文化雜談

　　□ 吳學安

　　近日，“金廊杯”瀋陽市2015年城市雕塑作品徵集大賽公眾投票正式結束。巨幅雕塑《go shopping》得票最多。據了解，《go shopping》由北京某專業機構選送，其外形猶如一巨大的手提袋，其簡單時尚的造型頗受年輕人喜歡。

　　公共藝術是一個城市的面孔，是一個地區和城市的文化符號，反映著一個城市特有的氣質，展現一個地方獨特的人文文化和素養。公共藝術的核心是讓更多的人真正享受藝術的權利，提高民眾的生活品質和城市的精神內涵，實現其特有的性質——公共性。

　　小到吉祥物和街頭的藝術造型，大到城市雕塑等景觀地標，公共藝術與一個城市的形象息息相關，因而受到廣泛關注。城市公共藝術作為城市名片，理應以城市文化象徵的高度為出發點，與城市的歷史典籍和特質文化相融合，讓人倍感文化底蘊才是關鍵。城雕、吉祥物作為公共藝術和城市景觀，如何把它做得與公眾審美情趣相契合，才是用意之道。它既不能低於大眾的審美底線，更不能讓百姓接受不了。不然的話，失去存在價值就成為必然。

　　公共藝術是一種藝術創作的思想方式，傳達著藝術對公眾的態度，體現了公共空間開放、交流與共用的民主思想。藝術來源於生活，高於生活。深圳雕塑院做過一個項目，叫作《深圳人的一天》，他們請來打工仔、學生、白領……各種年紀、身份的真人，請藝術家為他們做肖像，把這些真人大小的雕塑放在公園裏。也許從外觀上來看，和常見的城市雕塑並沒有什麼不同，但是它的創作過程更有社會意義，也更接近公共藝術的這個概念，展現了某一時間段中國人的生存形態、深圳人的結構屬性。作品還有一些文本的部分，包括社會調查、每個人説的話等。雖然在藝術語言的錘鍊上可能不是盡善臻美，但相關部門尊重藝術創造規律，從群眾中來到群眾中去，公開徵求意見，這不僅是對公眾的尊重，更是對公共藝術的尊重。

　　公共藝術作品，除了形象展示，更重要在公眾誘導功能——每一個普通的社會成員通過接觸藝術品而提升人文素養。儘管人們對公共藝術作品往往也有一個逐漸接受的過程，例如巴黎的埃菲爾鐵塔、澳大利亞的雪梨歌劇院、台北的101大樓等，最初落成時也都曾受到非議，如今都是富有盛名的公共藝術建築。但公共藝術不是少數藝術家圈子裏的事情，理應建立起由規劃師、建築師、景觀設計師、藝術家、理論家和市民代表等共同參與的規劃與遴選機制。從藝術角度講，公共藝術應該遵循這樣幾個基本的美學原則：既體現城市特有的歷史文化特點，與現代生活風貌相協調，又要兼具審美觀賞性和充分的實用性，同時，在設計理念上應體現獨特的創意，但又不宜太過另類。令人遺憾的是，在目前國內的公共藝術創作實踐中，能夠充分體現上述美學原則的範例並不多。

　　作為公共藝術，應與公眾傳統文化審美理念相統一。在中國，城市的公共藝術作品，理應符合中國人的審美標準。雖然，藝術作品的美醜通常不會有完全統一的認知，但還是有一定的“公約數”，公眾認為不美的，藝術家解釋再多，也是蒼白無力的。也就是説，公共藝術的舞臺，既不是曲高和寡、陽春白雪藝術殿堂，也不是“往來無白丁”的象牙之塔，而是普羅大眾置身其中的街道、廣場、公園等，這些地方首先是全民共用的生活空間而非為藝術預留的展覽空間。藝術作品的公共性決定它首先要符合公眾審美標準，而非藝術家的審美意趣。它應在營造新的公共空間與優化城市景觀的同時，創造和反映著城市的歷史與文化，乃至成為代言城市的形象符號。