近年來，隨著收藏熱的不斷升溫，曾一度被當作廢紙丟棄的年畫又重新受到了人們的青睞。又到年底，年畫收藏的氣氛也逐漸開始熱鬧起來。

　　如今，隨著人們的生活水準不斷提高，家居環境跟著變化，只有農村還在延續貼年畫的習俗，年畫的需求量大幅減少。而相對作為收藏品的一種，年畫卻開始頻繁出現在收藏市場上，並逐漸廣為人知。

　　有關專家表示，目前收藏年畫的人還不是很多，年畫的收藏潛力仍沒有被充分挖掘，可以説現在是收藏年畫的好時機。收藏時可著重關注古木版年畫、建國後年畫和“文革”時期年畫三大類。

　　●文/圖 南方日報記者 肖文舸 通訊員 林漫懿

　　市場表現

　　年畫價格處低位潛力可觀

　　年畫，又稱“喜畫”。在我國，年畫的歷史悠久，它是民間迎新春、祈豐年的一種傳統民俗藝術品，也是廣大群眾用來美化環境，反映社會生活，表達願望的一種大眾藝術形式。

　　年畫起源於“門神”，內容上基本都是表現吉祥、喜慶、歡樂、美好的事物，或以典故、成語作為主題，有情節，有故事，人民大眾喜聞樂見。

　　近年來，在國內收藏市場上，收藏年畫的人也有所增多，年畫的行情逐年提升。在拍賣市場上，年畫的表現也非常突出。2004年，在廣州嘉德舉辦的國內首場年畫專場拍賣會上，共有180件年畫拍品參加了拍賣，其中的一對清代初期天津楊柳青木版年畫——《尉遲恭瀝粉金門神》和《秦瓊瀝粉金門神》，以9.02萬元的高價成交，創下了我國年畫拍賣的最高紀錄。

　　同時，一幅反映中國鴉片戰爭前邊界原貌的清代黑白木版年畫《大清萬年一統地理全圖》也拍出了8.47萬元的高價。此外，像杭稚英、金梅生、李慕白等名家的作品，也都以數萬元的高價成交，引人注目。

　　據介紹，新中國成立後，年畫大放光彩，由於有了一大批著名畫家的積極參與，這一時期精品百齣，作品百花齊放，推陳出新，題材更是非常廣泛，英雄人物、祖國建設、壯麗山河、自由婚姻、幸福家庭、科學知識、歷史人物等，都在年畫上出現過，很多思想上、藝術上堪稱一流的優秀年畫作品也是出於這個時期。

　　由於年畫是張貼的藝術品，人們買回以後，絕大部分都貼在墻上，揭下舊的貼上新的，因此很少有完整保存下來的。據了解，上世紀80年代後期的年畫流傳至今的已經很少，大部分都用在了購買張貼的消耗上面；此外，書店庫存的剩餘年畫，多數也被當作廢品處理掉。

　　因此，鋻於年畫存世量少，一些難得一見的精品一旦保存下來，就很有收藏價值。值得注意的是，從目前的收藏行業來看，熱衷年畫收藏的藏家並不多，年畫的潛力還沒有被充分挖掘出來，所以普遍的價格也不是很高。

　　對此業內專家提醒年畫收藏愛好者，現在收藏年畫正當時，藏家在淘到精品的時候可以適時出手，搶佔先機。

　　收藏建議

　　三類畫作值得關注

　　從收藏的角度來看待年畫，那麼哪些種類的年畫才具備較高的收藏價值呢？廣東省集藏投資協會會長江則昊介紹，從時間上來劃分的話，主要可關注三大類。

　　一是古木版年畫。

　　古木版年畫是指有一定時間沉澱的一類年畫，目前存世量極少，價值不菲，例如明末清初和清末民初的年畫，在收藏市場上都屬於比較少見，售價也不低，隨著全國各大藝術品市場古版畫的拍賣亮相，價值也在一路攀升。

