《螭蟠》。

　　《富貴如玉》。

　　《點彩倣古·壺》。

　　《39C》。

　　《稱心》。

　　《壽·壺》。

　　《浪花提梁》。

　　《孺子牛·壺》。

　　在揮汗如雨的夏天，恐怕沒有什麼能比一杯香茶更讓人神清氣爽，暑意頓消了。現如今，廣州到處都是喝茶的人，一個茶文化已經浸染了大半個廣州城。泡上一壺茗茶，讓茶汁沿著喉嚨緩緩而下，那感覺令人七竅暢通，滿腹清香，而喝法又見“功夫”，活煮甘泉，慢工細活，在汲養靜氣的同時，留存一份夏日的清淡與悠閒。

　　品茗雅興要與環境相宜，添上一把紫砂壺，不僅帶來生活的情趣，更重要的是放鬆心靈，滌蕩俗塵。摩挲把玩，如與老友對話，雋永悠長。真正出色的紫砂壺，不僅在造型、紋飾和色澤上具有獨特的風格，而且在實用方面還具有泡茶不走味，貯茶不變色，盛暑不易餿，使用年久，器身色澤越發光潤古雅，泡出的茶也越加醇厚芳香。

　　古老手藝時代氣息

　　始於宋、盛于明的紫砂壺，經“千度高溫成器”，胎質古樸素雅，呈現“紫而不姹，紅而不嫣，黃而不嬌，黑而不墨，灰而不暗”的材質與色澤美，被譽為“紫玉金砂”。作為華夏文明與茶文化的一種載體，紫砂壺除了卓越的實用功能外，其“溫文爾雅而不張揚”的品性、內涵，頗吻合國人的審美取向，故自古以來，尤其是文化品位較高者，多有“紫砂情結”。

　　近日，一場名為“朱泥紫玉百壺展”在越秀區圖書館拉開帷幕。現場共展出的百餘件陶壺，器形或方或圓，或花或棱，巧形、巧色、巧工，並融茶道、禪意于一壺，形成了紫砂壺獨特的欣賞與實用價值，更融入工藝創新的設計元素。既有宜興紫砂壺大師毛國強、儲集泉、高永昌、束旦生、沈孟大等名家力作，也有廣東潮州“壺藝世家”傳人張瑞端、張瑞隆的“荊瀛軒”和百年老店“裕德堂”壺藝師的代表作與新作。

　　其中又以“裕德堂”的獨創新品——“金魄系列壺”最引人注目。壺身金光賦彩，華韻奪目，養以清泉，壺表清潤，更是浮光躍金，清泉淘洗，猶如靜影沉璧，一掃潮州茗壺雖紅顏而暗淡沉默之格調。據悉，潮州仙圃張氏手拉茗壺迄今傳承超過百年，第四代傳人在傳統壺藝上力求創新，以宜興紫砂泥與潮州朱泥相融合，作品令人耳目一新。

　　據了解，潮州朱泥與宜興紫砂有異曲同工之美。廣東嶺南文化研究會常務副秘書長楊琳告訴記者，潮州朱泥壺發端于清朝中期，以傳統的“手拉坯成形”，經60多道工序始成器。其造型簡潔，色澤豐潤，獨具一格，富有返璞歸真之氣質和精緻小巧之韻味，以及獨特的粵東文化內涵，2009年已被列入廣東省非物質文化遺産名錄。無論是興紫砂壺，還是潮州手拉壺，皆可從中品味其“泥、色、形”與“精、氣、神”。

　　品茗玩壺宜養靜氣

　　壺中學問大，有人長年保持濃厚的興趣，有人將其經營成事業，更多人將此視為生活方式。在廣東省工藝美術大師張瑞端看來，一把紫砂壺除了看泥色、造型、製作工夫外，還具有中國傳統藝術“詩、書、畫、印”四為一體的顯著特點。

　　茶道對精緻生活的追求，尤表現在茶器的形制上：“西施”、“石瓢”、“井欄”、“僧帽”、“掇球”、“如意”、“文旦”、“合歡”、“倣古”……無不充滿濃郁的生活與藝術情趣。紫砂壺的美有多種。按紫砂泰斗顧景舟的説法，可抽象總結為形、神、氣、態，同時藝術的欣賞則強調“通理得趣”，一件作品不管它是大是小，壺嘴是曲是直，蓋子是盎是平，形制是高是矮，都在乎有趣，有趣才能産生感情，怡養性靈。

