捷傑耶夫攜馬林斯基天團在國家大劇院上演“巨匠之夜”

中國網北京10月24日訊 10月22日晚，指揮大師瓦萊裏·捷傑耶夫率領其麾下的俄羅斯馬林斯基交響樂團與合唱團及北京愛樂合唱團，在國家大劇院音樂廳以近三個小時的宏大篇幅，為北京觀眾帶來了一場名為“巨匠之夜”的音樂會。

演出現場（國家大劇院供圖）

肖斯塔科維奇的《節日序曲》以輝煌明亮的色彩和奔騰不息的氣勢，迅速將觀眾帶入節日般的歡慶氛圍，捷傑耶夫指揮下的樂團音響飽滿而輝煌，弦樂與銅管在高速而密集的音型中整齊且統一。緊接著上演的是普羅科菲耶夫的《第三交響曲》，這部植根于其歌劇《火天使》素材的作品，充滿了戲劇性的張力、尖銳的和聲與澎湃的激情。捷傑耶夫與樂團精準地駕馭了作品中複雜的情感變化，音樂保留了歌劇的戲劇張力與人物心理描繪，從沉重壓抑到排山倒海般的悲劇終結，展現了對作曲家精神的深刻理解。

音樂會的下半場則完全交給了馬勒規模空前的《第三交響曲》。這是馬勒歷時三年創作完成的作品，綜合了交響音樂、女聲獨唱、女聲合唱、童聲合唱等多種音樂形式，儘管它有著追求純真、探索人性的深邃內涵與豐富細膩的音樂色彩，卻因其龐大的編制和篇幅而鮮有機會在中國上演。這部長達一個多小時的交響巨著，當晚是對樂團與指揮綜合能力的終極考驗。捷傑耶夫曾坦言：在馬勒的交響曲中，你可以為自己創造一種置身於大自然的感覺，或者想像自己是一個偉大的音樂家來描繪整個宇宙。有時你能看到日月星辰，仿佛這個世界並不是為我們所有，但是我們可以描繪它、思索它、或者心懷思維、想像力、希冀、夢想甚至恐懼去探尋它。

當晚，捷傑耶夫以其標誌性的精準控制力和澎湃熱情，引領著樂團與合唱團完美勾勒出馬勒筆下“一部創造過程的樂章”——從混沌初開到自然萬物，再到人類之愛與哲思深處的宏大宇宙。女中音季娜伊達·察連科深沉而富有表現力的演唱，與樂隊的配合天衣無縫。終樂章乃全曲的精神核心，長達三十分鐘的慢板在極度克制的力度中展開，當那段悠遠深邃、充滿神聖之美的柔板奏響時，觀眾沉浸這超凡音樂體驗之中，現場完全被音樂征服。正如馬勒所言“交響曲應當如世界一般，包容一切”。

捷傑耶夫與馬林斯基交響樂團是中國的常客，更是中國人民的老朋友。他們近年來持續來華演出，為推介俄羅斯音樂瑰寶、促進中俄文化交流做出了貢獻。21日晚，國家大劇院管弦樂團與馬林斯基交響樂團兩支頂級樂團在捷傑耶夫魔棒下完美融合，兩團同臺共同演繹一場“民族精神的雙重奏”。上半場，樂團攜手鋼琴家羅維奏響《黃河》鋼琴協奏曲——黃河之聲奔騰而出，琴鍵間翻滾著中華民族的激情與力量；下半場，肖斯塔科維奇《第七交響曲“列寧格勒”》接續上演，樂團用音符勾勒一座城市在戰火中的堅韌，以及人類永不磨滅的尊嚴。

對於北京的古典樂迷而言，這場金秋藝術饗宴尚未結束。10月23日，捷傑耶夫與馬林斯基交響樂團、合唱團及眾多頂尖歌唱家，將繼續在國家大劇院音樂廳，呈現柴科夫斯基的歌劇巨作《黑桃皇后》音樂會版。這部1890年在馬林斯基劇院完成世界首演的“俄羅斯歌劇王冠上的明珠”，歷經百餘年沉澱，其劇院原版的演繹細節與情感濃度，至今仍是全球歌劇界的“標桿範本”。

除此之外，10月25日至26日，捷傑耶夫還將首度率領馬林斯基交響樂團，聯合國家大劇院合唱團及中外頂尖歌唱家于北京藝術中心呈現威爾第歌劇《奧賽羅》。