作為樂器，古琴歷來受到文人雅士的偏愛。近年收藏市場的火熱，古琴成為眾多藏家的追捧熱點。然而收藏古琴不同於普通古物，對於許多古琴收藏者來説，他們所收藏的並不是財産，而是一種內在的自我修養，是對生活、美學、德操的追求。

　　《詩經》中有“窈窕淑女，琴瑟友之”的詩句，可見“琴”在西周時就已在中國民間廣為流行。不僅如此，居“文人四藝”之首的“琴”，自古就是附庸風雅的代名詞，晉嵇康在《琴賦》中説：“眾器之中，琴德最優。”古琴高雅的品位使它在先秦時期就成為了文人士大夫的專屬，春秋時期甚至形成了“士無故不撤琴瑟”的繁榮局面。那時人們認為“琴”可以培養人們優異的品德，提升人們的君子修養。

　　早期古琴可分五弦、七弦、十弦，隋唐之後古琴才開始以今人熟悉的七弦琴為主。如今傳世的最好古琴大多為唐代古琴，這一時期大量珍貴的琴和琴譜的誕生也為後世的古琴收藏做出了重要貢獻。唐時期古琴傳入東亞諸國，併為這些國家所汲取和傳承。近代以來古琴又隨華人的足跡遍佈世界各地，2003年，古琴作為一種民族樂器被聯合國教科文組織列為世界非物質文化遺産。在2008年北京奧運會開幕式上，一曲名為《畫卷》的古琴演奏再次人們展示了古琴的魅力，成為西方人心目中中國文化的象徵。

　　在藝術品市場大潮的推動下，古琴近年逐漸走進拍賣場，成為藏家追捧的焦點。然而在眾多收藏門類中，古琴卻難以躋身主流。這有兩個原因：第一，古琴的存世數量稀少，而那些著錄清晰、流傳至今的歷史名琴更加稀少。其次古琴的收藏群體大多為演奏家或者愛好者，與傳統書畫、瓷器等收藏品相比可謂九牛一毛。説白了，古琴過於風雅。

　　但小眾的特點並未影響古琴在收藏者心中的地位，極度的稀缺性和文化價值使古琴收藏極為複雜卻獨具收藏品位。古琴在經歷了2000多年的歷史動蕩後，如今能夠被完整保存下來的已寥若晨星，加上古琴的誕生發展史基本可以看做一部微縮版的華夏文明史，喜歡歷史文化的收藏者可以作為一種收藏冷門探索嘗試。

　　名家古琴升值潛力巨大

　　目前真正具有收藏意義的古琴存世量極其稀少，古琴的木質材料和長期緊繃的琴弦使其無法如金銀器一般長久保存，所以能夠留傳至今又能保持較好音色的古琴極其珍貴。目前為止，從先秦到民國時期的存世古琴不會超過2000張，其中先秦的古琴幾乎絕跡，有幸留存的也多為出土文物，早已無法演奏。

　　在中國嘉德2003年春拍會上，一張唐朝“九霄環佩”琴，以346萬元成交，創造了當時中國古琴拍賣的世界紀錄。同年11月，王世襄所藏唐代“大聖遺音”琴以891萬元成交。可以説2003年是古琴收藏的一個分水嶺。古琴開始從曲高和寡的藏品，漸漸步入了大眾視野。隨後，古琴的價格從十萬、百萬、千萬級別跨入億元門檻，不斷刷新成交紀錄。

　　2010年，一張北宋徽宗禦制、清乾隆帝禦銘的“松石間意”琴以1.37億元天價成交，首次突破古琴億元大關。到了2011年，古琴拍賣市場持續升溫，古琴拍賣價格繼續攀升。曾在2003年以891萬元創下古琴拍賣紀錄的唐“大聖遺音”伏羲式琴，在中國嘉德春拍會上以1.15億元成交，成為目前拍賣市場第二件過億的樂器。

