在這次的第三屆拉美藝術季展覽宣傳畫冊的封面，印著路易的畫《存在的意義》。

　　畫面裏有印加風格的山脈，一對男女和一個依偎在媽媽身邊面向爸爸的小小的人兒，一雙手臂溫柔地把這一切攬在懷中，像夢中才有的藍色水墨暈染高高地懸在上方，水墨當中的空白處，有一顆紅色的五角星。路易像畫中國畫的畫家一樣，在畫中蓋了中國印章。我沒有問這些代表了什麼。路易説過，不要問一個畫家他的畫表達了什麼意思，你看到什麼，就是什麼。我想我看到了，路易把他最熱愛的一切都放在這幅畫裏

　　5月份在中華世紀壇舉行的“相約北京”國際藝術節第三屆拉美藝術季展覽上，厄瓜多畫家L·萊昂納多·塞巴尤·A作為南美傑出畫家的代表展出了他最近10年的作品，展示了他懷著探索世界的渴望所完成的一系列歷經美學演變的作品。厄瓜多共和國駐華大使館對L·萊昂納多·塞巴尤·A的評價是：“定居中國多年的厄瓜多傑出藝術家，已成為當代美術的典型代表人物。他的藝術將技法與想像融為一體，讓心靈在對現實的沉思中，創造一個新的想像世界”。

　　最讓他滿足的是被稱作路爸

　　他的朋友都叫他路易，在家他有另一個名字——路爸，他住在北京離798不遠的一個小區裏，鄰居們隨他家的習慣叫他路爸，路易很高興鄰居們這樣叫他，這個稱呼是他現在生活的幸福體現。

　　路易的范兒不像人們經常認為的那種藝術家，留著長頭髮或者是桀驁不馴的鬍子。他留著平頭，穿普通的襯衫和T恤，走在路上和這個城市裏很多上班的外國人看起來沒有什麼不同。有時他會戴起一幅黑框眼鏡，看起來更正式，也更文雅。但如果不介紹，沒有人會把他和畫家特意聯繫起來。路易會説西班牙語、英語、法語，也會説中國話，雖然在中國生活了多年，他的口音還是外國人説中國話的口音，但這並不妨礙他愛喝豆汁兒，喜歡吃魚雜，享受地道的中國食物，事實上，他娶了一位老北京的滿族姑娘做妻子。

　　路易説，厄瓜多是印第安人的故鄉，厄瓜多的首都基多就有印加王朝的遺址，他身上流著印第安人和西班牙人的血，他能夠強烈地感受到，自己是印第安人的子孫。他在朋友口中被叫做路易，在妻子口中，被叫做路爸。路易30歲那年來到中國，一晃20年過去了，他已經在中國有了家庭，做了爸爸，有了快要兩歲的女兒Ada。他會在微信裏曬一家三口的照片，寫“Happy Valentin day”；也會發厄瓜多的山水，説，“想了”。

　　1995年來到中國時，他已經30歲了。在這之前，他沒想過會離開家鄉那麼遠，就像他小時候從沒想過自己會成為一名畫家，他説，也許一切都是上天註定的。

　　12歲時，有一次，老師要求畫一個地圖，路易不知道怎麼畫，他想讓自己的小哥哥幫他畫一張，兄弟姐妹中，他和小哥哥年齡差距最小，感情也最親近，他們經常玩兒的遊戲之一，是模倣功夫明星李小龍，那時他和小哥哥第一次對遙遠的中國發生興趣，因為他們知道，李小龍那種厲害的功夫，叫中國功夫。而這一次，小哥哥告訴路易，他不能代替他來畫這張地圖，但是他可以教他怎麼畫地圖，而且是一筆畫出來。路易説，那時是他對描繪圖案感到有興趣的開始。即便那時，路易也沒想到自己會成為一名畫家。

　　成為一個畫家很偶然

　　在路易口中，他成為一個畫家非常偶然。

　　高中時，路易熱衷的是足球。沒有什麼懸念，對於每一個好動的南美洲的男孩來説，足球都是自己一腔熱血的澎湃摯愛，路易也不例外。終於，在一次熱血澎湃的比賽中，路易的腿被對方踢折了。在養腿的日子裏，好動的路易不得不在家裏安靜地待著，為了排遣寂寞，他讓家裏人給他找書，找來很多書看，就在那時，路易説，他真正開始接觸到了藝術，畢加索、梵谷……路易被這個色彩和線條的世界迷住了，那裏充滿了想像，沒有什麼是不可能，路易説：我要做個畫家。

　　路易沒有受過正規的美術基礎訓練，但是他和自己説，他要報考基多的中央美院，這意味著他要走一條他的家人和他自己以前從沒想過要走的路，還意味著他必須要抓緊練習。結局是，他考上了，而且成績優異。不得不説，有些人，就是有天分又能拼！在基多中央美院，路易學習的是油畫，後來順利畢業，並且留校做了美術系的老師。路易以為，他會一直在基多畫下去。直到他30歲。

