榮寶齋秋拍精品:張大千《苦存頭陀造像》
- 發佈時間:2014-09-16 09:26:28 來源:人民網 責任編輯:畢曉娟
張大千 《苦存頭陀造像》設色絹本 立軸 124×59cm
張大千是二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的國畫大師,山水、人物、花鳥均擅,工筆、寫意、潑墨兼長,“包眾體之長,兼南北二宗之富麗”,獨具大千風貌,被稱為“五百年來第一人”。其畫風雖數度改變,難能可貴的是始終能保持中國畫的傳統特色。尤其富於書卷氣的高士題材,是其畫作中終生不棄的,這一點也是他人格理想的一種追求。此幅《苦存頭陀造像》在人物畫技法方面取法明清波臣派之筆意。人物著力刻畫其頭部,臉部烘染豐富,呈現出明暗立體之感。人物面部和服飾略施淡赭,衣褶運用細勁圓潤的鐵線描和行雲流水描,鋒正勢圓,精謹秀潤,在飄逸流利中蘊涵著輕重、疾遲的微妙變化。衣紋內側均用淡赭復勾,加強衣紋的凹凸效果。畫中的古松盤曲斜出,以細筆寫出,松針細密尖利,多幹筆皴擦,焦墨點苔,突出了松下高士超逸的氣節。
“苦存頭陀”為張大千早年出家時的師父。“頭陀”出自梵語,原意為抖擻浣洗煩惱,佛教僧侶所修的苦行,後世也用以指行腳乞食的僧人。1920年二十一歲的張大千從日本回到上海,因痛失未婚妻,萌生遁入空門之意,入松江的禪定寺修行。“大千”是他的法號,他原名張正權,“大千”之名是他在禪定寺出家時,住持逸琳法師為他取的法號。雖然3個多月後他就還了俗,但這個名字卻一直沿用了下來。
此畫尤為可貴之處在於另外一位大師範曾的補璧。右側范曾補繪的書童立於松下竹叢中,手捧古籍,目視前方的苦存頭陀。從此幅《苦存頭陀造像》可以看到兩代藝術大師跨越時空的相交,彌足珍貴。
作為享譽世界的繪畫大師,張大千的作品在拍賣市場具有不可撼動的地位,一直是各方藏家競拍的焦點。而當代大師範曾的補璧使得此畫更為難得,具有極高的藝術價值。
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