　　從目前的市場情況來看，高價位的古琴一般具備以下兩個特點：首先是年代相對較早，一般多為唐宋時代，源於其不易保存而且存量稀少；其次是具有極強的文化內涵，主要是其傳承中包涵了諸如宋徽宗、乾隆等具有特定象徵意義的內容，極大地增加了其附加值。從長遠來看，具備這兩個特徵的古琴非常少，如果再有出現，必將創造新的價格紀錄。整體上來看，古琴屬於漆木範疇，存世量相對瓷器、玉器等少得多，品相好流傳有序的更是千中一二，加之收藏者對其內涵理解的深入，其拍賣價格相信會有一個更大的增長。

　　由於古琴的收藏極為複雜，需要收藏者具有極高的人文綜合素養，從雅文化的角度，古琴通常是收藏家們的終極追求，其賞玩境界非一朝一夕可以達到。不過對普通收藏者而言，古琴收藏也有一些入門級標準。

　　曾製作了2008年奧運會上那張師曠式古琴的著名制琴師王鵬説，原則上年代越久、保存越完善的古琴越具有收藏價值。古琴按年代大概可以分為四檔，唐代以前保存完善且制做精良的古琴幾乎絕跡。而唐、宋、元琴和明代皇家宗室制琴為目前古琴市場精品，留世鳳毛麟角，一旦在市場露面，必定會受到藏家追捧，其價格也是動輒數百萬元、數千萬元人民幣。而明代文人制琴多為中端品種，雖尚有一定數量留存，但市場價格也已不菲。至於清代和民國時期的古琴因品質遠遜、存世較多，其市場價位也相對較低。

　　作為普通收藏愛好者，不妨從新制的名家古琴入手，既穩妥保險，又具有一定的升值空間。因為評定一張古琴的價值，要參考多方面因素，不一定年代越久越好，材質、工藝、品相、年代、式樣以及流傳情況等都影響著一張古琴的價值。

　　古琴琴式的年代特徵

　　古琴有十四個普通的琴式：仲尼式、伏羲式、列子式、連珠式、靈機式、落霞式、伶官式、蕉葉式、神農式、響泉式、鳳勢式、師曠式、亞額式、鶴鳴秋月式。其中我們熟知的九霄環佩就屬於伏羲式 。

　　唐琴：雍容華貴的古琴臻品

　　唐琴風格上傳承了大唐文化的博大華貴：漆色華麗，形體寬闊圓潤。唐琴形制以伏羲式居多，給人以雄偉強壯的感覺。在現存的古琴中，唐琴存世量最少，故宮博物院曾有過統計，全世界收藏的唐琴僅18張，中國藏17張，這些琴多藏于博物館，私人藏家很少擁有。

　　宋琴：樸素簡潔的含蓄美

　　宋琴造型多以仲尼式為主，以樸素規範、簡約實用為美。宋代社會經濟繁榮，推動了漆藝的普及與發展。當時的古琴的時代特點就是通體一色漆琴。宋琴漆胎較為細膩，其色質溫潤，表現出一種含蓄美。現存于北京故宮博物院的“雪夜鐘”、“海風清暉”，中國藝術研究院收藏的“鳴鳳”、“清雷”琴等都為宋琴的傳世珍品。

　　元琴：過渡期的粗壯勁健

　　元琴在古琴史上屬於過渡時期，其形制基本上繼承了宋琴的風格特徵。但元代古琴的製作還是多少留下了一些時代特點，如琴的頸部一般較短、較粗壯，腰部內收較小，總體造型風格敦實勁健。

　　明琴：樣式多元

　　明代古琴因受到統治階層的重視得到長足的發展。上自皇室大夫，下至文人平民，皆出現過很多著名琴家。明宗室的寧王、益王、潞王都親自參與設計琴形，新增了飛瀑連珠式、劉伯溫式、列子式等許多式樣，這也是明朝琴文化發展的主要成就之一。

　　清琴：簡練質樸

　　清初的古琴雖承襲了明代傳統，形制保持簡練、質樸的特徵，但無論品質還是數量，都大不如前。特別是乾隆、嘉慶之後，由於社會奢靡之風盛行，古琴亦追求纖巧悖謬，幾乎無一精品流傳於世。