劉健 , 安徽合肥人。1982 年畢業于浙江美術學院中國畫係，留校任教，中國美術學院教授，博士生導師。歷任中國美術學院副院長，浙江省美術家協會副主席。

原任中國美術家協會分黨組副書記，中國美術家協會秘書長；現任中國美術家協會中國畫藝委會副主任兼秘書長， 中國國家畫院特聘院委、 研究員，中國畫學會副會長，中國美術家協會理事，享受國務院突出貢獻專家特殊津貼。

作品 《太陽升起的時候》 獲第六屆全國美展優秀獎，《景頗族》獲第八屆全國美展優秀獎，《田橫與五百壯士》獲全國中國畫人物畫展銀獎。2006 年主持“國家重大歷史題材美術創作工程”《二七大罷工》創作。2013 年主持“中華文明歷史題材美術創作工程”《黃巾起義》創作。

【編者按語】

劉健的作品予人突出的印像是沒有陳腐模式，不沿襲前人套路。他重視筆墨，用筆墨寫形傳神，抒發情思，表現意境，但不為筆墨而筆墨。即使是重大題材，他表達公眾意識，也十分注意寫自己的真切感受。

劉健是改革開放新時期成長起來的藝術家,1982年他畢業于浙江美術學院(現中國美術學院 ) 中國畫係 , 在校期間接受了嚴格的造型基礎和筆墨功力訓練。因成績優異 , 留校任教。他在畫壇受到人們的關注始於 1984 年的第六屆全國美展。其時 , 他的作品 《太陽升起的時候》 獲優秀獎。 之後, 《景頗族》獲第八屆全國美展優秀獎 ,《田橫與五百壯士》獲全國中國畫人物畫展銀獎 , 這些成績使他勇氣倍增 , 從而不斷展示出充沛的創造活力。最近 20 多年來 , 他一方面從事教學和行政領導工作 , 先後擔任中國美術學院教務處處長、副院長 , 中國美術家協會秘書長等職務 , 另一方面勤奮從事藝術創作 , 是活躍在當前中國畫壇的傑出人物畫家 , 並不斷地有新作問世 , 他在 2006 年主持的“國家重大歷史題材美術創作工程”作品《二七大罷工》創作 , 獲得業界和群眾好評。

劉健青少年時期經受過“文革”的磨練，對比“文革美術”的紅光亮模式和新時期自由活躍的藝術氛圍，他深深體會到，藝術創作必須嚴格遵循自身的規律。在工作中他一直秉持這原則， 不斷學習和領會黨的文藝 “二為” 方向與 “雙百” 方針；同時， 研究美術史，參照中外經典，從中吸收營養，不斷提高自己的藝術功力與修養。

作為藝術家，劉健有崇高的社會責任感和使命感，他的許多作品以現實社會生活和重要歷史事件為題材，堅持人物畫“為世用” 的原則。如何使這些題材的作品有文化內涵和相應的藝術感染力， 一直是他孜孜以求的。他利用各種機會深入基層，到農村、邊疆和少數民族地區，觀察和體驗生活，蒐集創作素材，積累大量寫生畫稿。劉健繼承新浙派人物畫重視人體結構和強調筆墨造型的傳統並努力融入自己的體會，建立自己的藝術面貌。他是一位多面手，擅長工筆重彩與意寫水墨，水墨人物或單人、或群眾，均在追求形神兼備的基礎上講究筆墨情趣，在筆線的粗細、急徐、曲折、斷續和墨色的變化中，講求畫面的韻律與節奏，有時略敷淡彩，從而加強表現力。群體人物構圖有的以主要人物為中心，向外延伸、擴展，畫面主題鮮明；有時似無中心人物。運用“散”構圖形成富有生活氣息氛圍，他的工筆重彩作品吸收了民族傳統壁畫和民間藝術的營養，濃重的色彩塊面在對比中求和諧，勁健有力的線條勾勒出的人物穿插其中，與其相輔相成，呈現出渾厚而有靈韻的畫面。

劉健的作品予人突出的印像是沒有陳腐模式，不沿襲前人套路。他重視筆墨，用筆墨寫形傳神，抒發情思，表現意境，但不為筆墨而筆墨。即使是重大題材，他表達公眾意識，也十分注意寫自己的真切感受。不論水墨還是工筆重彩，既有傳統淵源更自出機杼。他從古今中外藝術中廣收博取，融成自己的繪畫體貌，兼有精神氣勢和靈動生機。涌動在他創作中的這種活力，既是他熱心投入火熱生活與當今藝術大潮獲得的回報，也是他與生俱來性格的生動反映。劉健有開闊的藝術視野，他對當前包括人物畫創作的中國畫狀況和未來走向有清晰的認識和冷靜的思考，他認為，藝術創新仍然是當前畫界面臨的迫切課題，但創新必須立足於對前人遺産的認真分析和揚棄，缺乏傳統文化認知和修養的求新求異，如沙中築樓，無根基支撐，必是炫耀一時的風景。他的人物畫之所以踏實求新、穩步推進，是基於這種理性的選擇。劉健出生於長江南北交匯處，南方文化的靈秀與北方的雄化地烙印在他的為人為藝中。他性格豪放、處事果斷，但又不失細密思量。繪畫創作寓靈氣于大氣之中，精妙細節與整體氣勢緊密交融，這不能不説是他真實性情的自然流露。

劉健現在正處於繪畫創作的旺盛期，憑他敏銳感受新事物的品質和富於進取的精神，他未來的藝術之路必定會不斷伴隨著新格局和新氣象。