[ 拉卜楞寺 ] 局部 225cm×125cm 紙本墨色 桑建國

我的創作是畫自己有感受的畫，表達自己的審美認識，並且沉迷于創作過程之中。

我生活在哪就喜歡畫哪。比如我第一幅中國百家金陵畫展的金獎作品《我們到哪去》就是畫我當時生活的蕪湖市，表現的是安徽師範大學的大學生。第二幅金獎作品是《家》，那時我剛搬到南京，畫中是我夫人在我們新房子的落地窗前遠眺長江風景。第三幅金獎作品是《百年回望》，畫的是我生活的南京總統府。回望這自辛亥革命以來歷經百年中國革命風雨滄桑的代表建築，萬千感慨！

僅從這三幅跨度很大內容截然不同的作品就可以看出，我的創作是有感而發的，沒有束縛與教條，沒有為參加畫展而特別準備。創作自己感興趣的畫面，表現自己的喜愛與品質判斷。

畫自己喜歡的。作品折射出的往往是畫家自己，自己的審美指向，是畫家的生命與情感歷程。比如倫勃朗，即便是別人的訂單，也大畫特畫他特別鍾情的兵器與金屬的質感，沉迷在自己創造出的畫面中。比如夏加爾，一生作品隨生命的不同階段與情緒起伏，呈現出大相徑庭的色彩變化。

一幅大創作就是一項大工程，一項複雜週密有條不紊的進展，每一步都必須把關的環環相扣的工程。

我關注時尚，喜歡思考把時尚融入繪畫表現。比如質感表現，不銹鋼或者玻璃，以及現代工業産品的造型設計等等，攝影的一些特殊影像表現，比如逆光的明亮效果，適應中國畫材料表現的，可以實現技術拓展。

境界的表現是我創作中至關重要的核心，境界的審美選擇與感受是一個畫家天性，情感及素質的反映。中國畫家進入表現境界的創作，是從習作進入藝術創作的關鍵一步。是從技術練習進入精神表現的重要轉折標誌。

尋找突破點，是讓自己的作品獨具特色重要一環。突破建立在了解美術史與了解當代美術的基礎上，建立在表現今天的精神文化及運用今天的各種表現技術之中。比如創作《少婦》，在這之前，中國畫家基本上是以少女為創作對象，缺乏以少婦為主題的創作，這就是我認為的突破點之一，或者説是拓展點。

我們今天面對的是一個全面現代化的當代視覺系統。所見都是設計與廣告，到處是圖片及影像。研究視覺系統，融合進中國畫當代的創作，需要許許多多畫家共同參與發展，實踐中國畫的視覺審美，創新，出新。