才。人們讚揚他，買他的作品，只因為那是出自天才之手。畢 加索使他觸摸過的每件東西都變得偉大起來，正如他自己所説：“重要的不是一位藝術家在做什麼，而在於他是什麼樣的人”。畢加索與俄羅斯芭蕾舞團的合作一直 持續到1924年。畢加索與芭蕾舞劇的緣分，給他帶來了極大的公眾聲譽，他在人們的眼中已經不僅僅是個藝術家，而是個天才，是個巨星，人們對他的著迷已經 不僅僅是因為一幅畫而是他的全部魅力。畢加索從一個邊緣的藝術家成功的轉變為一個享有盛譽的公眾人物。

　　六、維護自己權益的合同

　　1912年末，康維勒與他的藝術家們都簽訂了合同，與喬治。布拉克、德蘭。格裏斯等藝術家簽訂合同時都很順利，但12月18日，康維勒給畢加索也寄去一份合同，事情卻變得略為複雜。畫家當天就寄出答覆，是寫在藍色信箋上的，抬頭印有“拉斯巴耶街242號”字樣：

　　親愛的朋友：

　　謹以此信確認我們談話的內容。你我雙方在自1912年12月2日起算的三年時間內——我保證除你以外，不向其他任何人出售我的作品，但規定不包括我手頭現 有的舊作如油畫和素描等；我也有權接受特定機構發來的肖像畫和大型裝飾畫的訂單。對售出作品的複製權自然歸你。我保證按固定價格單——向你出售作品即油 畫、雕塑。（畫家寫了錯別字）、素描和版畫，每年自留油畫作品最多不超過5件。另外，由於創作的需要，我也有權保留適當數量的素描。判別一幅作品是否完成 你應該徵求我的意見。在這三年期間我自然無權出售因自用需要而留在手頭的油畫和素描。在你方面，你保證在三年期間以固定價格收購我的所有作品：油畫、水粉 畫、素描。對素描每年至少收購20件。對在此期間的固定價格你我商定如下：

　　素描——100法郎

　　水粉畫——200法郎

　　油畫分檔計算，不足或正好為6——250法郎

　　8、10、12、15、20英寸——500法郎

　　25英寸——1000法郎

　　30、40、50英寸——1500法郎

　　60或60英寸以上——3000法郎

　　雕塑和版畫的價格面議

　　敬禮

　　畢加索

　　畢加索的快速反應表明他知道該怎樣行事，或者説經驗使他學乖了。馬蒂斯從1909年起，同伯恩海姆。熱內訂有詳盡的13條合同。畢加索的信從“法律”角度 講沒有馬蒂斯的那份合同正規，但卻是單刀直入，毫不含糊。畢加索深知自身價值，對於畫商提出的每項建議都吹毛求疵，錙銖必較。他拒絕徹底委身於畫商，從而 為自己的創造力多少保留了一塊屬於自己的領地。

　　畢加索的市場策略表現出了畢加索積極的市場行銷意識，畫商康維勒曾公開承認藝術家希望獲得商業上的成功，畢加索曾對他説過：“我想像有錢的窮人那樣生 活”。也就是説畢加索想生活得像個窮人，但又要不必為明天發愁。他真正的意思是——達到脫離經濟的煩惱的自由。其實對大多數人來説，這種想法並不是個秘 密，因為許多人都是在追求相同的夢——得到經濟的保障，但卻可以不受社會期望的約束。畢加索雖有著賺錢的熱望，但是他卻十分抵制中産階級對於金錢的迷戀。 畢加索的目的，實際上是利用金錢，為自己的生活和藝術創造自由。