　　二是建國後年畫。建國後年畫是指新中國成立以後發行的年畫，代表作品有著名畫家杭稚英的《西施浣紗》、劉玉斌的《魚樂圖》、丁漁的《中國人民大團結萬歲》等，存世量都比較稀少，近年來受到收藏家的青睞。

　　新中國成立之後發行的年畫，又以“文革”時期的作品最為精彩。這個時期的年畫，因歷史特點與往常的年畫有所不同，其問世的時間雖然相對較晚，但相對而言存世量也不算多，值得收藏。

　　另外，從內容上看，則要注重題材的選擇。有一些類別的年畫題材豐富，而且符合國人對傳統文化的喜愛，內涵深厚，極具收藏價值。

　　第一種是神像，以門神最為常見，其他如財神、灶王、八仙等；第二種是吉祥圖案，如狀元及第、吉慶有餘、連生貴子、群仙祝壽等；第三種是歷史人物及故事，如桃園結義、昭君出塞、穆桂英挂帥等；第四種是戲曲故事，如《三國演義》、《西廂記》等；第五種是市井風格，如《春遊圖》、《賽龍舟》、《鯉魚躍龍門》等。

　　目前，年畫的收藏以木版年畫為最熱，尤其是年代久遠的古木版年畫最為受捧。其升值潛力最大，市場成交也較為活躍，但同時利潤空間的增長也引來了不法商人大肆倣造並出手贗品。

　　據專家介紹，現今遺留較多的是清末至民國時期的木版年畫，明代以前的比較罕見。古代的木版年畫在民間年畫作坊裏，只不過是一種工具，紋飾磨平了，印出的圖案不清晰了，就刨平改刻成別的版樣；不能刻的，就充當了年畫藝人家中別的用具，如面案、切菜板、洗衣板等，很少有人出於喜好收藏它，所以在市場上出現的幾率比較小，藏家如果碰到這一類年畫應提高警惕，仔細鑒別再考慮入手。

　　中國“年畫四大家”

　　■連結

　　所謂“年畫四大家”，是指蘇州桃花塢、天津楊柳青、山東濰坊和四川綿竹，因其是我國最著名的四大民間木刻年畫産地而得名。

　　蘇州桃花塢年畫：始於明代，鼎盛于清朝雍正、乾隆年間，主要有門畫、中畫和屏條等形式。桃花塢年畫是用一版一色的木版套印方法印刷出來的，有的還要經過“描金”、“掃銀”、“敷粉”等工序，工藝複雜，構圖豐富，色調艷麗，裝飾性強。其代表作品有《春牛圖》、《老鼠嫁女圖》、《百鳥圖》等。

　　天津楊柳青年畫：始於明代崇禎年間，風行于清代雍正、乾隆、道光幾朝。楊柳青年畫採用木版套印和手工彩繪相結合的方法，內容多取材于傳統戲曲，在藝術風格上，楊柳青年畫構圖豐滿，線條工整，色彩鮮艷，在人物的頭部、臉部等重要部位，多以金色染成，別具一格。其代表作品有《荷亭消夏》、《富壽平安》等。

　　山東濰坊楊家埠木版年畫：興起于明代，全以手工操作並用傳統方式製作，在清代達到鼎盛期。楊家埠年畫的特點是重喜慶、濃彩、實用，多反映理想、風俗和日常生活，構圖完整勻稱，造型粗壯樸實，線條簡練流暢。其代表作品有《麒麟送子》、《連年有餘》等。

　　四川綿竹年畫：起源於北宋，到明末清初進入繁盛時期。綿竹年畫以彩繪見長，構圖講求對稱、完整、層次分明；設色單純、艷麗，構成紅火、熱烈的藝術效果；線條講求洗煉、流暢，疏密有致。最大的特色就是用墨線版印出人物輪廓之後，餘下的都由畫師著色而成。代表作品有《迎春圖》、《二十四孝圖》等。