安迪·沃霍爾貓王作品拍出8千余萬美元
- 發佈時間:2014-11-17 11:20:23 來源:人民網 責任編輯:郭偉瑩
本週,佳士得“戰後與現代藝術夜間拍賣會”總成交額達52億,成史上最貴拍賣;普利策獲獎作家力證梵谷被小混混偶然射殺;村上隆最新展“在死亡之地,踏上彩虹的尾巴”在高古軒開幕;8.62克拉寶石拍得860萬美元打破紅寶石拍賣紀錄;卡達世界級藝術收藏家謝赫·沙特·艾爾塔尼逝世;畢加索之子展出百張親密家庭照及影像等等。
1.佳士得史上最貴拍賣:沃霍爾兩件作品超9億元 總成交額達52億
安迪·沃霍爾,《貓王三重影》(TRIPLE ELVIS),成交價8192.5萬美元
當地時間11月12日晚,紐約佳士得“戰後與當代藝術夜間拍賣會”在洛克菲勒中心舉行,本場拍賣共涵蓋82件拍品,其中安迪·沃霍爾的作品就達到11件。除此之外, 塞·托姆佈雷(CY TWOMBLY)、威廉·德·庫寧、羅伊·利希滕斯坦、埃德·魯查(ED RUSCHA)、格哈德·裏希特等名家的作品也悉數亮相。整場拍賣會成交額達到了驚人的8.52887(約52.24億人民幣)億美元,同時也成為了佳士得史上最貴的拍賣。
在拍前就備受關注的安迪·沃霍爾的兩幅巨星肖像作品:《貓王三重影》和《馬龍四重影》分別以8192.5萬美元和6960.5萬美元成交,僅兩件拍品的總成交額就高達1.5153億美元(約合人民幣9.2823億元)。另外塞·托姆佈雷的1970年作品《無題》以6960.5萬美元成交,弗朗西斯·培根的1960作品《坐像》(SEATED FIGURE)以4496.5萬美元成交,格哈德·裏希特的1987年作品《ABSTRAKTES BILD (648-3)》以3152.5萬美元成交,傑夫·昆斯作品《Balloon Monkey (Orange)》以2592.5萬美元成交。整場拍賣會中千萬美元以上的作品達到了23件。
在剛剛過去的“印象派與現代藝術夜拍”中,佳士得共斬獲1.6563億美元。相較于蘇富比的“印象派與現代藝術夜拍”,無論是從單件作品的最高價格還是從整場拍會的總體情況而言,佳士得都遜色不少。不過,在一直的強項“戰後與當代藝術夜間拍賣會”上,除了市場的持續發力外,佳士得還是展現了其不凡的實力。
2.村上隆最新展:在死亡之地,踏上彩虹的尾巴
村上隆最新展覽“在死亡之地,踏上彩虹的尾巴”(In the Land of the Dead, Stepping on the Tail of a Rainbow)
在當代藝術界,日本藝術家村上隆是一位有爭議的人物。一些人稱讚其作品的高度融合和通俗風格,而另一些人則痛罵他圓滑的商業行為和沉溺于媒體的聚光燈。11月10日,他最新的展覽在紐約高古軒畫廊開幕,這可能不會贏得所有貶低者的心,但是它將進一步讓懷疑者相信表面上愚笨的村上隆實際上是一位嚴肅的藝術家。
村上隆的這次展覽“在死亡之地,踏上彩虹的尾巴”(In the Land of the Dead, Stepping on the Tail of a Rainbow)表現了他一種強烈的轉移,從一位不採取批判態度的藝術家和市場共謀者轉向了一種黑暗的和陰晦的主題。以一種間接的,但是熱情而憤懣的方式回應了2011年3月的日本東北大地震,以及福島核電站的洩露。
在最大的展廳中裏放著一件巨大的山門,或者説是一件神聖的門,村上隆受黑澤明的電影《羅生門》啟發,根據日本平安時期的(西元794~1185)的門仿製而成。 這件作品中包含了他經常使用的吸毒者圖案、發呆的眼睛,同樣在另外幾件畫作中,巨大的眼球看起來像原子彈爆炸的中心。三幅巨幅的全景畫,水準的敘事像傳統的卷軸畫,包含了憤懣的神、痛苦的魚和龍,還有多重的海嘯。
另外,小幅的畫作聚集了村上隆熟悉的動漫人物,如Dob。在一件作品中,他們看起來像是被從核冷卻塔中逸出的臭氣弄崩潰了。在另一件畫作中,背景完全由黑色顱骨構成,Mr Pointy與一個思維泡泡一同出現,在某種程度上,可以讀出這樣的語言:“我們感覺到了戰爭的悲傷和無益,然而卻不能為這個不可避免的人類行為贖罪”。
1990年代,村上隆因他的卡通畫作和雕塑在國際上聲名漸起,這些作品有的過度可愛,有的色情甚至墮落,以他的的話來説就是一種“超扁平”的風格。他還沾染日本的亞文化“otaku”(禦宅族),沉迷于性感、活潑的人物,在他的雕塑中,一個擁有巨大乳房的女孩使用奶索作為跳繩,一個金髮男人舞動看起來就像是套索的精繩。
他浮華的風格與動漫的疊合,朝向了朦朧的歷史的嚴苛(他曾在東京藝術大學獲得傳統日本繪畫的博士學位),以及政治的信仰。年輕的時候,村上隆是一個反核的積極分子,在他的寫作和展覽中,他經常強調1945年原子彈爆炸的影響,以及日本的和平憲法,以此作為他藝術中那些受到創傷的小可愛的前件。
但是在2002年,當村上隆受邀與路易威登合作時,風格發生了急轉,用他的卡通人物、露齒微笑的花和瞪視的眼睛裝點了這個奢侈品牌的皮貨。這是一次藝術與奢侈品的混搭,在這個財富極端不均的時代,這已經成為了無所不在的現象——翠西·艾敏的瓏驤(Longchamp)錢包,達明安·赫斯特在亞歷山大·麥昆 (Alexander McQueen)上的顱骨和蝴蝶,還有前赴後繼的跟隨者。村上隆的市場化甚至超過了百貨公司:他將LV的字母放入他的畫作中,在他洛杉磯當代藝術博物館的展覽中附加了路易威登的精品店,與坎耶·韋斯特(Kanye West)和法瑞爾·威廉姆斯 (Pharrell Williams)的合作進更是一步鞏固了這樣的看法——村上隆已經拋棄了任何敵對的眼光。
這些新作品標誌著其回歸到了一個更不屈的和更令人不安的風格。在一些作品中,微笑的花依然存在,但是在顱骨、黑暗、污染的河流構成的背景下,它們顯然已做了調整。一件大型雕塑中的卡通人物似乎正在融化,還有核災難和其他災難的受害者。在展覽的開幕式上,村上隆説道:“即使是使用嬌小可愛的人物形象,我也試圖描繪一個天啟的世界。但是現在,他們有可能融進了一些更加黑暗和更加凶險的東西”。