　　日本紫砂壺收藏家奧蘭田在《茗壺圖錄》中，把所收錄的32把壺比作32位“先生”，賦予姓名字號，如姓方，名德，字至靜，號蕭山市隱；有溫潤如君子，有豪邁如丈夫，有麗嫻如佳人，也有廉潔如高士，你會慢慢地熟悉它們的品性。一把紫砂壺，像知己，像至交，對話把玩，溫潤徐來。

　　晶光潤光識紫砂壺

　　自紫砂壺走俏後，市場也出現泥沙俱下，亂象重生。現在消費者買把壺卻本末倒置，追求礦料，仿佛是礦料就是壺，追求原礦，卻又不識原礦，結果追得全天下都是原礦，都是老泥。如今，從一個極端走向另一個極端，又流傳起“現在沒真紫砂啦，不敢買紫砂了”的危言聳聽的言論。紫砂行家吳國祥認為，根本問題是：不是沒有真紫砂，而是不識真紫砂。

　　紫砂壺古稱砂壺，有晶體光點的紫砂壺，是最好的紫砂壺；有潤澤之光的，是很好的紫砂壺；至於狀如和尚的腦袋油光锃亮的，那屬於最差的品相了。在吳國祥看來，這個鑒別方法可謂精、準、狠，簡單、準確、高效，一錘定音。

　　一把有晶潤之光的紫砂壺，最後出窯的時候已經燒熟了，沒有燒到結晶的紫砂壺不可能有晶潤之光。其做工也必然是上乘的，沒有上乘的抿針功力把砂粒磨平、把脂泥抿凈是不可能發出晶潤之光的，否則燒出來多見泥漿色或水光多。進而言之，有晶潤之光的壺，一定是用的好泥料。只有砂粒整齊、純度高的泥料，砂粒才會相互固定，而雜質多或岩化不均的泥料，因燒結溫度不同，顯色不同，很難有晶潤之光。

　　“要識紫砂壺，只要學會看晶光、潤光就行了，這就是大道至簡，往往最簡單的，也是最難的。”據介紹，晶光、潤光和尚光，很多人認為都是光，沒區別，導致基本上都是看顏色説泥。但紫砂被稱為五色土、七彩泥，顏色變化是豐富多彩的，顏色不代表壺的好壞，光澤才是內在氣質。當紫砂壺經過一段時間的擦養後，在不同深度的皺面上因吸附上茶水油脂而反出折射光，“真正的紫砂壺看起來不艷，強光下又不刺眼，給人以溫潤的感覺。”

　　當代名家作品

　　被炒到了數百萬

　　當前，紫砂壺已經成為國內高凈值人群談論最多的收藏門類之一。以2008年的中國嘉德秋拍為肇端，紫砂壺成為一個專業的細分市場板塊在國內也已經有8個年頭。從2010年開始，伴隨著一股“顧景舟熱”，國內資本市場掀起了對中國傳統紫砂壺的狂熱追逐。

　　受藝術品市場整體行情及宏觀大環境影響，近兩年拍賣市場上沒有出現像往年千萬元級別成交，但在“顧景舟熱”席捲下，像徐漢棠、汪寅仙、顧紹培、何道鴻等當代名家的作品，在拍賣市場上也已經被炒到了數百萬元一把。據了解，業內所稱的國家級大師作品，目前的價格已經普遍可以去到幾十萬元一把，而省級大師的作品也要幾萬塊。此外 ，還有大量價格參差不齊的普通工藝師的作品。

　　在廣州芳村、沙溪等專業的茶市場，幾乎每一家賣壺的檔口，都擺有各種各樣的紫砂製品出售。而在一些高端私人會所，紫砂與繪畫、雕塑、瓷器等其他藝術品一樣，是每家場所必備的展品和玩品。目前，流通到市場上的紫砂壺並不只是來自宜興當地，還包括散落在全國的其他地區的制壺工藝師，這個規模可能要數以萬計。據知情者透露，其中存在的大師代工、價格炒作和以職稱論價等問題，而一些購買者受審美能力和藝術欣賞制約，則易受追風炒作影響，並未做到以作品為價值本位。

　　“買紫砂壺不等於紫砂壺投資，目前市場上並無專門的回購渠道。”據廣東嶺南工藝美術館館長楊飛武介紹，廣州與北京、上海等地一樣，皆由賣家、玩家組成的圈子裏，乙從甲手中買壺，丙看好了又要求乙割愛，隨著行情變化，甲還可能再從丙處回購。這個過程中，價格有漲有跌，最終形成良性迴圈。“如果僅為升值投資，買壺前最好對此有透徹了解。”