在侯孝賢的電影《最好的時光》裏，他用了“夢”來形容幾個章節。對於他，電影卻不是夢，而是實實在在的功課，一部部電影做下來，一點都不馬虎，更不茍且。在對侯導的採訪中，唯一不談電影的時候，是他的老舊的諾基亞手機沒電了，他對當下的智慧手機有點糊塗，著急給他的老手機充電。

　　其他的一切，都是電影，他的人生，與電影休戚相關。

　　對話

　　談電影的布景

　　記者：大家聽到花了8年時間拍攝這部電影，所以很多時候是在做前期準備嗎？聽説有很多鏡頭是在日本京都拍攝的？在中國五台山上的唐代遺存的建構起了作用嗎？

　　侯孝賢：籌備這部電影，確實美術很早就進入工作狀態了。整部影片有很大一部分是搭景，找地方搭景是我建議的，有一部分就搭建在台灣，就在台灣中影公司裏面，他們也是出資方之一。台灣中影后面的那條街道和空地環境不好，特別吵，但是那塊地方方便，我不喜歡在棚內搭景，不自然，而且燈光很難打。所以最後選擇了搭實景。中國五台山也有唐代建築，可是我去看了，覺得不行，後期加上去的元素太多了。

　　記者：很少有導演對布景有這樣的極致追求，您為什麼有這種觀念？

　　侯孝賢：當你了解越多的時候，你就會知道，建築物會影響人們的行為、生活習慣和觀念。這個和隨便弄是很不一樣的。要是隨便弄的話，該怎麼樣弄呢？因循是什麼？不會知道裏面的人怎麼生活，怎麼行動。其實徹底弄也不難，現在的工匠技藝可以做到。

　　怎樣挑選演員

　　記者：你平時是怎麼讓演員去演戲的？我看舒淇也提到，説她在高空吊著，您根本看不到她的表情，卻還説她表情不對？

　　侯孝賢：我從來不指導演員，也不給演員説戲。就給他劇本看，對白都在裏面，你自己去琢磨吧。

　　記者：像舒淇，你説早期在你拍的戲裏她屬於一個很悍的女孩，但是這部戲裏她很能忍。感覺拍你的戲，她的性格也起變化了？

　　侯孝賢：我當然會給她看劇本。我知道她的個性，通常設計的角色離她的性格不遠。你不要以為舒淇很斯文，她很悍的。年輕的時候尤其是。我沒看過這种女孩。更重要的是她非常純正，對人對事，也不知道為什麼。這是眾人皆知的。我在香港參加電影圈的人聚會，那次去的女的不多，就她一個人，結果她那種氣象，不管是演員、導演，她跟他們就像很熟的朋友，很自在，我看她一個人在香港，進入一個圈子能到這個地步，她這種自在絕對就是舒服的，和人人都像好朋友，沒有任何雜念。這樣是很難的，畢竟在異地呀。所以我感覺她有種純直的特性，不會拐彎抹角的。我知道大概什麼角色可以用她，她可以做到。讓她演出心思特別複雜的，也許不可以。當然，沒臺詞也許可以。

　　記者：聶隱娘也是心思比較純直的？

　　侯孝賢：聶隱娘就是幾乎沒什麼話的，個性很強硬，這樣子就這樣子。當初被道姑帶走，父母也沒怎樣，回來她也不會怎樣。但是會和父母有一個距離。已經變成她該怎樣就怎樣了。甚至於最後刺殺不能完成，感覺她還是喜歡以前的這個表兄，就毅然地走了。走了要給師父一個交代，就跟師父最後決戰。行為邏輯很單純，她會回去護送那個磨鏡少年回新羅，因為磨鏡少年救了她父親，清清楚楚不囉嗦，完全用行動表示。

　　記者：您每次是怎樣為自己的電影挑演員的？

　　侯孝賢：早期就是職業和非職業演員都有，這個沒得説，這是導演的閱歷，看人的閱歷。你看這個人，你就知道會怎麼用，他大概會變成怎樣。用什麼方式可以引他出來。不是每人都一樣，這個是要識人。這個人怎麼樣，那個人怎樣，這個人可不可以，這個人你最好躲著點。你看這個演員的底子你就知道他最適合什麼。你和他拍過之後，也許你發現他還有某一部分可以做到。

　　如何保持創造力

　　記者：很多導演過了一定年紀，創造力就衰減了，但是您好像一直沒有這個問題。這是由您個人的好奇心和性格所決定的嗎？

　　侯孝賢：這就是我自己本身的個性，每個人都有他的個性和他的限制。但是你把限制走到底，它就是自由。這是很自然的，別去想那些了，對人對事，就是越來越清楚。就是這樣，所以我身邊這些人，才會跟那麼久。對電影和人的觀念基本就是這樣。我就是這樣了，就一直下去，也不會幹嘛。

　　記者：在自己這麼多部電影中，您最喜歡哪幾部？

　　侯孝賢：早期因為直覺很快，所以《風櫃來的人》《冬冬的假期》都蠻喜歡的；《童年往事》因為是拍自己的事反而不喜歡，拍不準，自己的印象太鮮明，所以沒辦法。《悲情城市》那個氣很足了，那時候很多資源都沒辦法到位，因為太早。《戲夢人生》我感覺也挺過癮的，因為是李天祿。我倆的那個交情真的很特別，像爺倆一樣。（原載《三聯生活週刊》）