　　命運帶他來到中國

　　1995年，路易30歲，在中國，一個30歲男人的人生走向基本上已初步顯現，是做一個穩定的公務員，還是經營一家小公司，或者是在做一個白領的路上辛苦狂奔，都基本已定，沒有太大懸念，除非這個人的人生路上發生了大的變故。對於厄瓜多人路易來説也一樣，路易説，是的，他的人生路是在30歲的時候發生了變故，否則他沒想到會離開基多來到北京。

　　那一年，先是路易的媽媽因病去世了，隨後，和路易感情最親近的小哥哥也因為車禍突然去世，走在基多熟悉的大街小巷，過去處處的溫暖記憶如今卻都化作了傷痛，他想離開了，但是並不知道去哪，恰逢學校裏有中國中央美術學院木版畫專業來招生，他想起了兒時和小哥哥一起模倣李小龍，小哥哥興奮的聲音又在耳邊響起：“我們以後要去中國。”好的，去中國！就這樣，路易，一個厄瓜多人，被命運帶到了北京這個和他的祖國遙遙相對的地方。

　　路易先是在語言學院學了一年語言，然後就投入了在中央美院的學習，對於他來説，這個國度向他展示的，是一個完全陌生的文化。路易説，一開始，他完全看不懂中國畫。中央美院的老師對他説：“選擇木版畫你要有耐心，路易，你現在只有一隻手，我教你，你就會有兩隻手，你用兩隻手畫，你會畫得很好。”路易以前不是一個有耐心的人，他説是老師點醒了他，他開始學習中國歷史，學習中國的美術歷史，一個以前未知的世界向他敞開了，他開始沉迷其中。如今，路易的木版畫裏有水墨技法，有中國印，也許，一個來自赤道的南美人對於遙遠的中國，要麼是不懂，要麼是投入進去，包括自己的生活。在路易來到北京那一年，他第一次看到雪，也在那一年，他第一次遇到他的另一個宿命——一個純北京籍的滿族姑娘。

　　兩人的第一次會面，是在路易的一個畫展上，那時她還是一個13歲的小女孩，懷著對繪畫的熱愛，她和路易開始了通信。誰都沒有想到，這會是一個長久的故事的開始。就像路易想不到，他的偶然的一個念頭，會改變了他的軌跡，把一個遙遠的國度變成了第二故鄉。

　　路易在中央美院傳統木版畫專業攻讀碩士學位。路易説，那時，他就像一塊海綿拼命渴望多吸收更多的水一樣，就是想畫更多的畫，學習更多的東西，所接觸的新鮮的以前未曾接觸的世界讓他興趣盎然，不停地畫，不停地學習，讓他感到巨大的樂趣。1998年到1999年，路易連續兩年被台灣藝術家協會授予木版畫研究最高獎。

　　畢業後，路易進入了一家香港的媒體，在香港做了兩年的攝影師。而那位滿族姑娘也已經18歲，不再是一個小姑娘。兩個人，一個香港，一個北京，開始了一場戀愛。不能相守，有時會是一種催化劑，使思念的濃度更高，但是長時間不能相守，異地戀，對於戀愛中的人來説，基本上算作殺手。路易深深知道這一點，他在香港待了兩年便返回了北京，直到這位姑娘到了24歲，兩個人步入婚姻。沒有這位滿族姑娘，路易説他可能不會在北京待這麼久，雖然他可以説一來就愛上了這裡。

　　存在的意義

　　對於現在的路易來説，繪畫，妻子，Ada，就是他生活的全部，妻子和女兒的快樂就是他的最大的快樂。每次提到Ada他的嘴角都會翹起來。他説，看她在他的眼前奔跑，只要她能快樂，就是他最大的滿足。

　　路易在北京已經生活了20年，看著北京從一個城市變成了另一個城市，他的畫也從開始的油畫變成了現在的木版畫，同時他會經常在畫上用到水墨畫的技法。他的作品如今被來自中國、美國、菲律賓、瑞士、西班牙、墨西哥、英國、法國、厄瓜多、香港、日本、德國、印度、荷蘭等地的收藏傢俬人收藏。路易説，買他畫的人除了喜歡他畫中的色彩，都很好奇他眼中的中國，一個在中國，在北京居住了20年的南美人，他表達出的東西，是一個既是外來人又是本地人的奇異組合。

　　在這次的第三屆拉美藝術季展覽宣傳畫冊的封面，印著路易的畫《存在的意義》。

　　畫面裏有印加風格的山脈，一對男女和一個依偎在媽媽身邊面向爸爸的小小的人兒，一雙手臂溫柔地把這一切攬在懷中，像夢中才有的藍色水墨暈染高高地懸在上方，水墨當中的空白處，有一顆紅色的五角星。路易像畫中國畫的畫家一樣，在畫中蓋了中國印章。我沒有問這些代表了什麼。路易説過，不要問一個畫家他的畫表達了什麼意思，你看到什麼，就是什麼。我想我看到了，路易把他最熱愛的一切都放在這幅畫裏了。

　　路易説，他現在有兩個職業，當藝術家和超級奶爸。他記得中央美院的老師和他説：“路易，不要急，慢慢來，該來的總會來。”路易説，印第安人也有這種説法：是你的總會是你的，不是你的永遠也不會來。

　　（本文刊出之際，《存在的意義》已經入選第六屆北京國際藝術雙年展）